Gamtos pasaulis gali būti chaotiška vieta. Jei esate kraštovaizdžio fotografas, tikriausiai pastebėjote, kad fotografuojate scenas, kurios atrodo per daug neorganizuotos ir pribloškiančios, kad gerai veiktų, kad ir ką bedarytumėte: miškai, kanjonai, pakrantės ir pan. Jūs vijojate nepagaunamą paprastumo perlą kraštovaizdyje, kuris yra ne kas kitas, o paprastas. Kaip jūs vis dėlto suprantate dalykus ir užfiksuojate geras nuotraukas?
Pusiausvyros ir paprastumo svarba
Man yra du kompozicijos elementai, kurie, tinkamai įgyvendinant, yra pakankami, kad padarytumėte nuotraukas virš įprastų kokybės lygių. Jie yra pusiausvyra ir paprastumas. Abu jie įtraukia į šio straipsnio temą: užfiksuoja geras nuotraukas net pačiuose chaotiškiausiuose peizažuose.
Balansas yra apie jūsų kompozicijos elementų išdėstymą. Nuotrauka subalansuota, kai vaizdo „vizualinis svoris“ tolygiai pasiskirsto iš kairės į dešinę, tarsi nuotrauka išliktų idealiai lygi atramos taške. Subalansuotos nuotraukos jaučiasi ramios ir harmoningos, taip pat apgalvotos. Nors pusiausvyra nebūtinai yra geresnė už pusiausvyros sutrikimą - ne visada norisi ramios, darnios kompozicijos, tai yra vienas geresnių būdų sudėtingą sceną distiliuoti į prasmingą vaizdą.
Paprastumas nereiškia, kad nuotraukoje yra nedaug elementų. Tai reiškia, kad kiekvienas į kompoziciją įtrauktas elementas egzistuoja dėl tam tikrų priežasčių; pašalinote kuo daugiau trukdžių. Kuo kraštovaizdis yra sudėtingesnis, tuo daugiau gali būti trukdžių. Turite būti negailestingas pašalindami nuotraukos elementus, kurie atima iš jūsų emocinės žinutės, net jei tas emocinis pranešimas yra chaosas ir sudėtingumas.
Darbas su sudėtingais peizažais
Nesvarbu, kokią sceną fotografuojate, pirmas sau užduotas klausimas turėtų būti toks pats: kokią žinią norite perduoti? Tai sukelia antrą klausimą: kokius sprendimus turite priimti, kad įgyvendintumėte tą žinią?
Kiekvienas fotografijos sprendimas - pusiausvyra ar disbalansas, per didelis ar nepakankamas ekspozicija, f / 2,8 arba f / 8 - pakreipia tam tikras jūsų nuotraukos emocijas viena ar kita kryptimi. Jei aiškiai žinote, kokią žinutę norite siųsti, tai yra puikus atsakymas į visus jūsų sprendimus. Neleiskite, kad scenos sudėtingumas padėtų tai padaryti kebliau nei įprasta. Pradėkite nuo emocinės žinutės pasirinkimo ir eikite iš ten.
Chaotiškame kraštovaizdyje ta emocinė žinia gali būti chaosas. Galų gale lengviau įgyvendinti savo pranešimą, jei jis nepiktybiškai prieštarauja jūsų laukiančiai scenai. Žinoma, jau nekalbant apie tai, kad visa jūsų emocinės žinutės pasirinkimo priežastis dažniausiai priklauso nuo emocijų, kurias pajuto pati scena. Netinkamų kalnų viršūnių raizginys labiau įkvepia savyje intensyvumo ir nesantaikos jausmą nei ramybę.
Taigi, jei nuspręsite priimti chaotišką scenos pobūdį, turite prisiminti, kad vis tiek galioja paprastumas. Žiūrovai ketina pažiūrėti jūsų nuotrauką; kiek norėtumėte perteikti didžiulį jausmą, nenorite, kad jie nusisuktų nuo vaizdo. Tai vis tiek tam tikru būdu turi būti įtikinamai. Net chaoso žinia - iš tikrųjų, ypač tokio pobūdžio pranešimą - lengva sugadinti neatsargia kompozicija.
Bet ką daryti, jei chaosas nėra jūsų pranešimas, tačiau jūs esate judrioje aplinkoje? Man taip dažniausiai nutinka fotografuojant mišką, kai noriu užfiksuoti taikią sceną, bet galų gale gaunu didžiulę detalę, kuri sumenkina nuotrauką. Tokiems atvejams reikia daug daugiau darbo nei įprastai, norint supaprastinti sceną.
Pirmiausia paklauskite savęs, ar tokių yra detales galite užfiksuoti kraštovaizdį. Užuot sutelkę dėmesį į visą sceną, atkreipkite dėmesį į mažesnes jos dalis. Sunkiai nufotografuotame miške, norint perteikti scenos esmę, reikia tik vienos šakos ir kelių lapų. Judėkite, kad kadruotumėte tą mažesnį objektą, o ne visą.
Taip pat galite palaukti, kol skirtingos oro ar apšvietimo sąlygos bus palankesnės jūsų tikslui. Nors vidurdienio mišką gali būti be galo sunku užfiksuoti tiesmukai, kitu atveju to nėra. Gal vienas saulės spindulys nusileidžia ant medžio, arba foną gaubia rytinė migla. Nepamirškite susidurti su skirtingomis kryptimis; galbūt pavyks pakeisti šešėlių kratinį ryškiais siluetais, kurie paveikslėlyje veikia daug geriau.
Be to, pabandykite pasinaudoti technine fotografijos puse savo naudai. Naudokite ilgesnį objektyvą, kad izoliuotumėte mažus visumos segmentus, arba naudokite platesnę diafragmą, kad sulietumėte foną ir sutelktumėte dėmesį į konkretų objektą. Net užrakto greitis čia gali būti didelė pagalba; pabandykite panoramuoti, jei fotografuojate judantį objektą, kad ištirptumėte jo aplinką, arba paverskite visą nuotrauką gražiais spalvų dryžiais.
Jei visa kita nepavyksta, vis tiek galite fotografuoti su daugybe elementų, turinčių harmoningą žinią. Tai tik šiek tiek sunkiau nei įprasta. Bet pagalvokite apie tam tikras žinomas nuotraukas, kurias matėte - tokias nuotraukas kaip Anselio Adamso „Nykstanti žiemos audra“ ar Andreaso Gursky „99 centai“. Tai sudėtingos nuotraukos, tačiau fotografai neprarado savo kompozicijų valdymo, todėl vaizdai dėl to nesijaučia pribloškiantys.
Tai daugiausia susiję su sąmoningai atrodančios nuotraukos įrėminimu. Kai kurie iš jų yra subalansuoti, vienas iš geriausių būdų sukurti harmoningus vaizdus neharmoningoje vietoje. Bet čia padeda ir kiti kompozicijos elementai. Atkreipkite dėmesį į tokius dalykus, kaip išėjimai / įėjimai nuotraukoje (t. Y., Kad kraštai būtų gana aiškūs ir neatitrauktų dėmesio), taip pat „vaizdiniai kalambūrai“, kurie daro nuotrauką ne tik jos dalių suma. Tai yra tai, ką dažnai pamatysite geroje gatvės fotografijoje, pavyzdžiui, prieš porą savaičių parašytame gide Elizabeth.
Išvada
Kiek manau, kad bet kuri scena gali sukelti gerą nuotrauką, neabejotinai kai kurios vietos fotografavimui yra geresnės nei kitos. Jūsų pasirinktą objektą svarbu, o kai kuriuos peizažus (net ir tikrai gražius) yra labai sunku fotografuoti, dažnai todėl, kad jie yra tokie sudėtingi. Tai nereiškia, kad to negalima padaryti, bet tas sąmoningumas ir ketinimas yra svarbesni užimtuose kraštovaizdžiuose nei įprasta (ir jie dažniausiai turi nemažai reikšmės).
Vienas iš variantų yra priimti scenos žinią ir siekti intensyvių, chaotiškų, perkrautų nuotraukų. Čia jūs einate į keblią liniją, o dėl bet kokio priežiūros trūkumo nuotrauką paverčiate gražiai netvarkinga iki tiesiog … netvarkinga. Didžiausias patarimas, kurį galiu duoti šiuo atveju, yra nuolat užduoti sau klausimus apie nuotraukos emocijas ir priimti sprendimus, kurie tarnautų šiai emocijai. Atminkite, kad žiūrovai iš pradžių žiūri į jūsų nuotrauką be jokio konteksto, o jūs nenorite, kad jų tiesioginė reakcija būtų atmesta.
Kitas būdas eiti - šiaip siekti tiesmukesnių, darnesnių kompozicijų. Tai dažnai apima vieno scenos elemento paiešką ir izoliavimą pagal fotoaparato padėtį, objektyvą, diafragmą, užrakto greitį ar bet kurį kitą kūrybinį įrankį. Kitu metu galite tiesiog palaukti, kol supintas kraštovaizdis supaprastins save esant naujoms oro ir apšvietimo sąlygoms. Ir paskutinis, bet ne mažiau svarbus dalykas, galite pabandyti nufotografuoti sceną, kurioje yra daugybė elementų, tačiau neatrodo užimta, nes labai sąmoningai kompozicijai įrėminti naudojote tokius įrankius kaip pusiausvyra ir kvėpavimo erdvė.
Tikimės, kad tai suteikė gerų idėjų fotografuoti užimtas kraštovaizdžio scenas. Jei turite savo rekomendacijų ar idėjų, praneškite man toliau komentaruose!