Vienas didžiausių fotografo iššūkių yra fotografuoti teatre vien todėl, kad vienintelis dalykas, kurį galite valdyti, yra kamera. Galite susidurti su labai silpnomis apšvietimo sąlygomis, šokėjais, judančiais dideliu greičiu, skirtingais apšvietimo nustatymais pasirodymo metu, nenaudoti blykstės, o jūsų judėjimas teatre spektaklio metu gali būti ribotas.
Rašau šį vadovą pagal užduotį, kurią turite su organizatoriumi, kaip renginio fotografu. Kai kurie punktai jums gali būti neaktualūs ar prieinami, jei dalyvaujate spektaklyje kaip visuomenės narys.
Pasirengimas šaudymui
Žinok žemę
Visų profesionalių fotografų protokolas turi suprasti priežastis ir ko tikėtis. Tai galima padaryti iš anksto apsilankius (jei leidžiama) arba internete ieškant kitų darbų toje pačioje vietoje, siekiant suprasti išdėstymą ir aplinką.
Prašymas dalyvauti repeticijoje prieš spektaklį (paprastai tai daroma nemokamai), jei įmanoma, bet man tai yra privaloma, jei yra galimybė. Tai suteikia ne tik galimybę patekti į teatrą, bet ir suprasti, ką reikia atlikti, ir jo seką. Tada galėsite būti geriau pasirengę žinoti nuotraukas, kurias norėsite padaryti, ir kurioje vietoje turėsite būti, kad būtumėte pasirengę kadrui. Pasinaudokite proga ir pasikalbėkite su organizatoriumi, kuriose vietose jums bus paskirta ar kurioms vietoms norite. Vėliau aprašysiu sėdėjimo vietą šaudymui technikos dalyje.

Nustatymai: f / 2,8, 1/125, ISO 1600
Vietos pasirinkimas (jei turite pasirinkimą)
Esu labai ypatingas savo fotografavimo vietoje, nes tai atspindi darbo kokybę, kurią atliksiu atlikdama užduotį.
Dauguma teatrų gali priimti šimtus, tūkstančiams žiūrovų įvairiuose aukščiuose. Mano asmeninė rekomendacija yra įsikurti žemės lygyje, keliomis eilėmis už priekio, tiesiai viduryje. Žemiau yra keletas problemų, su kuriomis galite susidurti skirtingose vietose, paaiškinimų.
Viršuje balkone
Minusai: per toli nuo scenos, fotografavimo kampas nėra tiesiai statmenas šokėjams.
Pirmos eilės sėdynės
Minusai: per arti scenos.
Šoninė sėdynė
Minusai: fotografavimo kampas nėra tiesiai statmenas šokėjams, per daug blaškosi nuotraukose (kartais prieš lipant į sceną šokėjus galima pamatyti šone.
Ideali sėdynė
Žemės lygyje kelios eilės už priekio, tiesiai viduryje, yra ideali sėdynė. Asmeniškai, jei viso pasirodymo metu galiu sėdėti tik vienoje vietoje, man labiau patiks ši sėdynė, nes ji suteikia man patogią scenos kryptį ir dauguma mano kadrų bus nukreipti į šokėjus.
Reikalingos įrangos tipas
Atsižvelgdami į tai, kas išdėstyta pirmiau, galite žinoti, kokia įranga reikalinga šaudymui.
„Flash Gun“
Kadangi daugumoje spektaklių draudžiama naudoti blykstę pasirodymo metu, spektaklio metu galite jo nenaudoti fotoaparate, tačiau vis tiek nešiokitės su savimi (aš jį naudoju grupės nuotraukai pasirodymo pabaigoje). Šviesos diodų šviesos naudojimas taip pat yra naudingas po šou.
Fotoaparatas
Esant tokioms sudėtingoms sąlygoms, pirmenybė teikiama kamerai, galinčiai apdoroti aukštus ISO nustatymus nesukeliant per didelio triukšmo. Tokioms užduotims atlikti paprastai turiu „Canon 5D Mark II“ ir „Sony 7R“.
![]() | ![]() |
Lęšiai
Svarbiausia įranga, kurios jums reikia supratus pagrindą ir vietą, yra tinkamas objektyvas. Priartinimo objektyvas man yra privalomas, kad galėčiau pasiekti sceną ir iš arti pamatyti šokėjus. Tokiais prasto apšvietimo sąlygomis pirmenybė teikiama lęšiams su didele diafragma. Aš tai paliesiu vėliau skyriuje, kodėl. Paprastai turiu 70–200 mm f / 2,8 „Canon“, o 16–35 mm f / 2,8 - „Sony 7R“, kad galėčiau fotografuoti plačiakampiu kampu.
Trikojis / Monopodas
Tai yra įdomi tema, nes dauguma teatrų draudžia jums nustatyti trikojį, turint organizatoriaus patvirtinimą. Jei jums bus skirta vieta šaudyti, trikojį bus sunku valdyti, nes kojose yra mažai vietos. Tokioms užduotims visada naudoju monopodą, norėdamas taupyti energiją.
![]() Fotoaparato nustatymai: f / 2.8, 1/30, ISO 1000 | ![]() Fotoaparato nustatymai: f / 3,2, 1/500, ISO 2500 |
Žinokite savo įrankius iš vidaus
Dažnai fotografuoju įvykius vietoje, ir kažkas ateis ir paprašys pagalbos, nes negali atkurti tam tikrų nustatymų arba kažkas netinkamai veikia jų fotoaparate.
Fotografavimas teatre yra tarsi sportinė fotografija. Jei praleidote akimirką, jos nebeliks, ir jūs neturėsite antro šanso. Visada būkite pasiruošę ir numatykite, kas laukia. Išstudijuokite savo fotoaparatą visų funkcijų, kuriomis norite naudotis ir kuriomis galite naudotis fotografavimo metu, viduje. Žinokite visas dažniausiai naudojamas funkcijas, tokias kaip ISO nustatymas, diafragma, užrakto greitis ir kt. Aš paprastai naudoju AV (diafragmos prioritetas) ir valdau ISO, jei man reikia didesnio užrakto greičio.
Naudojant ISO, kiekviena kamera turi savo galimybes valdyti ISO ir sumažinti triukšmą. Žinokite savo fotoaparato ribą, pvz., Mano 5D „MarkII“, aš jos nepajudinsiu daugiau kaip 5000 ISO.

Fotoaparato nustatymai: f / 2.8, 1 / 200th, ISO 800
Technikos, kurias reikia pritaikyti
Pagrindinė tokių scenų fotografavimo technika yra parinkti tinkamą ISO kadrą tinkamu užrakto greičiu, atsižvelgiant į šokėjo judėjimo greitį. Spektaklyje viskas juda labai greitai, todėl jūs turite priversti fotoaparatą prisitaikyti prie to, kas vyksta scenoje, kad užfiksuotumėte tai, ko jums reikia.
Dažnas triukas, kurį aš naudoju, yra iš anksto sutelkti dėmesį į nejudantį daiktą scenoje, kol šokėjai nepasirodys. Tai veikia tik tuo atveju, jei dalyvaujate repeticijoje ir žinote laidos pastatymą.
Galiausiai visada fotografuokite RAW tokiems renginiams, kad prie jūsų stalo baltos spalvos balansą vis tiek būtų galima sureguliuoti. Spalvų balansas gali būti išjungtas dėl tam tikrų apšvietimo skirtumų pasirodymo metu.

Fotoaparato nustatymai: f / 4, 1/250-asis, ISO 1600

Fotoaparato nustatymai: f / 2.8, 1 / 320th, ISO 1600
Nuotraukos, padarytos „Enana“ gamybos ir akademijos spektaklių metu.