Per pastaruosius kelerius metus susidomėjimas fotografuojant kostiumų portretus buvo labai didelis. Pradedant kino ekranizacijomis ir baigiant istoriniais įkvėptais portretais, kostiumams, kurie galėtų patekti į jūsų portretų portfelį, nėra pabaigos.
Sušaudžius vaidmenį atliekantį asmenį, jūsų vaizdai gali būti visiškai nauji. Tai gali padidinti jūsų portfelio gylį ir gyvybingumą. Žmonės dažnai netenka kliūčių būti priešais kamerą, jei apsimeta kažkuo kitu!
Atsižvelgdamas į tai, pateikiu penkis mano geriausius patarimus, kaip sukurti portfelio vertus kostiumų portretus.
1. Įkvėpkite istoriją
Pasakų kostiumų portretai buvo sukurti per visą istoriją, tiek fotografijoje, tiek kitose meno rūšyse. Pavyzdžiui, Julia Margaret Cameron buvo britų fotografė, gimusi 1815 m., Kuri šaudė žmones, pasipuošusius Šekspyro personažais. Jos amžininkas Davidas Wilkie Wynfieldas nufotografuos savo draugus, dėvintį puošnią suknelę, kuriai būdingas puikus XVI a. Venecijos menininkas Titianas.
Nesustokite semtis įkvėpimo ir iš fotografo - yra tūkstančiai metų portretai, iš kurių galite pasisemti įkvėpimo. Viršutiniame portrete įkvėpiau Leonardo da Vinci paveikslą „La belle ferronnière“. Kitą kartą mane įkvėpė įvairūs istoriniai menininkai - „Rembrandt“ apšvietimas yra populiari technika ir tarp fotografų, ir puiki vieta pradėti!
Niekada nebijokite išbandyti autoportretų, kai eksperimentuojate su skirtingu apšvietimu ir išvaizda, įkvėpta istorinių portretų. Norint tai padaryti, gali prireikti šiek tiek praktikos, ir jūs tikrai neabejotinai būsite kantriausias jūsų modelis! Viršutinis kadras yra valandos, uždarytos mano studijoje, eksperimentavimo su šviesa ir autoportretu rezultatas. Negaliu pakankamai rekomenduoti „Fujifilm“ kamerų sistemos ir programos autoportretams fotografuoti. Galite sutelkti dėmesį ir fotografuoti paliesdami telefono ekraną!
Kostiumų portretai yra puikus pasiteisinimas atsisakant tokio apšvietimo, kokį paprastai naudosite, ir išbandydami kitokį. Jei visada naudojate studijos žibintus, kaip būtų, jei išbandytumėte turimą šviesą? Štai kaip menininkai dažniausiai būtų dirbę anksčiau, ir jei tai jiems pasiteisino, verta pabandyti! Lygiai taip pat, jei paprastai dirbate su turima šviesa, galbūt tai yra puiki galimybė išeiti už komforto zonos ribų ir išbandyti ką nors griežto ir valdomo studijos žiburiais?
2. Patikrinkite kostiumo ištikimybę
Vienai akimirkai nesiūlau, kad taptumėte istorinio ar kino tikslumo auka savo kostiumų portretuose. Bet apsimoka tiesiog apgalvoti visus elementus, kuriuos jūsų objektas dėvi ar juos supa.
Kostiumo portrete, net labiau nei įprastu portretu, kiekvienas kostiumo aspektas ir visi rekvizitai prisideda prie to, kad istoriją pasakotų galutinis vaizdas. Idealiu atveju galutiniame vaizde neturėtų pasirodyti nieko, kas nebuvo sąmoningai padėta tam, kad būtų istorijos dalis.
Taigi, jei fotografuojate portretą, įkvėptą istorijos laikotarpio, o galbūt įkvėptą filmo ar komiksų knygos, prieš planuodami fotografuoti, skirkite šiek tiek laiko savo įkvėpimo tyrimui. Patikrinkite, ar jūsų kostiumas, aksesuarai ir rekvizitai nebus įstrigę istorijoje, kurią bandote pasakyti.
Čia gali būti verta dirbti su kostiumų dailininkais, jei esate naujokas kurdamas kostiumų portretus. Jų patirtis ir patarimai dėl skirtingų kostiumų sudarymo ir stiliaus ilgainiui gali sutaupyti labai daug laiko ir širdies skausmo! Žinoma, visada yra galimybių samdyti kostiumus ir iš teatrų - tai gali būti stebėtinai ekonomiškas pasirinkimas.
3. Nustatykite sceną
Pagalvokite apie sceną, kurioje norite, kad jūsų personažas gyventų. Ar jie yra honorarai, sėdintys ant gražaus sosto, ar postopokaliptiniai kariai, sekantys pavojų per mišką? Ištirti vietą ir įsigyti rekvizitų, kad tiktų, gali būti pusė malonumo, kai reikia pastatyti kostiumo portretą!
Puikių vietų galite rasti labiausiai stebinančiose vietose. Aš šaudžiau prieš didžiules langinių duris pramoniniuose dvaruose, šukuotame miške, kuris paskutiniuose vaizduose atrodė kaip išsvajotas dvaras, ir prie seno akmeninės sienos mano galiniame sode. Tinkamai apšvietus, pasirinkus objektyvą, pasirinkus kadravimą ir po apdorojimo netikėčiausios vietos gali puikiai atrodyti portretuose.
Bet, žinoma, visada yra galimybė eiti į studiją! Objekto paėmimas į studiją ir pastatymas ant fono gali padėti išryškinti pasakojamą istoriją per jų kostiumą ir išvaizdą. Jis nukreipia dėmesį tiesiai į objektą. Šis studijinio šaudymo stilius gali būti dviašmenis kardas. Šio tipo kontroliuojamo studijos portreto klaidoms yra mažiau vietos, tačiau kalbant apie portfelio vertus vaizdus, atsipirkimas gali būti daugiau nei vertas.
4. Suteikite subjektui charakterį
Kai žmonės dažniausiai sėdi už portretų, jie patys žaidžia. Taigi, kai kas nors sėdi prie kostiumo portreto, naudinga, jei galite leisti jiems atlikti tam tikrą vaidmenį. Tai gali padėti jiems greičiau ir lengviau įsitraukti į charakterį.
Prieš atlikdami šaudymą - kol derinate savo stilių ir vietą - pagalvokite apie personažą, kurį norite užfiksuoti, ir užrašykite keletą minčių kaip šaudymo plano dalį.
Ar jie yra veržlus jaunas Viktorijos laikų poetas, praradęs meilę? Galbūt jie yra pogrindžio maištininkai, bandantys ateityje atskleisti vyriausybės sąmokslą keturis dešimtmečius? Tai yra viso šaudymo varomoji jėga, todėl viską nukreipkite į šio personažo atgaivinimą.
Kai jūsų objektas bus apsirengęs ir pasidaręs makiažą, aprūpintas rekvizitais ir jūsų pasirinktoje vietoje, visi šie elementai turėtų susiburti, kad padėtų jiems pavaizduoti personažą. Tai jų personažo vaizdavimas, kuris sužibės, pasakos istoriją ir tikrai padarys jūsų kadrus vertus portfelio.
5. Nepamirškite vėlesnio apdorojimo
Jūs sukūrėte nuostabų šaudymą fantastiškai atmosferiškoje vietoje su puikia komanda ir kartu pasakojote įtikinamą istoriją. Taigi kas bus toliau? Po apdorojimo - štai kas.
Pasirinkimai, kuriuos atlikote kompiuteryje arba tamsiame kambaryje po šaudymo, iš tikrųjų padeda sutelkti pasakojimą. Geras vėlesnis apdorojimas gali padėti pakelti portretą į kažką nepaprasto.
Apdorodami galite pasirinkti stilistinius pasirinkimus, kurių kitaip negalėtumėte padaryti, jei fotografuotumėte įprastus kadrus ar šeimos portretus. Pavyzdžiui, kai aš fotografuoju vaizdus pagal apokaliptinę temą, aš linkęs pridėti daug sluoksnių ant viršaus, kad sukurčiau kūrinio išvaizdą. Jei filmuoju ką nors įkvėptą mokslinio fantastinio filmo, tada dažnai pasirenku spalvas gana stipriai, kad būtų panašus į kinematografininkų naudojamą filmų įvertinimą. Be to, jei šaudau ką nors viduramžių ar vikingo, aš paprastai nuobodu visas spalvas, o paruošti kadrai atrodo „dulkėti“ ir susidėvėję.
Praktikuodami rasite savo stilių kostiumų portretams apdoroti po to. Nebijokite išeiti už komforto zonos ribų ir padaryti ką nors kitokio, nei įprasta. Viskas apie šiuos vaizdus jau visiškai skiriasi nuo to, kaip dauguma žmonių artėtų prie įprasto portreto. Tai galimybė eksperimentuoti!
Dabar, kai esate apsiginklavęs mano geriausiais patarimais, kaip fotografuoti kostiumų portretus, pats laikas tai išbandyti! Nepamirškite sukurti personažo, nustatyti scenos ir pagalvoti apie kiekvieną elementą, kurį dedate į vaizdą. Tokiu būdu pasakosite įtikinamą ir nuoseklią istoriją, kuri sužibės galutiniame vaizde.
Norėčiau pamatyti jūsų bandymus fotografuoti kostiumų portretus. Paskelbkite atvaizdą komentaruose, kad visi galėtų juos pamatyti!