Kaip pasakoti istoriją su portretais naudojant kūrybinę kompoziciją

Turinys:

Anonim

Šiame straipsnyje mes išnagrinėsime naujus kompozicijos ir kūrybinio rėminimo panaudojimo būdus pasakodami savo portretus. Tai padarysime suprasdami nuostabius būdus, kuriuos mūsų smegenys (kaip žiūrovai) kuria istorijos jausmą.

Čia aprašytų metodų bendras principas yra tas, kad jie visi yra pagrįsti mūsų proto sugebėjimu užpildyti trūkstamas informacijos spragas. Įgūdis, padedantis mums išgyventi netikrumo pasaulyje.

Du dalykai, kuriuos reikia atkreipti dėmesį į kūrybiškumą prieš pradedant

Įgūdis nėra tik talentas: kaip ir dirbdamas su raumenų lankstumu, tikiu, kad galime dirbti su savo kūrybiškumu, o „raumenys“ yra mūsų vizija.

Kūrybiškumas siekiant kūrybiškumo: kūrybinės kompozicijos turėtų būti tikslo - emocijos ar istorijos, kurią norite sukelti paveikslėlyje, priemonė. Jei nuspręsite savo vaizdams pridėti kūrybiškumą, kad tik būtumėte kūrybiškesni, tai bus tuščias triukas.

Pusiau iš arti portretas - visa istorija

Parodydamas tik pusę iš arti esančio portreto, jūs stimuliuojate žiūrovo mintis ir beveik priverčiate gilintis į vaizdą. Mes tai darome aktyvindami jų proto poreikį užpildyti trūkstamos informacijos spragas. Šis sugebėjimas įsišaknijęs nuo seniausių laikų, iš kurio išsivystėme suprasdami, kad dvi neryškios dėmės tarp medžių gali būti paslėptas tigro veidas.

Gera žinoti:

Norėdami pasiekti geriausių rezultatų, galite praktikuoti tokios kompozicijos kadravimą naudodami apkarpymo įrankį redagavimo programinėje įrangoje. Kai jums patiks ši technika (ir kadravimas); bus lengviau pasiekti „pusės arti portreto“ lauke, nereikalaujant jo apkarpyti vėlesnio apdorojimo etape.

Šis kadravimas yra tarsi šauktukas, kurio negalima ignoruoti. Todėl naudokite jį tik įdomiausiems veidams, o ne kiekvienam portretui.

Aplinkos portretas - asmuo kontekste

Man tai yra pats sudėtingiausias ir naudingiausias portretų kadravimo stilius - aplinkos portretas. Tai parodo ne tik asmenį, kuris yra jūsų įvaizdžio herojus, bet ir jo aplinką: namus, darbo vietą, šalį ir pan. Tai darydami jūs naudojate proto sugebėjimą padaryti išvadą ir suprasti situaciją, sujungdami informacija.

Gera žinoti:

Didžiausias iššūkis tokio tipo kompozicijose yra pusiausvyra tarp pagrindinės figūros (herojaus) ir aplinkos. Atminkite, kad pagrindinė figūra turi būti dominuojanti, o ne užfiksuota fone. Naudokite šviesą, spalvas ir ryškumą, kad jūsų objektas būtų reikšmingas.

Aplinkos portretų kadravimui rekomenduojama naudoti platų objektyvą (žemiau 50 mm), nes tai leis jums užfiksuoti savo herojaus aplinką net mažose erdvėse.

Detalus portretas - pasakojimas su mažomis detalėmis

Kaip ir pusės portreto technika, detalių kadravimo metu mes naudojame smegenų gebėjimą užpildyti spragas, parodydami tik nedidelę visos istorijos dalį. Norėdami nufotografuoti išsamiai, pasirinkite kai kuriuos, turinčius ryšį su jūsų objektu. Tai gali būti panašumo ar skirtumo ryšys. Pavyzdžiui: nufotografuokite iš arti jo rankas, batus, lentynoje esančias skaitymo knygas, įprastą tiriamojo kėdę ar rūkymo pypkę. Kol šis objektas, vaizduokite tai, kas yra didesnė už patį objektą.

Gera žinoti:

Gera pradėti nuo to, kai tiriate savo dalyką nuo galvos iki kojų. Ieškote ko nors, ko kitiems žmonėms gali trūkti to žmogaus. Ar pastebėjote ką nors ypatingo? Kaip unikalus juvelyrinis dirbinys, tatuiruotė ar tiesiog skylė jų bate.

Kai kurios geriausios mano idėjos kilo iš mano dalykų. Paprašykite savo tiriamojo parodyti daiktą, su kuriuo jis ar ji jaučia tvirtą ryšį. Jums net nereikia turėti jokio žmogaus dalyvavimo detalių kadre, jei objektas reprezentuoja ar pasakoja mums ką nors apie jo savininką.

Kuleshovo efektas - prasmės sukūrimas sąveikaujant

Šioje technikoje, remdamiesi novatorišku sovietų režisieriaus Levo Kuleshovo eksperimentu, mes panaudosime smegenų sugebėjimą išgauti prasmę iš sąveikos. Kuleshovas pademonstravo, kad auditorija istoriją kuria ne tik pagal turinį, bet ir pagal vaizdų atsiradimo tvarką bei ryšį tarp jų.

Eksperimento metu Kulešovas panaudojo du skirtingus kadrus, kuriuos vienas po kito dėjo paeiliui. Pirmasis kadras iš arti nebyliojo kino aktoriaus Ivano Iljičiaus Mozuchino veido per visą eksperimentą išliko toks pats, o antrasis kadras buvo pakeistas kiekvienu projekcijos etapu; sriubos lėkštė, negyva jauna mergina, moteris ant divano (sofos).

Publika gyrė aktoriaus sugebėjimą išreikšti skirtingus jausmus, tokius kaip liūdesys ir net alkis, naudojant tik jo veido išraiškas, nežinant, kad jie tą patį kadrą stebėjo vėl ir vėl, ir vienintelis dalykas, kuris buvo pakeistas, buvo antrasis vaizdas.

Norėdami naudoti šį efektą savo darbe, tiesiog padėkite du vaizdus vienas šalia kito ir pabandykite sukelti ryšį tarp jų. Šiame pavyzdyje derinau „Net“ portretą, kurį padariau su puse iš arti sukurta kompozicija, su besisukančios jūros vaizdu. Kur jus nuveda?

Gera žinoti:

Jus nustebins kūrybinės kompozicijos jėga. Iššūkis savo auditorijai. Nebijokite sukurti ryšio, kurį per sunku suprasti.

Gera kūrybinė mankšta, kurią galite padaryti, yra bendradarbiavimas su kitu fotografu. Jūs pateiksite pirmąjį vaizdą, jis - antrąjį. Čia turėsite ryšį ne tik tarp dviejų vienas šalia kito esančių vaizdų, bet ir dviejų skirtingų požiūrių.

Autorius norėtų padėkoti Nicholasui Orloffui už jo padėjėją rašant šį straipsnį.