Kai tik mokau, gaunu daug prašymų peržiūrėti vaizdus. Laikui bėgant aš pradėjau pastebėti, kad dauguma klaidų, kurias matau, kyla iš tos pačios mažos klaidų grupės, kurios nuolat kartojasi, ypač mažiau patyrusių fotografų.
Atminkite, kad visos šios dažniausiai pasitaikančios klaidos taip pat gali būti privalumai, kai daroma gerai ir tikslingai. Šis straipsnis nėra apie tuos laikus, bet pastebėjimas, kaip dažnai matau, kad jie elgiasi neteisingai. Kaip fotografas, jūs turite sukurti tinkamą įgūdžių pagrindą, kad galėtumėte sėkmingai nuo jų nutolti.
Dažniausios techninės klaidos
Kinų kvartalas naktį, NYC. Subtilios, bet stiprios ir natūralios spalvos.
1. Spalvos yra per stiprios arba nerealios
Nerealios ir stiprios spalvos dažnai yra fantastiškas kūrybinis pasirinkimas. Tačiau yra pastebimas skirtumas tarp to, kada tai daroma specialiai dėl patirties, ir tada, kai trūksta žinių apie geresnį ar blogą spalvų valdymą.
Pirmiausia jums reikia gero, kalibruoto monitoriaus. Be to jūs dirbate prie savo vaizdų aklų. Matau, kad fotografai savo ekrane dalijasi vaizdais, kurie jiems gerai atrodo, bet jie atrodo kitiems. Taip yra todėl, kad problema yra jų ekranas. Kaip galite retušuoti vaizdą, jei nematote tikrųjų spalvų ar tonų?
Taip pat pastebima tendencija, kad naujesni fotografai stengiasi, kad jų nuotraukos būtų panašios į paveikslus. Dar kartą tai galima padaryti gerai, bet taip, kaip aš paprastai matau, yra tai, kai žmonės per daug pakelia sodrumo slankiklį. Tai gali priversti spalvas labiau išsiskirti ekrane ir būti labiau pastebima kaip miniatiūra „Facebook“, tačiau vaizdas tiesiog atrodo netikras. Spaudinyje spalvos bus dar ekstremalesnės nei monitoriuje. Kai spausdinsite natūralių ir subtilių spalvų vaizdus, šios spalvos atrodys neįtikėtinai ir daug stipresnės, nei manote. Ši išvaizda kartais gali būti sunkiai pastebima monitoriuje.
Užuot pakėlę sodrumo slankiklį, raskite vaizdus, kuriuose natūralios scenos spalvos jau yra stiprios. Raskite ryškios spalvos objektą, apsuptą nutildytais tonais. Fotografuokite auksinę valandą, kad spalvos natūraliai įgytų jėgų. Užuot pakėlę sodrumo slankiklį, jei norite, kad vaizdas atrodytų kaip paveikslas, uždenkite tam tikrą spalvą. Arba pabandykite sukurti nuotaikingą vaizdą subtiliomis ir natūraliomis spalvomis, atsispausdinkite, padėkite ant sienos ir šiek tiek apšvieskite, ir pamatysite, kokia galinga ta subtili spalva gali būti. Tai taip pat gali atrodyti kaip paveikslas.
„Smokestack and Graffiti“, NYC.
2. Kadrai nėra pakankamai aštrūs
Intensyvus neryškumas gali būti nuostabus, tačiau norint būti geru fotografu reikia kontroliuoti savo ryškumą. Jei darote portretą, dėmesys turėtų būti nukreiptas į akis. Akys turi būti aštriausia jūsų atvaizdo dalis, o ne nosis ar ausis. Be to, tam tikrose situacijose atkreipkite dėmesį į nugaros dėmesį. Čia fotoaparato fokusas praleis tai, ko siekiate, o susitelks į foną už jo.
Norint pasiekti ryškumą ir sumažinti delninio fotoaparato drebėjimą, užrakto greitis turi būti bent vienas per židinio nuotolį. Taigi, jei naudojatės viso kadro fotoaparatu su 50 mm objektyvu, užrakto greitis turėtų būti bent 1/50 sekundės (ir tikriausiai šiek tiek didesnis, kad būtų saugu). APS-C jutiklyje 50 mm atitiktų maždaug 80 mm objektyvą, o „micro-4 / 3rds“ fotoaparate jis atitiktų 100 mm objektyvą, kuriam reikia 1/100 sekundės užrakto greičio. Jei sustingote, jums reikia dar didesnio užrakto greičio. Žmonėms, judantiems vidutiniu greičiu, man labiau patinka 1/320 sekundės.
Pagalvokite apie tai, kaip padidinti savo ISO, kad fotografuotumėte ryškiau, ypač esant tamsesniam apšvietimui, bet kartais ir dienos metu. Didesnis ISO leis naudoti didesnį užrakto greitį ir mažesnę diafragmą, pvz., F / 16, kad užtikrintumėte, jog visas vaizdas bus sufokusuotas.
3. Kompozicija išjungta
Parduotuvė, kinų kvartalas, NYC. Atkreipkite dėmesį į dešinįjį kraštą.
Jei esate Garry Winogrand, galite iškreipti savo vaizdus, kad gautumėte šį energinį efektą. Tačiau pastebiu, kad daugelis fotografų stengiasi ištaisyti savo vaizdus. Pažvelkite per vaizdo ieškiklį ir raskite atskaitos rėmelį, kad ištiesintumėte vaizdą. Gal tai lempos stulpelis ar šaligatvis ar medis. Atkreipkite dėmesį į tai, kada fotoaparatas gali būti šiek tiek žemesnis kairėje ar dešinėje. Dažnai tai bus ta pati pusė jums nuosekliai ir tai yra tik tendencija, kurios reikia neišmokti. Kai kurie žmonės redaguodami net nepastebi, kad jų vaizdai yra labai šiek tiek iškreipti. Pastebėjus ir pataisius nedidelį iškrypimą (kreivą), gali būti didžiulis skirtumas.
Kitas dalykas, kurį pastebiu, yra tas, kad daugelis fotografų nekreipia dėmesio į savo kraštus. Kai įmanoma, įdėkite daiktus į rėmelių kraštus, kad žiūrovo akys nenukryptų nuo spaudinio. Tai gali būti medžio šaka, gaisro pabėgimas, pastatas, bet kas. Nupjaukite dalį elemento ir padėkite jį kampe, kad akys liktų rėmelyje. Pažvelkite į dešinįjį aukščiau esančio vaizdo kraštą. Tai daro didelį skirtumą.
Kartais kompozicijos gali būti per paprastos. Paprasta gali būti gera, bet ne visada. Ženkite atgal ir sužinokite, ar galite į kadrą įtraukti daugiau. Sukurkite sudėtingesnę kompoziciją su daugiau elementų. Tai gali padaryti labai įdomius ir patrauklius vaizdus.
Be to, stebėtinai daug žmonių pernelyg pasikliauja vertikaliu arba horizontaliu fotografavimu. Gerai, kad turite pirmenybę, bet kai matau tai pradedantiesiems, atrodo, kad jiems tiesiog nepatogu šaudyti priešingai. Nėra taip, kad jie šaudo po dvi vertikales kiekvienai horizontalei, kai kurie šaudo šešias ar daugiau vertikalių kiekvienai horizontaliai, arba atvirkščiai. Tai nėra tikslinga, nes jie automatiškai pasirenka tokį fotografavimo būdą, kad ir kokia būtų situacija.
Svarbiausia, manau, kad žmonės pamatys ką nors įdomaus, pastebėję tuoj pat sustos, spustelės kelis kadrus ir eis toliau. Tai beveik kaip robotas. Sustabdykite save, kai pamatysite ką nors įdomaus ir skirkite kelias sekundes, kad aktyviai pagalvotumėte apie geriausią būdą tai užfiksuoti. Horizontalus ar vertikalus? Koks yra geriausias židinio nuotolis ir kur galiu judėti, kad gautumėte geriausią požiūrį? Ar yra kitų elementų, kuriuos galiu įtraukti į kadrą? Kaip vyksta apšvietimas?
SoHo, Niujorkas, NYC.
4. Nepakankamai arti
Robertas Capa kartą pasakė viską:Jei jūsų nuotraukos nėra pakankamai geros, nesate pakankamai arti.„Neklijuok iš toli kaip snaiperis. Įeikite ten arti ir įeikite su platesnio kampo objektyvu. Tai gali būti tinkama portretams, peizažams ar bet kokio tipo fotografijoms. Kartais geriausia priartėti ir užfiksuoti tai, kas svarbiausia, kadre didelis.
5. Kontrastas, ekspozicija, nespalvotas lygis yra išjungtas
Bendri jūsų vaizdo tonai yra gyvybiškai svarbūs ir jums reikia gerai dirbti su kontrastu, ekspozicija, juodos spalvos lygiais ir paryškintais elementais. Visada stenkitės, kad fotoaparate ekspozicija būtų kuo artimesnė tobulai. Aš žinau, kad jūs galite tai išspręsti vėliau ir dažnai galite tai padaryti gerai, bet tai tiesiog ne tas pats, kas patekti į kamerą. Taip pat pagalvokite, ar jūsų vaizdai gali būti per tamsūs, ar per šviesūs.
Teisingas kontrastas yra nelengvas. Būkite labai atsargūs dėl pernelyg didelio kontrasto, nes tai labai dažna klaida. Taip pat nenorite kiekvienam vaizdui pridėti vienodo kontrasto, nes reikalingo kontrasto kiekis priklauso nuo scenoje buvusio apšvietimo. Pastebiu abi fotografų tendencijas, kurios naudoja per mažai kontrasto ar per daug kontrasto. Kartais tai yra monitoriaus kaltė, bet kitą kartą - fotografo.
Juodų ir baltų atvaizdų turėjimas yra geri dalykai. Dažnai norite šiek tiek detalių šešėliuose ar paryškintuose taškuose, bet norite, kad baltos spalvos sritys pritrauktų akis, o juodos - žemės.
6. Sunkiasvoris HDR
HDR nespalvotas, Centrinis parkas, NYC.
Aš nesu prieš HDR. Prisiekiu, kad nesu. Aš tiesiog matau, kad jis taip perdėtas, kad priverčia verkti. HDR galima atlikti subtiliai, o tinkamai atlikus - jis gali atrodyti nuostabiai.
Tačiau tai, ką dažnai matau, yra HDR padaryta taip kraštutinai, kad spalvos atrodo toli gražu ne tikros. Tai net neatrodo netikra, ji tiesiog atrodo blogai. Visiškai nėra šešėlių ar juodų spalvų, nėra ryškių ar baltų. Aš mačiau ištisus vaizdus, kurie visi yra viduriniai tonai!
Norėdami išgauti geresnį dinaminį diapazoną, galite išbraukti tam tikrą detalę iš šešėlių ir šiek tiek pritraukti baltųjų. Pabandykite surasti tą ribą tarp realizmo ir kuo geresnio išvaizdos. Retušavimas yra tai, kaip surasti tą dailią liniją, kurioje veikia vaizdas, o ne eiti per ją ar po ja.
Dažniausios konceptualios klaidos
Batų parduotuvė, SoHo, NYC. Atkreipkite dėmesį į kitų trijų nuotraukų nuoseklumą.
7. Jokio dalyko
Fotografuoti grožį, šviesą ir spalvas yra taip svarbu, tačiau kartais ir jūsų vaizdams reikia tam tikros medžiagos. Puiki fotografija yra tiek formos, tiek turinio susiliejimas. Jei galite sumaišyti gražų vaizdą su įdomia tema, pasiekėte fotografinį auksą. Pagalvokite apie dalykus, idėjas ar emocijas, kurios vaizduojamos vaizde. Išsiaiškinkite, kas yra ta medžiaga, kuri jus traukia, ir ją išvystykite. Pagalvok, koks tavo balsas, ir lavink jį.
Princas ir Brodvėjus, SoHo, NYC.
8. Nuotraukos nėra pakankamai nuoseklios
Galite fotografuoti daug skirtingų objektų ir turėtumėte išbandyti skirtingus stilius, tačiau suskirstykite šiuos dalykus ir stilius į darnias grupes. Pabandykite šioms grupėms suteikti nuoseklų išvaizdą, bendrą jausmą ir susijusį turinį. Nuoseklumas ugdomas atsižvelgiant į patirtį, todėl kuo daugiau fotografuosite, tuo daugiau pradėsite apie tai galvoti. Atkreipkite dėmesį į vieno vaizdo srautą į kitą.
9. Per daug kelionių nuotraukų ir nepakankamai arti namų
Šiukšliadėžė, SoHo, NYC.
Tiek daug žmonių man sako, kad fotografuoja tik keliaudami. Man nesvarbu, kur tu gyveni ar koks esi užsiėmęs, taip svarbu fotografuoti ten, kur tu gyveni.
Jei nenorite apgauti fotoaparato, naudokite telefono kamerą. Telefono kameros yra gana geros. Suplanuokite tam tikrą laiką kiekvieną savaitę, net jei tai tik 20 minučių ar per pietų pertrauką, fotografuoti kur nors ir bet kur. Nuotrauka automobilių stovėjimo aikštelėje, kampe, turguje. Pažadu jums, kad ten bus įdomių dalykų, jei pažvelgsite. Bet jūs turite išeiti ir skirti laiko ieškoti.
10. Per daug nuotraukų
Puiku fotografuoti daug. Puiku rodyti fotografiją per dieną, jei daug filmuojate, bet savo darbus redaguojate kuo geriau. Niekas neturi laiko apsižvalgyti per milijoną nuotraukų, kad rastų brangakmenius. Jie praleis brangakmenius, jei teks peržiūrėti per daug vidutiniškų vaizdų.
Mes visi darome vidutiniškus vaizdus, tačiau geriausi fotografai geriausiai paslepia tuos vaizdus. Padarykite savo žiūrovams paslaugą, išsirinkite jiems brangakmenius ir tik tuos rodykite. Norite, kad žmonės norėtų daugiau, o ne norėtų mažiau, nes jei nori mažiau, jie tikriausiai nebegrįš.
Ar turite kokių nors kitų klaidų, kurias, jūsų manymu, reikėtų įtraukti į šį sąrašą? Kuo tu kaltas ir nori tai pripažinti?