Fotografavote gana ilgai, bet staiga pastebite, kad jūsų kadrai atrodo šiek tiek panašūs. Tos pačios vietos, ta pati šviesa, tas pats stilius, tie patys objektai.
Taip, vieną kartą mėlyname mėnulyje galite keliauti į naujas vietas, tačiau niežti, kad visą laiką išeitumėte su savo fotoaparatu ir darytumėte įkvepiančius kadrus.
Norite sukurti kažką naujo ir individualaus, tačiau visada jaučiasi toks įkyrus jausmas, kad viskas padaryta.
Taip, draugams ir šeimos nariams patinka tai, ką darai, bet tu nori padaryti įspūdį savo bendraamžiams. Gal net dalyvaus konkurse ar dviejuose.
Na, galite išsiveržti iš tos pačios senos tos pačios senos rūtos, štai kaip. Tiesiog pasiskolinkite šiek tiek stiliaus iš kitų menininkų - jie tūkstančius metų kūrė vaizdus ir puikiai praktikuoja atnešdami naujus.
7 idėjos, padėsiančios jus išvesti iš vėžių
1. Andy Warhol pop menas
Warholas garsėja daugybės vaizdų prisotintais spalvotais meno kūriniais, tokiais kaip Marilyn Monroe portretas ir Campbell sriubos skardinės. Sukurta nedaug gylio, o darbas skirtas paviršiaus modeliams.
Šiam pirmam vogimui jums reikia tiesios priekinės galvos ir pečių, nušautų paprastame fone. „YouTube“ yra dešimtys vaizdo įrašų, rodančių pop meno kūrimo procesą, kuris yra gana tiesus į priekį net pradedantiesiems manipuliuoti nuotraukomis. Pasirinkite spalvas, kad tiktų jūsų dekorui ar nuotaikai. Labai smagu slinkti per atspalvius ir pasirinkti spalvų derinius, kurie jus patraukia.
2. Rothko spalvų laukai
Marko Rothko paveikslai dažnai yra tik vienos spalvos laukas. Jie yra pilni tekstūros, šviesos ir atspalvio bei atspalvio ir tono niuansų. Visiškai abstrakti, jie vis tiek apima emocijų spektrą nuo ramaus nuraminimo iki tamsaus iškilmingumo. Kiti darbai apima spalvų juostas arba du sugretintus laukus.
Dėl šio stiliaus pabandykite fotografuoti lauką, kuriame gausu tekstūros ir spalvų, pavyzdžiui, rapsus, auksinės valandos šviesoje, kad gautumėte džiaugsmo vaizdą. Vėjo nuvalytas, smėlėtas paplūdimys ar apleista miesto gamyklos siena leidžia išbandyti puikius dalykus.
Galite sukurti spalvų juostas su ilga ekspozicija ir tyčiniu judesio suliejimu išlygindamos savybes, kurios gali atitraukti dėmesį nuo vizualinės idėjos.
Oranžinių trumpalaikių lapų laukas yra kompensuojamas vientisa medžio žalia spalva dėl tekstūros ir spalvos pokyčių. Tai būtų geras objektas judesio suliejimo technikai.
3. Escherio perspektyvos
Garsėjęs dėl savo neįmanomų perspektyvos pokyčių ir „tessellating“ modelių, Escheris taip pat pažvelgė į gamtos pasaulį, kuriame užfiksuotos neįprastos, mintis keliančios nuomonės. Vienas tokių buvo padangų vikšro medžio drožinys, laikantis balą, atspindinčią medžius. Tai viena iš tų nuotraukų, kur darai dvigubą nuotrauką. Tai nėra tas pats, kas įtraukti atspindžius lietaus padengtose gatvėse, tai labiau užfiksuoti kitą pasaulį, kuriame likusi scena yra tik fonas.
Šis pavyzdys yra nedidelis buko medienos baseinas. Yra tik pakankamai „teisingo kelio“ detalių, kad būtų paaiškinta nuomonė, tačiau nepakanka, kad tema pasikeistų.
4. Monet ir impresionizmas
Impresionistų darbai yra nepaprastai populiarūs, kupini šviesos ir spindesio. Tai buvo pasiekta šalia dedant papildomas spalvas, tokias kaip oranžinė ir mėlyna. Jūsų akys sumaišo spalvas ir sukuria begalę tonų, kurie, atrodo, šoka per paviršių.
Šį efektą galite atkurti ieškodami natūralių papildomų spalvų, tokių kaip šie oranžiniai ir auksiniai lapai, mėlyname danguje. Šiek tiek eksponavus kadrą, gaunamas didelis klavišas ir ryškumas, reikalingi, kad tai gerai veiktų.
5. Rembrantas ir Chiaroscuro
Rembrandtas buvo „Chiaroscuro“ meistras. Gilūs tono pokyčiai nuo tamsios iki šviesios pridėjo dramos ir nuotaikos. Šį stilių jis dažniausiai naudojo portretams, jo ryškiai apšviestos figūros pasirodė iš gilaus tamsaus fono.
Tai puiki technika, kurią galite naudoti savo portretuose, kaip padarė Rembrandtas, naudojant tamsią patalpą ir paprastą šviesos šaltinį, pavyzdžiui, žibintą. Taip pat galite naudoti šį stilių, kad pridėtumėte kitokį natiurmorto ar makrokomandos objektų, tokių kaip šis jautis akies ramunėlis, aspektą.
Šiuo atveju fonas buvo šešėlyje už gėlės, o atšvaitas buvo naudojamas nukreipti daugiau šviesos į patį žiedą. Šiek tiek pakoregavus „Photoshop“, padidėjo tamsų gylis.
6. Mondriano tinklelio raštai
Grynos spalvos blokai, kruopščiai išdėstyti ir atskirti juodomis tinklelio linijomis, buvo „Mondrian“ atsargos prekyboje.
Norėdami pakartoti šį stilių, turėtumėte atkreipti dėmesį į tinklelio modelius, atsirandančius aplinkoje, pavyzdžiui, skirtingų spalvų laukai, atskirti akmens sienomis, dažai miesto skilimo metu, langai biuro ar daugiabučiuose namuose ir atspindžiai ant vandens paviršiaus. Jūs netgi galite pastatyti natiurmortą ant juodo stalo, naudodamiesi rastomis tekstūromis ir spalvomis.
Šioje nuotraukoje pradinė atrakcija buvo spalvoti atspindžiai, ančiukas buvo laiminga nelaimė!
7. Mandalos
Šiuo metu tai yra labai populiaru kūrybinėse srityse, nuo suaugusiųjų spalvinimo knygų iki nėrimo.
Tai puikus stilius, naudojamas organizuojant natiurmorto dalykus, kuriuose yra daugybė smulkių daiktų. Visų pirma gali būti malonu ir terapiškai sukurti mandalą. Tada turėsite papildomą nuotraukų galimybės premiją.
Šioje nuotraukoje ant skalūno stalo kilimėlio fono buvo naudojami vaisiai, lapai ir riešutai. Šiame nieko neliko veltui.
Galėtumėte išbandyti rudens lapus, jūros kriaukles ant smėlio, saldumynus ar mišrią terpę. Priverskite šeimą prisijungti prie kūrybinių ryšių.
Išvada
Taigi dabar tai jums. Galite pasinaudoti kai kuriomis iš šių idėjų ir galbūt kai kuriomis savo idėjomis, įkvėptomis šio straipsnio, ir paleisti su jomis. Atėjo laikas išeiti iš fotoaparato ir apsižvalgyti menininko, taip pat fotografo žvilgsniu. Sėkmės, laimingo šaudymo, prašome ateiti ir pasidalinti savo rezultatais toliau pateiktuose komentaruose.