Fotografavimo taisyklės ir pusiausvyros radimas norint atrasti savo stilių

Anonim

Skaitmeninė fotografija atidavė fotoaparatą daugiau rankų nei bet kada anksčiau, ir atrodo, kad visi nori arba laikytis standartinės fotografijos formos, arba nori visiškai nuo jos atsiriboti.

Pavyzdžiui, Ianas Ruhteris paėmė pristatymo furgoną ir pavertė jį milžiniška šlapių plokščių kamera. Yra tiek daug fotografų, kurie nori nukopijuoti kažkieno stilių, užuot radę savo. Išmokite taisykles, tada naudokitės arba susukite jas taip, kaip jums reikia, kad sukurtumėte savo meną ir pasakotumėte savo istoriją. Viena jūsų vaizdo dalis gali atitikti standartines fotografavimo taisykles, o kita dalis visiškai neatitiks normos. Ne visi vaizdą ar istoriją mato vienodai ir tai yra puiku. Negalima taip susigaudyti bandant padaryti viską absoliučiai tobulą, kad pamestumėte smūgį.

Viena iš daug girdimų taisyklių yra supaprastinti savo įvaizdį. Kartais, ypač fotografuojant gatvėje, negalima supaprastinti scenos. Kartais scena turi kalbėti pati už save. Nesvarbu, ar tai chaosas, ar netvarka, kartais reikia tiesiog eiti su tuo, ką turi, ir dirbti su tuo. Yra istorijų, kurias galima papasakoti tiesiog būnant tyliu stebėtoju ir įrašant vaizdą toje vietoje ir tuo metu.

Kai kurie fotografai be galo kalbės su jumis apie Trečiųjų taisyklę ir nekoncentruos jūsų temos. Vaizdo komponavimas iš tikrųjų yra subjektyvus, tačiau žmonėms būna per daug patogu vien tik centruoti vaizdą ir pradėję galvoti už tos dėžės, jie viską pradeda matyti naujai. Šiek tiek pajudinus objektą į šoną, fokusas gali būti nukreiptas į juos. Tiesiog įsitikinkite, kad nesvarbu, kur jūsų objektas yra vaizde, jie yra fokusuojami.

Naudojant šablonus ir linijas žiūrovas gali būti labiau pritrauktas. Tai jiems padeda vaizduoti sceną ir netgi įsitraukti į tą laiko momentą. „S“ kreivės tikrai gerai pritraukia akis į tam tikrą vaizdo vietą. Taip pat galite išbandyti naują perspektyvą ir nusileisti tikrai žemai į žemę ir naudoti visas savo linijas. Eksperimentuodami savo šaudymo metodus galite sužinoti, kas tinka jūsų stiliui, o kas ne.

Spalvos ir tono naudojimas paveikslėlyje gali nustatyti žiūrovo sceną. Spalvos gali suteikti vaizdui harmoniją ir vienybę arba jas galima naudoti norint pabrėžti tam tikrą vaizdo dalį. Spalva gali suteikti kontrasto, ji gali padėti susilieti paveikslėlio dalims arba iš tikrųjų paryškinti. Spalvų naudojimas vaizde gali perduoti emocijas ir be parašyto žodžio gali pasakyti, koks dienos laikas yra, pavyzdžiui, saulėtekis ar saulėlydis.

Galite atlikti „Google“ paiešką pagal fotografijos taisykles ir tai priverstų sukti galvą bandant laikytis visų jų, tačiau fotografijos taisyklėse svarbu žinoti, kada jų laikytis, kada jas pažeidinėti ir kada jas keisti. pakankamai, kad atitiktų jūsų įvaizdį. Išmokti rasti tą pusiausvyrą reikia laiko ir praktikos. Kartais jūs tiesiog turite mokytis iš padarytų klaidų ir pasiimti tas pamokas su savimi kitame šaudyme. Nepamirškite, kad menas yra labai subjektyvus ir tai, kas tinka vienam vaizdui, gali netikti kitam. Eksperimentai su technika ir kompozicija padeda sužinoti apie fotografiją ir rasti savo kūrybinę pusiausvyrą.