De lumière et de vent reiškia Šviesos ir vėjo.
Visai neseniai atradau kolegos fotografo Bruno Mercier darbą ir mane labai patraukė jo kontrastingi juodai balti vaizdai iš regiono, kurį aš gerai pažįstu. Bruno gyvena Normandijoje, Prancūzijoje, kur aš užaugau ir dažnai lankausi. Jo kūryba apima daugiausia dramatiškus jūros peizažus, taip pat kai kuriuos architektūrinius vaizdus. Jo fotografijoje yra kažkas gana unikalaus, jo vaizdai įtraukia jus į pasaulį, kuris atrodo siurrealistinis, ir jūs beveik jaučiate pakrantės vėją, kai tyrinėjate kiekvieną scenos detalę. Perskaičius šį interviu, kviečiu apsilankyti jo svetainėje ir pasimesti gražiose nuotraukų galerijose, tokiose kaip „Tvoros“, „Leviathan“ ar „Littoral Series“.
Atkreipkite dėmesį, kad šis interviu vyko prancūzų kalba ir aš jį išverčiau į anglų kalbą dPS skaitytojams.
1. Kada susidomėjote fotografija? Kokia yra jūsų kilmė?
Aš užaugau su fotografija. Mano tėtis buvo aistringas fotografas, ir aš buvau pradėtas amato dar ankstyvame amžiuje. Vis dėlto fotografija tada manęs nelabai domino. Norėjau tapti komiksų autore. Po architektūros studijų ir darbo dizaino firmoje aš pagaliau tapau komiksų iliustratoriumi ir autoriumi. 20 metų neliečiau fotoaparato. Persikėlęs į Cotentino pusiasalį Normandijoje (Prancūzija) vėl paėmiau fotoaparatą, daugiausia fotografavau spalvotus vaizdus skelbimų agentūroms, turistines brošiūras. Pagaliau juodai balta spalva nugalėjo ir fotografijoje radau tai, ko ieškojau piešdama. Fotografija buvo pastovi nuo 2006 m.
2. Jūs pritariate žemam klavišui „B&W“, kodėl?
Kadangi jame randu savo jautrumą, tai yra atmosfera, dėl kurios esu aistringa. Tai grįžta prie mano ankstyvų nespalvotų piešinių. Aš dirbu kurdamas emociją, pasakodamas istoriją, kviečiu žiūrovą įeiti į savo visatą. Tai tikra visata, tačiau juoda ir balta ją vėl apžiūri ir iš naujo sukuria. Man patinka giliai juodi tonai, leidžiantys šviesai visiškai išreikšti save.
3. Jūs gyvenate mažame pajūrio mieste Carteret Normandijoje, Prancūzijoje. Kuo šioje srityje jums ypač įdomu ir ypatinga?
Jei nebūčiau čia persikėlęs, nesu tikras, ar kada nors būčiau grįžęs prie fotografijos. Tai nuolat kintančios šviesos ir atmosferos vieta, nors gamta vis dar laukinė, ji taip pat siūlo turtingą architektūros paveldą. Elementai nuolat keičia gamtą, tai yra ideali vieta pasakoti istorijas ir jausti vėją. Aš myliu šį regioną ir niekada nepavargsiu jo fotografuoti, visada yra kažkas naujo pamatyti ir pasidalinti.
4. Jūsų kūryboje dažniausiai vaizduojamas jūros peizažas ir peizažas, kokius dar fotografijos žanrus jums patinka fotografuoti?
Aš nelaikau savęs kraštovaizdžio fotografu, nepriskiriu šios kategorijos. Mano nuomone, kraštovaizdžio fotografai dirba ne taip, kaip aš. Žinoma, fotografuoju peizažus, jūros peizažus ir architektūrą, bet visada stengiuosi pridėti ką nors daugiau, stengiuosi perteikti jausmą, kuris mane apėmė, kai dariau nuotrauką.
5. Ar iš anksto vizualizuojate kitą savo fotosesiją, ar klajojate pakrante ir kraštovaizdžiu ieškodami to, kas jus sujaudina?
Tiek. Aš dažnai dirbu užduotis, daugiausia knygas. Tam reikia ieškoti ir planuoti, ką noriu nušauti. Dažnai „serendipity“ nuves jus kur nors, kas prikaustys jūsų dėmesį, vibracija, šviesa, forma ir jos įrėminimas vaizdo ieškiklyje yra būtinas dalykas.
6. Kokią pavarą naudojate? Ar turite mėgstamą objektyvą?
Dažniausiai dirbu su plataus kampo lęšiais, arba 12–24 mm, arba 17–40 mm. 17–40 mm yra objektyvas, kuris dažniausiai tvirtinamas prie mano fotoaparato korpuso. Platus kampas leidžia žiūrovui įvesti vaizdą, todėl dangus tampa dinamiškesnis. Kartą dirbu su specialaus efekto objektyvu, pavyzdžiui, „Lensbaby Composer“, kuris yra 50 mm objektyvas su pasirinktu fokusu.
7. Koks jūsų darbo eiga? Ar jūs pats spausdinate?
RAW failus apdoroju „Adobe Lightroom“. Mano nuomone, tai yra pati intuityviausia programinė įranga fotografams, dirbusiems drėgnoje tamsoje. Aš pats darau spaudinius ant „Hahnemuhle Photo Rag 308g“ matinio popieriaus. Aš naudoju „Epson“, išskyrus juodą spalvą, kuri buvo pagaminta pagal anglį, kad patenkintų mano specifinį gilaus juodo tono poreikį. Taip pat naudoju seną „Photoshop“ versiją ir prieš spausdindamas optimizuoju vietinius kontrastus ir akcentus.
8. Jei galėtumėte keliauti į bet kurią pasaulio vietą, tik jūs ir jūsų fotoaparatas, kur tai būtų?
Labai norėčiau grįžti į Italiją, kad užbaigčiau savo seriją Pompėjoje ir žiemą aplankyčiau Veneciją. Turiu daug idėjų projektams, būtent laiko trūkumas dažnai yra problema.
9. Koks esate kitas didelis projektas?
Šiemet suplanavau keletą eksponatų savo naujos knygos „Barbey d’Aurevilly, Un Cotentin Romanesque“ pristatymui. Aš taip pat ruošiuosi išleisti kitą pavadinimą „Cache Cache Muséum“, kuriam visas šaudymas buvo atliktas Šerbūro gamtos istorijos muziejuje „Musée Emmanuel Liais“. Taip pat su kolega fotografu Antoine'u Soubigou kuriu knygą apie La Hague.
10. Jei galėtumėte duoti tik vieną patarimą naujam fotografui, kas tai būtų?
Techninis fotografijos aspektas išlieka paprastas ir viena taisyklė yra žinoti priemones. Tada žmogus turi pamatyti formas, šviesą ir išskirtines akimirkas, kurios sukuria gražius vaizdus. Tai malonumas, kuris nuolat atnaujinamas, ir geriausias būdas ugdyti savo įgūdžius ir jautrumą.
Bruno Mercier