5 portreto fotografavimo taisyklės, kurių turėtumėte nepaisyti

Turinys:

Anonim

Prisiminkite tą laiką, kai pirmą kartą susidomėjote fotografija. Nuo pat to momento, kai pirmą kartą pasiimate fotoaparatą, jus bombarduoja nuolatinis užpuolimas, kurį jums reikia padaryti. Jūs turite tai padaryti. Jūs negalite to padaryti. Taisyklės, taisyklės, taisyklės, dar kelios taisyklės: tada, kai jūs jas suprasite, yra dar daugiau taisyklių ir apribojimų.

Kiekviename iš šių vaizdų naudojama technika, pažeidžianti bent vieną šiame straipsnyje aptartą portretų fotografavimo taisyklę.

Dažniausiai šios taisyklės (dažniausiai labiau orientuojančios nei taisyklė) yra gerų ketinimų. Jie priverčia atkreipti dėmesį į dalykus, į kuriuos galbūt dar neišmokote atkreipti dėmesio. Jie priverčia jus išsiugdyti įpročius, kuriuos vėliau pritaikote kaskart paėmę fotoaparatą.

Pavyzdžiui, „Trečiųjų taisyklė“ (kaip mes visi turėtume žinoti, nėra taisyklė) verčia jus atsižvelgti į savo kompoziciją ankstyvosiose fotografijos stadijose. Tai suteikia jums didžiulę pradžią, kai pradedate, ir laikui bėgant pradėsite kurti savo vaizdus be minties. Tokiais atvejais šios taisyklės gali būti galinga priemonė mokantis.

Kai yra tiek daug taisyklių ir tiek daug žmonių vis sugalvoja naujų taisyklių, kartais keli pergyvena tai neturi prasmės. Šiame straipsnyje aptariamos penkios portreto fotografijos taisyklės, kurios yra gana daug reklamuojamos. Nors kai kurie iš jų turi prasmę iš pradžių, atidžiau išnagrinėję turėtumėte parodyti, kad jie dažniausiai yra savavališki ir, kai jau suprasite, ką jie jums bando nurodyti, tikriausiai, mano nuomone, turėtumėte juos išmesti iš savo taisyklių knygos iš viso.

Atsakomybės apribojimas: Tai gali būti jums ginčytina tema. Jei jums patinka šios taisyklės arba jomis gyvenate; tai kieta. Aš čia ne tam, kad pakeisčiau jūsų nuomonę. Aš paprasčiausiai prašau objektyviai pažvelgti į šias taisykles ir įvertinti, kodėl jos yra ir ar dar turi savo vietą. Jei taip jaučiatės, aptarkite tai toliau pateiktuose komentaruose. Džiaugiuosi galėdamas dalyvauti bet kokioje pagrįstoje diskusijoje šia tema ir visada atvirai laikytis skirtingų nuomonių šiuo klausimu. Vienintelis dalykas, kurio prašau, yra tas, kad išlaikytume bendruomenės gaires, kaip čia komentuoti Skaitmeninės fotografijos mokyklą.

1. Pritraukimo žibintai turėtų būti tik maži ir apvalūs

Atrodo, kad ši taisyklė beveik turi prasmę, kai pirmą kartą ją girdi. Lauke, esant natūraliai šviesai (darant prielaidą, kad saulėtos sąlygos), portretinio objekto akyse saulė pasirodys kaip mažas, apvalus žiburys. Jei tai daro saulė, tai turi būti natūraliau, jei prožektorius atitinka visus jūsų portretus. Juk gamta lygu gėriui, tiesa?

Maži žibintai nuo kietos šviesos turi savo vietą, tačiau ir dideliuose žibintuose nėra nieko blogo.

Štai toks dalykas: kiek kartų fotografijos knygose ir straipsniuose ar vaizdo įrašuose jums buvo sakoma, kad apskritai reikėtų vengti atšiaurios vidurdienio saulės dėl labiausiai glostančių portretų? Spėju beveik kiekvieną iš jų. (Taip, aš žinau, kad vidurdienio saulė kartais gali būti nuostabus šviesos šaltinis, ir yra daugybė šaltinių, kurie taip sako. Jie taip pat teisūs.) Kai jūs pašalinsite save nuo vidurdienio saulės į vietą, kur jūs švelniau ir labiau glostysite šviesa (ar tai būtų natūralu, ar studija), šie žibintai nustoja būti maži ir apvalūs.

Minkšta šviesa paprastai reiškia didelius šviesos šaltinius, esančius arti jūsų objekto, nesvarbu, ar tai didelis langas, ar didelis aštuonkampis, nesvarbu. Tas pats pasakytina, jei fotografuojate savo portretus apniukusią dieną. Tokiomis sąlygomis žibintai dažnai užima pusę jūsų subjekto akių. Prožektorius yra šviesos šaltinio atspindys, kuris yra viskas virš horizonto jūsų subjekto regėjimo lauke.

Prožektorius čia yra dangaus visuma virš horizonto. Taip prožektoriai atrodo apsiniaukusią dieną. Pagal šią taisyklę jūs negalite jų naudoti.

Tikriausiai čia galite pamatyti konfliktą. Viena vertus, jums sakoma, kad savo portretams turėtumėte naudoti švelnią šviesą. Kita vertus, turite šią taisyklę, kuri teigia, kad jūsų žibintai turėtų būti tik kietos šviesos rezultatas. Sunku tai suprasti.

Aš nežinau apie jus, bet aš labai mėgstu savo didelius modifikatorius ir difuzorius bei jų teikiamą minkštą šviesą, ir aš norėčiau juos toliau naudoti.

Netoli objekto esantys dideli modifikatoriai suteikia švelnią šviesą, puikiai tinkančią fotografuoti. Jie taip pat gamina didelius žibintus.

Dabar, jei esate panašus į mane, man patinka matyti naujo tipo prožektorius mano subjekto akyse. Man patinka jaudulys, kai kažkur randu kokį nors naują apšvietimo derinį, ar nelyginę natūralios šviesos kišenę ir pamačiau, ką tai daro akims mano portretuose. Kartais rezultatai būna neįtikėtini. Jei laikytumėtės šios taisyklės, niekada neturėtumėte galimybės šiam atradimui, o šviesa, kurią galite naudoti savo portretams, būtų gana ribota.

Nei vienas iš šių keistų žibintų nėra priimtinas, jei laikysitės šios taisyklės iki raidės.

Galiausiai reikia atsižvelgti į specialią apšvietimo įrangą. Akivaizdžiausias iš jų yra „ringflash“ arba „ringlight“. Tokios šviesos kaip šios visada sukuria keistos formos žibintą. Naudojant žiedinius žibintus, prožektorius pasirodo kaip žiedas. Pagal šią taisyklę niekada negalima naudoti šių šviesos šaltinių.

Jei jums patiks žiedų poveikis, turėsite nepaisyti šios taisyklės.

2) Turi būti tik vienas prožektorius

Šią taisyklę neseniai girdėjau daug. Ji panaši į ankstesnę taisyklę tuo, kad jos tikslas yra išlaikyti natūralų jūsų portretų vaizdą. Juk danguje yra tik viena saulė.

Nėra nieko blogo turėti vieną žibintą, tačiau geriau neapsiriboti technikomis, kurias galite naudoti.

Mano ginčas dėl šios taisyklės yra tas, kad nebent fotografuojate lauke labai keistoje vietoje (galbūt, bet tikriausiai ne, Juodojoje dykumoje Islandijoje), niekada nėra tik vieno šviesos šaltinio. Viskas lauke saulės spinduliuose atspindi šviesą jūsų objektui. Daugeliu atvejų šių antrinių šaltinių poveikis niekada nebus artimas saulės poveikiui. Tačiau daugeliu kitų atvejų dekoracijos gali ir veikia kaip atspindys jūsų vaizduose. Šviesios spalvos pastatai, dideli langai, laukai, žalumynai ir žalia žolė gali veikti kaip antriniai šviesos šaltiniai ir dažniausiai jūsų subjekto akims suteiks papildomų žibintų.

Jei fotografuojate žmogų šalia šviesios sienos sienos dešinėje, o kairėje - saulė, tai yra du šviesos šaltiniai su dviem žibintais. Jūs negalite to padaryti pagal šią taisyklę.

Jei studijoje naudojatės drugelių apšvietimu ir norite šiek tiek pakelti subjekto akis atšvaitu, tai yra du žibintai. Net negalvokite apie tai, jei laikotės šios taisyklės.

Pagal šią taisyklę, atšvaito nuo atšvaito neturėtų būti. Be to, šešėliai ne tik nebūtų užpildyti, bet ir akys būtų labai tamsios.

Jei žengsite šią idėją dar labiau ir norite naudoti sudėtingas ar kūrybiškas apšvietimo sąrankas, tokias kaip moliuskų apšvietimas ar kryžminis apšvietimas, ši taisyklė juos atmeta.

Jei laikytumėtės šios taisyklės, moliuskų apšvietimas būtų didžiulis draudimas.

Kaip ir taisyklė, pagal kurią jūsų žibintai laikomi maži ir apvalūs, idėja, kad subjekto akyse turėtumėte turėti tik vieną žibintą, tik apriboja, kokias fotografavimo technikas galite naudoti, jei norite fotografuoti teisingai. Man nepatinka savavališkų apribojimų idėja ir man nepatinka mintis, kad kitas fotografas gali nenaudoti jiems tinkamos technikos arba kad jie norėtų, nes jiems buvo liepta laikytis taisyklės, kurią kažkas sugalvojo .

3) Artimi portretai yra techniškai neteisingi, nes nukirsta galva

Kadangi objekto viršugalvis nėra rėmelyje, ši nuotrauka pagal šią taisyklę yra neteisinga, nepaisant to, kad viršugalvis neprideda vertingos informacijos.

Jūs daug girdėsite šio pagrindo. "Nenukirsk savo subjektui galvos". Tai yra viena iš tų pagrindinių taisyklių, kurias jums galėjo pasakyti asmuo, kuris jums pardavė jūsų pirmąjį fotoaparatą. Daugeliu atveju ši gairė yra gana tvirta. Jis kilo iš to laiko, kai jūs kam nors paduodate fotoaparatą, mano atveju dažniausiai vienkartinį, ir paprašykite, kad nufotografuotų jums. Sukūrę filmą, galėtumėte beveik garantuoti, kad trūksta pusės galvos, o apatinis kadro trečdalis yra tik tuščia žemė po kojomis. Visiška prasmė, kad žmonės norėtų vengti tokių nuotraukų.

Tęsiant, platesnio portreto ar net galvos šūvio pjovimas į galvą kadro viršuje gali atrodyti nesusijęs ir sukelti nepatogią žiūrėjimo patirtį. Tai ne visada būna, tačiau geriausia to išvengti, kol nesupranti, kada tai veikia, o kada ne.

Su galva ir pečiais bei tokiais 3/4 kadrais geriausia vengti nukristi į subjekto galvas.

Klausimas čia susijęs su artimaisiais portretais. Visai neretai tenka išgirsti ką nors sakant, kad iš arti padaryti portretai yra techniškai neteisingi vien dėl to, kad trūksta viršugalvio. Iš esmės tai yra vadovas, kuris nenukirstų galvos iki kraštutinumo ir visiškai sumažintų ne itin retą fotografijos stilių.

Kurdami iš arti esančius portretus, susiaurinate savo dėmesį iki konkrečių objekto ypatybių ir paversite juos savo kompozicijos pagrindu. Jūsų rėmuose nėra daug papildomo nekilnojamojo turto, skirto klaidingoms detalėms, pavyzdžiui, viršugalviui. Tiesą sakant, įtraukus tas detales, jis nebebūna artimas portretas.

Kai vaizdo židinio taškas yra tik veidas, reikia kuo daugiau praleisti klaidingų detalių. Ši taisyklė to neleidžia.

Aš raginu jus užduoti sau šį klausimą: kaip atrodytų filmai ir televizija, jei kino kūrėjai laikytųsi šios taisyklės?

Reikėtų išsinešti, kad kuriant pilnus, trijų ketvirčių ir galvos bei pečių portretus, verta nenukirsti tiriamojo galvos. Tačiau priėjęs arti išmes jį pro langą. Erdvė, kurią turite savo rėmuose, yra vertinga; nešvaistyk.

4) Portretai be akių kontakto tiesiogiai su fotoaparatu yra techniškai neteisingi

Akys yra svarbios, tačiau tai nereiškia, kad jų visada reikia kuriant įtaigius portretus.

Ši taisyklė teigia, kad jei rėmelyje yra asmuo, jo akys turi būti nukreiptos į kamerą arba jūsų nuotrauka yra techniškai ydinga. Laimei, panašu, kad pastaraisiais metais tai sumažėjo, bet vis tiek matau, kad tai yra teisinga.

Jei jūsų tikslas yra tiesus portretas, kaip kadte įrašant asmenį, tada taip, jūs norėsite įsitikinti, kad jūsų objektas sukimba su objektyvu. Panašiai, jei jūsų tikslas yra sukurti komercinio stiliaus vaizdą, kuriame siekiama, kad jūsų žiūrovas jaustųsi asmeniškai susijęs su nuotraukoje esančiu asmeniu, vėlgi, taip, jūs norite turėti tiesioginį akių kontaktą su savo objektu.

Tiesioginis akių kontaktas yra puikus ir nepaprastai naudingas, tačiau tai nėra vienintelis būdas tai padaryti.

Čia problema ta, kad portretai yra tokia plati kategorija ir yra labai daug įvairių būdų, kaip prie jo prieiti. Pavyzdžiui, jei užsiimate gatvės fotografija ir darote daug atvirų portretų, tikriausiai nebus daug akių kontakto su jūsų fotoaparatu. Vietoj to, jūsų tiriamieji užsiims kitur ir tikriausiai užmegs akių kontaktą su kuo nors ar kuo nors kitu. Tai yra triukas, jei norite perteikti bet kokias emocijas ar idėjas savo portretams, vienas iš greičiausių ir paprasčiausių būdų tai padaryti yra tai, kad jūsų objektas užsiimtų kažkuo už kadro ribų, o ne kamera.

Jei norite pasakyti, kad jūsų subjektas kaip nors susijęs su juos supančiu pasauliu, jie turi užsiimti aplinkiniu pasauliu. Jei jūsų mintis yra sukelti susimąstymo, ilgesio ar bet kokių kitokių vidinių emocijų jausmą, tai, kad jūsų objektas įsitraukia į fotoaparatą, tai padaryti bus daug sunkiau.

Palyginkite šiuos du padarytus momentus atskirai. Kiek visiškai skirtingi jie tiesiog yra dėl akių kontakto ar jo trūkumo?

Kitas šios taisyklės aspektas yra tai, kad ji griežtai atmeta mintį, kad galite turėti portretų ten, kur jūsų subjekto akys yra užmerktos. Tai, kad jūsų objektas užmerkia akis, gali būti dar vienas galingas būdas perteikti emocijas savo portretuose. Nors tai neturėtų būti per daug naudojama, nėra jokios priežasties, kodėl neturėtumėte laisvai naudoti, kai to reikalauja situacija.

Norėdami pamatyti realaus pasaulio pavyzdį, atidarykite bet kurį mados žurnalą ir ieškokite grožio skelbimų. Jūs pastebėsite, kad kai yra akių makiažas, tiriamojo akys dažnai būna užmerktos. Man sunku nuryti, kad šie geriausių pasaulio fotografų aukščiausios klasės vaizdai yra kažkaip techniškai neteisingi, nes jie naudoja įrankį, reikalingą konkrečiai žinutei perduoti.

Aš žengsiu dar vieną žingsnį ir pasakysiu, kad norint sukurti įtaigius portretus, vaizduose net nereikia veido.

Galbūt būtų lengviau pasakyti, kad šią taisyklę reikėtų pakoreguoti. Taigi, užuot sakęs, kad tiriamasis turėtų turėti akių kontaktą su fotoaparatu, jis turėtų turėti akių kontaktą kažkas, ar tai matoma žiūrovui, ar ne.

5) Ant odos neturi būti jokių taškinių akcentų

Spekuliaciniai akcentai dažnai neteisingai suprantami, tačiau jie yra gyvybiškai svarbi gylio ir kontrasto vaizdų dalis. Atkreipkite dėmesį į trimatę subjekto galvos išvaizdą dėka akies, jo kaktos, nosies ir skruosto išryškinimo.

Iš visų šiame straipsnyje aptartų taisyklių tai gali būti mažiausiai akivaizdu, kodėl tai neturėtų būti taisyklė. Jei paimsite ją pagal nominalią vertę, spekuliaciniai akcentai gali būti vertinami kaip blaškymasis, kai jie pasirodo jūsų subjekto odoje. Labiausiai tikėtina vieta šiems akcentams pasirodyti yra nosis ir kakta. Esant prastai šviesai, šie akiniai gali būti netaisyklingos formos ir atrodyti siaubingai. Turėtumėte modifikuoti ir valdyti savo šviesą, kad sumažintumėte jų poveikį jūsų nuotraukoms; tačiau tai nereiškia, kad spekuliaciniai akcentai yra neteisingi arba kad jų apskritai reikėtų vengti.

Net dideli, minkšti šviesos šaltiniai (šiuo atveju milžiniškų langų siena) sukuria akinius. Panaudok juos savo naudai.

Kaip ir šešėliai, veidrodiniai paryškinimai rodo gylį ir kontrastą, jie padeda suformuoti ir suteikti jūsų objektui tris matmenis kadre. Jei nenaudojate ypač minkštos šviesos, tai, kad trūksta akies atspindžio, dažnai reiškia, kad šviesa yra lygi. Kaip dažnai skaitėte ar patarėte vengti plokščio apšvietimo? Manau, daug. Vis dėlto kažkaip turime šią taisyklę, reikalaujančią naudoti plokščią apšvietimą arba naudoti tokią švelnią šviesą, kuri pašalina visą jūsų portretų kontrastą.

Jei norite sukurti vaizdus su trimačiu pojūčiu, natūraliai atrodančiu kontrastu, norėtumėte vengti visiškai nepašalinti akies vaizdų. Verčiau juos valdykite. Norėdami pakeisti ir valdyti jų formą ir ekspoziciją, galite naudoti vėliavas, difuzorius ir apšvietimo padėtį. Svarbiausias dalykas, į kurį reikia atkreipti dėmesį, yra tai, kad veidrodiniai akcentai nėra per daug eksponuoti ir kad jie nėra netaisyklingos formos. Stenkitės, kad perėjimai būtų nežymūs, kad paryškintumėte, kad paryškintumėte sklandžiai ir graduotai, lygiai taip pat, kaip darytumėte šešėlių perėjimams. Tai padės užtikrinti malonių ir natūraliai atrodančių vaizdų, pilnų gylio ir kontrasto.

Kai kontroliuojami ir manipuliuojami, spekuliaciniai akcentai gali būti puikus įrankis norint sukurti drąsius portretus.

Svarbu paminėti makiažą, kaip nedidelę pastabą apie spekuliacinius akcentus. Šiuo metu yra populiaru naudoti makiažą, kuris sąmoningai išryškina moterų skruostikus. Jei vertinate savo darbinius santykius su vizažistais ir modeliais arba norite pakartotinai parduoti klientą, kuriam makiažas yra atliktas tokiu būdu; nepašalinkite to paryškinimo. Tiesą sakant, apsvarstykite galimybę tai pabrėžti. Makiažas ne tik brangus, bet ir keblus būdas ištaisyti. Pašalinus paryškinimą naudojant apšvietimo metodus arba „Photoshop“, bus deleguotos pastangos, kurios buvo dedamos kuriant efektą. Venkite to daryti ne dėl kažkokios savavališkos taisyklės, bet todėl, kad ji gerbia konkrečias pastangas, kurios buvo dedamos iš pradžių į šį akcentą.

Štai ką tu turi

Tikimės, kad tai padarėte taip toli, kad suprastumėte, kodėl svarbu objektyviai pažvelgti į kai kurias taisykles, kuriomis mes esame bombarduojami kiekvieną dieną. Net jei nesutinkate su mano vertinimu bet kuriai iš šių taisyklių, vis tiek raginu jus atidžiai apsvarstyti, kodėl atsirado kiekviena taisyklė, kokia jos paskirtis ir kaip ji sutampa su tuo, ką norite pasiekti savo fotografija.

Šiame straipsnyje dėmesys sutelktas į siaurą portreto fotografijos taisyklių pogrupį; nedvejodami komentaruose aptarkite, kokių kitų fotografijos taisyklių, jūsų manymu, nėra vietos jūsų fotografijoje, arba kurių taisyklių, jūsų manymu, reikia laikytis bet kokia kaina.