Pagrindinis portreto apdorojimas „Lightroom“

Turinys:

Anonim

Per pastaruosius kelerius metus daug sužinojau apie portretų darymą, ypač mažų vaikų. Manau, kad dėl to, kad iš tokio tipo ūglių gaunu tiek malonumo, kad galų gale darau daugiau, nors tam tikru momentu tai vargu ar atrodo teisinga, nes įdomu, ar man smagiau nei vaikams, kurių nuotraukas darau.

Nors kiekviena sesija yra unikali, aš sukūriau savo stilių (kuris daugeliu atžvilgių visada bus nebaigtas darbas, nes toliau mokau naujų dalykų), kai kalbama ir apie fotografavimo, ir apie redagavimo procesą, ir maniau, kad tai gali būti padėkite tiems, kurie dar nėra susipažinę su tokio tipo fotosesija, pamatyti keletą pavyzdžių kartu su kūrybinių pasirinkimų paaiškinimu. Visus redagavimus atlieku „Lightroom“, ir nors kartais reikia atlikti keletą nuodugnesnių „Photoshop“ koregavimų, 98% visų nuotraukų, kurias dovanoju klientams, nereikia nieko daugiau, nei tai, ką gali padaryti „Lightroom“. Jei neturite šios programinės įrangos, labai rekomenduoju!

Pirmiausia gaukite jį kameroje

Prieš eidamas prie šio kūrinio redagavimo dalies, turiu paaiškinti vieną dalyką: jokie redagavimo darbai negali kompensuoti pradinių klaidų vietoje, todėl labai svarbu gauti kuo geresnį pradinį vaizdą iš Pradžia. Tai apima tokius dalykus kaip geros vietos fotografavimui pasirinkimas, tinkamo dienos laiko paieška ir bendravimas su tiriamaisiais (ir jų tėvais, jei dirbate su vaikais). Kartu yra jūsų kūrybiniai pasirinkimai, tokie kaip diafragma ir židinio nuotolis, kadro kompozicija, fotografavimo kampas, naudojamos apšvietimo manipuliacijos ir daugybė kitų elementų, kurie daro didžiulę įtaką fotografavimui. galutinis bet kurios fotosesijos rezultatas.

Žinoma, jei dirbate studijoje, galite daug geriau kontroliuoti kai kuriuos iš šių elementų, tačiau dienos pabaigoje blogai nufotografuota pradinė nuotrauka išliks būtent tokia, kad ir kiek bandytumėte ją redaguoti „Lightroom“ ar „Photoshop“. . Visa tai sakau norėdamas įsitikinti, kad redagavimo įrankiai nėra stebuklingas vaistas, kad visos nuotraukos būtų blizgančios. Geriausias būdas įsitikinti, kad nuotraukos yra kuo geresnės, yra sutelkti dėmesį ne į redagavimą, o į pagrindinius dalykus, tokius kaip ekspozicija, apšvietimas, kadravimas ir kompozicija. Tai taip pat padeda fotografuoti RAW formatu, o ne JPEG.webp formatu, kad maksimaliai padidintumėte duomenų kiekį, kurį galite dirbti su kiekviena nuotrauka.

Pagrindinis portreto apdorojimas „Lightroom“

Šią nuotrauką nufotografavau naudodama „Nikon D7100“ 50 mm, f / 1,8, ISO 200 laipsniu. Kadangi saulė leidosi ir aš nedirbau su ne kameros strobomis, mano apšvietimo galimybės buvo šiek tiek ribotos. Aš turėjau jo tėvą stovėti už nugaros su savo „Neewer“ 43 colių atšvaitu, kad užfiksuotų šiek tiek daugiau esamos šviesos. (Jei neturite vieno iš šių, aš rekomenduoju jį įsigyti. Jie yra gana pigūs ir puikus priedas prie bet kokio fotoaparato nustatymo.)

Pradinė nuotrauka buvo šiek tiek per mažai išlaikyta, kaip parodyta ir histogramoje.

Aš taip pat pasirinkau apipavidalinti vaiką žaliu krūmu fone, o iš pusės dešimties gautų šios konkrečios pozos vaizdų man patiko ši, kurioje jis ne visai žiūrėjo į kamerą. Dažnai dirbdama su vaikais pastebėjau, kad geriausi vaizdai yra kiek atviresni, palyginti su pozuotais, tačiau vėlgi, tai yra kūrybiškas pasirinkimas, kurį turėsite pasirinkti patys. Galiausiai įsitikinau, kad tai nufotografavau RAW formatu, kad galėčiau pasinaudoti kuo daugiau duomenų, kad kai kuriuos dalykus galėčiau pataisyti savo kompiuteryje. Iš karto tikriausiai pastebėjote, kad vaizdas yra šiek tiek per tamsus, tai buvo pirmas dalykas, kurį pataisiau „Lightroom“.

Greitas žvilgsnis į histogramą parodė, kad apskritai viską turėjau gana gerai fotoaparate, tačiau norėdamas šiek tiek geriau atrodyti, padidinau ekspoziciją 1,2 sek., Taip pat šiek tiek apkarpiau, kad žiūrovo dėmesys būtų sutelktas į berniuko veidą be blaškančio raudono pastato fone.

Pirmieji pakeitimai: apkarpyta ir padidinta ekspozicija 1,2 sek.

Kol kas viskas gerai, bet vis tiek reikia atlikti daug darbų. Nors bendras ryškumas buvo geresnis, koloritas vis tiek šiek tiek pakito. Pradiniai baltos spalvos balanso nustatymai, kuriuos nustatė mano fotoaparatas, buvo 4900K ir -9 atspalvio, tačiau norėjau kažko šiek tiek šiltesnio, todėl padidinau temperatūrą iki 5700K ir pakeičiau atspalvį į -7.

Antrieji pakeitimai: sureguliuokite baltos spalvos balansą ir atspalvį.

Man tai patiko kur kas geriau, bet vis tiek buvo keletas dalykų, kuriuos reikėjo taisyti. Dabar, kai visa nuotrauka buvo tinkamai eksponuota, buvo keletas dalių, kurios buvo šiek tiek per ryškios ir kurios buvo tvarkomos nuleidus ryškiausių elementų slankiklį -19. Po to padidinau sodrumą iki +6 ir pridėjau +4 kontrastą.

Trečiasis redagavimas: mažesni paryškinimai, sodrumo ir kontrasto padidinimas.

Aš tuo buvau daug laimingesnė, tačiau svarbu nepamiršti, kad visi pakeitimai, kuriuos jūs darote nuotraukoje vėlesnėje gamyboje, yra pagrįsti jūsų pačių kūrybinėmis idėjomis ir nėra tinkamo ar neteisingo būdo. Vieniems žmonėms patinka vaizdai, kurie nėra prisotinti, kai kurie renkasi selektyvų spalvą (t. Y. Viena dalis yra nuspalvinta arba per daug prisotinta, o likusi vaizdo dalis yra labiau nespalvota), kiti naudoja kirpimą, kad pasiektų skirtingus efektus. Dangus iš tikrųjų yra riba. Vienas dalykas, kurį man patinka kartas nuo karto padaryti, yra subtilaus vinjetės efekto pridėjimas (naudojant „Post Crop Vignette at -26“, „Highlight Priority“), kurį čia padariau norėdamas gauti galutinį klientui duotą vaizdą.

Paskutiniai pakeitimai: pridėkite šiek tiek krašto vinjetės, kitų smulkių spalvų koregavimų.

Galite pažvelgti į tai ir pagalvoti, kad spalva šiek tiek neatitinka, arba vinjetė turėtų būti stipresnė, arba visas kadravimas turėtų būti kitoks, tačiau graži fotografijos dalis yra ta, kad mes visi turime savo nuomonę, kaip tai padaryti. Buvau laiminga, taip pat ir mano klientai, o tai yra viskas, kas man svarbu.

Šioje nuotraukoje aš naudodamas įrankį „Šepetys“ pasirinktinai desaturavau oranžinę juostelę ant berniuko marškinių, o „Radial“ filtras - tikslesnę vinjetę.

Manau, kad vis dėlto svarbu išlaikyti realybės jausmą nuotraukose ir neleisti redaguoti iš rankų. Pradėjus žaisti su „Lightroom“, „Photoshop“ ar kitos redagavimo programinės įrangos įrankiais, lengva jaustis visagaliu džinu, tačiau mano redagavimo nykščio taisyklė yra stengtis, kad galutinis vaizdas atitiktų tai, ką mačiau, kai iš pradžių padarė nuotrauką. Pavyzdžiui, aukščiau pateiktame paveikslėlyje oranžinė juosta ant berniuko marškinių šiek tiek atitraukė dėmesį, todėl aš galėjau ją selektyviai desatūruoti naudodama „Lightroom’s Adjustment Brush“ įrankį. Dėl to, kartu su kitais redagavimais, panašiais į aukščiau aprašytus, atsirado nuotrauka, kuria mano klientė buvo labai patenkinta.

Mano mintis yra tai, kad puiku turėti šių redagavimo įrankių, bet jei aš pradedu per daug atsiremti į sodrumą, paryškinti aiškumą iki absurdiškų lygių ar padaryti dešimtis mažų pakeitimų naudojant teptuko įrankį, dažniausiai gaunu nuotraukų, mažai panašūs į originalą ir susiduria su bejausmiais ir tuščiais.

O kaip tu? Kokį stilių sukūrėte per metus ir kokį požiūrį naudojate, kai atsisėdate redaguoti? Paskelbkite savo mintis žemiau esančiame komentarų skyriuje.