Į HDR panašaus vaizdo kūrimas iš vieno RAW failo „Lightroom“

Anonim

Įvadas

Jei per pastaruosius kelerius metus buvote kur nors netoli fotografijos pasaulio, esu tikras, kad jau girdėjote apie HDR, nes aplinkui sklandė begalė mokymo programų, kaip sukurti HDR vaizdus naudojant 3 skliausteliuose esančias ekspozicijas tokiose programose kaip „Photomatix“ ir „Photoshop“. Tačiau ką daryti, jei neturite trikojo arba fotografuojate sceną su judančiais objektais, vis tiek norite sukurti HDR tipo kadrą? Na, geros naujienos, tai įmanoma.

Ši pamoka išmokys jus, kaip teisingai paruošti vieną RAW vaizdą į HDR panašų šedevrą naudojant tik „Lightroom“! Tiesa, šiai pamokai net nereikia „Photoshop“ įgūdžių.

Vaizdas pateiktas iš „Lin and Jirsa Photography“ leidimo.

Vaizdo fotografavimas

Prieš pradėdami tikrus vėlesnio gamybos etapus, leiskite man greitai pateikti vaizdo foną ir tai, kaip jis buvo nufilmuotas. Aš visada fotografuoju RAW formatu vien todėl, kad jis suteikia žymiai daugiau toninės informacijos nei suglaudintas JPG.webp formatas. Ką tai reiškia? Tai reiškia, kad mes galime daug daugiau paveikti atvaizdo gamyboje, kol vaizdo kokybė nesumažėja. Jūsų galimybė keisti spalvų temperatūrą, ekspoziciją, ryškumą ir sodrumą yra daug ribotesnė naudojant JPG.webp failus, palyginti su RAW failais. Apatinė eilutė: jei bandote sukurti HDR išvaizdą iš vieno vaizdo, PRIVALOTE ŠAUDYTI RAW.

Tai, ką matote žemiau, yra RAW failas tiesiai iš „Canon 5D Mark II“. Svarbiausias komponentas norint fotografuoti vieną kadrą, kuris bus paverstas HDR kadru, yra nufotografuoti jį taip, kad nenukirptumėte jokių šešėlių ir nepapustytumėte jokių akcentų. Paprastai tai reiškia, kad jūs būsite nuo 1–2 sustojimų po ekspozicija, kad išsaugotumėte daugumą akcentų ir vis tiek išlaikytumėte detales šešėlyje.

Kai įprantate prie šio proceso, išmintinga nufotografuoti kelis skirtingus scenos kadrus skirtingais ekspozicijos lygiais, kad užfiksuotumėte, kokio lygio ekspozicijos jums reikia. Jei kadras yra per ryškus, jūsų akcentuose neliks jokių detalių, tarsi fotografuotumėte kadrą per tamsiai, tada sukursite per daug triukšmo, ryškinančio šešėlius.

Vaizdo metaduomenys („Canon 5D Mark II“, EF 17–40 mm F / 4L USM @ 40 mm, 10 sekundžių, F / 11, ISO 100)

RAW failai iš fotoaparato visada atrodys tamsūs ir drumzlinai, nes paveikslėlis nėra pritaikytas vėliau. Atminkite, kad fotoaparato skystųjų kristalų peržiūra vaizdui pritaikys kai kuriuos vėlesnio apdorojimo nustatymus, kai juos peržiūrite, todėl rekomenduoju įjungti įspėjimą apie paryškinimą, kad įsitikintumėte, jog neišpūtėte paryškintų elementų ir nekirpėte šešėlių. Pastebėsite, kad aukščiau esantis kadras yra eksponuojamas, kad danguje vis tiek matytume spalvas, o didžiąją dalį detalių vis tiek matytume šešėlyje po doku.

Jei dar to nepadarėte, atsisiųskite vaizdą ir įkelkite jį į „Lightroom“. RAW vaizdas, kurį matote aukščiau, yra „nulinis“, o tai reiškia, kad kiekvienas „Lightroom“ slankiklis yra nustatytas į 0. „Lightroom“ paprastai pritaikys numatytuosius nustatymus kiekvienam vaizdui, todėl norite įsitikinti, kad ir jūsų vaizdas yra nulis, kitaip jis atrodys kitaip .

Apdorojamas vaizdas

1 žingsnis) Ryškumas +80 - Pirmas dalykas, kurį paprastai darau apdorodamas vaizdą, yra paprastai rinktis apytikslį ryškumo lygį, kad galėčiau pamatyti teisingą efektą taikydamas kitus koregavimus. Pradėsiu nuo +80 kaip bazinės linijos, tačiau aš dar kartą peržiūrėsiu „Brightness“, kad įsitikinčiau, ar jis teisingas, kai bus sureguliuotas mūsų „Contrast / Black“ lygis. Šviesinimo metu daugiau dėmesio skiriu tamsesnių zonų, nei dangus ir vanduo, ryškumo lygiams, nes vėliau juos galiu sudeginti.

Pažymėtina, kad aš visada turiu naudoti „Brightness“ prieš ekspoziciją. Priežastis yra ta, kad ekspozicija paveikia ryškesnius akcentus nei šešėliai ir viduriniai tonai, o ryškumas koreguoja visus tonus vienodai. Dabar turėtumėte pamatyti kažką panašaus į paveikslėlį žemiau.

2 žingsnis) Kontrastas +100 - Man patinka, kad mano peizažai iš tikrųjų skamba, todėl mėgstu savo kadruose naudoti daug „Contrast“. Aš visada atsargiai žiūriu, kad kadras neatrodytų suklastotas, tačiau net ir ties +100 nemanau, kad tai per daug. Dabar turėtumėte pamatyti šiuos dalykus.

3 žingsnis) Juodieji +7 - Dabar ketinu rinktis savo juodaodžius, kad įsitikinčiau, jog juodaodžiai scenoje yra tikrai juodi, palyginti su tamsiai pilku atspalviu. Šios dalies metu norite būti atsargūs, kad nenukirptumėte (neprarastumėte detalių) per daug scenos šešėlių, perkeldami juodaodžius per aukštai. Paspaudus „j“, galite pamatyti, kurios sritys yra nukirptos, nes jos bus paryškintos mėlynai, kaip parodyta žemiau, kur juodaodžiai nustatyti kaip +17.

Manau, kad juodaodžiai ties +7 atitinka mano skonį, nors jūsų gali skirtis. Štai ką turėtumėte pamatyti dabar.

4 žingsnis) Ryškumas +110 - Dabar, kai bus surinkti mano juodaodžiai ir kontrastas, šiek tiek pakoreguosiu savo ryškumą. Nors tai gali atrodyti labai ryškiai nekalibruotame ekrane, šis ryškumo lygis užtikrins, kad jis tinkamai pasirodys mūsų spausdintuvuose. Vėlgi, turėkite omenyje, kad aš akimirksniu padarysiu papildomą vengimą ir deginimą.

Aš skatinčiau visus įsitikinti, kad jų ekranai yra sukalibruoti pagal jūsų spausdinimo sprendimus, nes nuotraukos ant popieriaus dažnai gali būti daug tamsesnės.

5 žingsnis) Atkūrimas +100 - Atkūrimas yra puiki priemonė norint sumažinti svarbiausius dalykus. Taigi mes ketiname tai maksimaliai sumažinti, kad šiek tiek sumažintume vandenyno ir dangaus akcentus, kol vengsime vengti ir degti. Dangaus ir vandens akcentai dabar turėtų atrodyti šiek tiek subtilesni, kaip matote žemiau.

6 žingsnis) Dangaus deginimas - Norint išgauti tą HDR išvaizdą, turime sudeginti (patamsinti) savo ryškius akcentus, vengdami šešėlių, kad subalansuotume bendrą ekspoziciją. Nors mes visa tai darėme „Photoshop“, „Lightroom“ išsisukinėjimo ir deginimo galimybės yra gana galingos ir gali sutaupyti daug laiko, kad nereikėtų to daryti „Photoshop“.

Pradėsime nuo dangaus deginimo pasirinkdami jūsų reguliavimo šepetėlį (K). Pasirinkę pamatysite, kad atsidaro skydelis „Adjustment Brush“, kaip matote žemiau.

Mes ketiname sumažinti „Exposure“ iki –1,80, tuo tarpu naudodami didelį teptuką švelniai dažydami dangų ir vandenyną. Man patinka piešti 30 dydžio teptuku ir tiesiog naudoju teptuko kraštą, kad tapytumėt subtilus. Jums reikės pakoreguoti šepetėlio dydį, kad tilptų į mažus plotus šalia doko ir pan. Norėdami ištrinti bet kokį šepetėlį nepageidaujamose vietose, valydami tiesiog palaikykite „Alt“.

Užvedę pelės žymeklį ant mažo koregavimo apskritimo paveikslėlyje, galite pamatyti sritį, kuri paveikta jūsų šepečiu, nes jie bus paryškinti raudonai, kaip matote toliau.

Dabar jūsų vaizdas turėtų atrodyti taip.

7 žingsnis) Dodingas miestui - Kaip ir padegę dangų, mes naudosime Reguliavimo šepetėlį (K), kad išvengtume miesto peizažo, kad šešėlyje išryškintume detales. Norėdami tai padaryti, aš ketinu pasirinkti Reguliavimo šepetėlį ir šį kartą perkelti savo ekspoziciją į +1.00 ir dabar dažyti virš dokų, miesto ir kalnų vietovės. Šį kartą aš ketinu sumažinti teptuko srautą tik iki 50, kad teptukas nepatektų per stipriai.
Užvedus pelės žymeklį ant „Adjustment Brush“ žymeklio, galima pamatyti raudonai nudažytą plotą, kaip žemiau.

Dabar jūsų vaizdas turėtų atrodyti taip.

8 žingsnis) Triukšmo mažinimo šviesumas +100, spalva +25 - Kadangi mes daug koreguojame ekspoziciją, mes pridėsime šiek tiek triukšmo į paveikslėlį. Nors triukšmas nėra per didelis, kaip parodyta žemiau esančiame paveikslėlyje, aš norėčiau jį sumažinti. Žemiau pateiktame palyginime galite pamatyti skirtumą.

9 žingsnis) Galandimo suma +110, spindulys +2,0, detalė +70 - Triukšmo mažinimas, kurį atlikome atlikdami 8 veiksmą, užmuša šiek tiek detalių kadre, todėl ketiname jį sustiprinti, kad kompensuotume.

10 žingsnis) Objektyvo korekcijos suma -35 - Paskutinis mūsų žingsnis yra pridėti šiek tiek meninio krašto deginimo vinjetės prie vaizdo pritaikant tam tikrą objektyvo korekciją. Naudodama vinjetę, visada naudoju „Lens Corrections“, palyginti su „Post-Crop“ vinjetėmis. Priežastis yra ta, kad objektyvo korekcija iš tikrųjų tiesiog išvengs arba sudegins natūralias spalvas kraštuose, o „Post-Crop“ vinjetė paveikslo išorėje pritaikys juodą arba baltą vinjetę.

Dabar jūsų galutinis vaizdas turėtų būti panašus į tą, kurį matote žemiau!

Sveikiname, ką tik sužinojote, kaip teisingai spalvoti ir sukurti HDR efektą iš vieno RAW failo!