Tai iliuzija, kad nuotraukos daromos fotoaparatu; jie gaminami akimi, širdimi ir galva. - Henri Cartier-Bresson
Mano fotografijos mokymai vyko dar 90-ųjų pradžioje intensyvioje technikos nuotraukų mokykloje Kalifornijoje. Aš myliu technologijas visomis formomis ir man patinka skaityti fotoaparato vadovą. Man patinka tikslumas ir procedūra, kaip apdoroti savo spalvotą filmą, ir man patinka mokytis vis tobulėjančių įgūdžių, susijusių su nuotraukų programine įranga - esu visiškas technologijų vikruolis. Bet techninės žinios jus pasieks tik toli; tai tikrai antroji istorijos dalis fotografijoje. Fotografijos kompozicija yra pirmoji dalis.
Pirmoji dalis yra jūsų vizija, kokia norite būti fotografija, ir mokymasis kurti įspūdingus vaizdus. Jūsų techninės žinios suteiks tik galimybę įgyvendinti savo viziją ir maksimaliai išnaudoti jūsų sukurtą kompoziciją. Tai negali pakeisti galimybės pamatyti ir kurti nuostabias kompozicijas.
Taigi viskas turėtų kilti iš geros kompozicijos. Kai mokomės apie kompoziciją, norėčiau nepamiršti tos citatos, kurią galbūt pasakė Picasso (ar ne) (internete tai ginčijamasi): „Sužinok taisykles kaip profesionalas ir sulaužyk jas kaip menininkas“. Taisyklės, gairės, idėjos apie kompoziciją suteiks jums vietos pradėti, padės lavinti savo įgūdžius ir paskatins jus išbristi iš vėžių. Tačiau jų nereikėtų sekti vergiškai ar amžinai.
Čia yra mano idėjos, ką galite padaryti, kad jūsų kompozicijos būtų patrauklesnės. Tačiau nepamirškite, kad visiškai unikalių kompozicijų kūrimas reiškia savo stiliaus kūrimą. Taigi per daug nenusileiskite kitų fotografų patarimais šia tema. Fotografija yra pasaulio tyrimas jūsų akimis, jis yra visiškai subjektyvus, susijęs su ryšiu su tuo, kas jus įkvepia ir jaudina. Tiesiog pasiimk idėjų, kurios turi prasmę ir motyvuoja.
Norėdami praktikuoti, iš apačios pasirinkite vieną sąvoką, kuri iššoks. Nesinaudokite visomis šiomis idėjomis ir bandykite jas įtraukti į savo fotografiją vienu metu. Išsirinkite vieną ir tikrai jį priimkite - tada ateis rezultatai.
Taigi, čia yra mano 10 mėgstamiausių patarimų, kaip iškart pagerinti savo kompoziciją.
1. Šviesa
„Šviesa daro fotografiją. Apimkite šviesą. Pasigrožėkite. Myliu. Bet visų pirma pažink šviesą. Žinokite viską, ko esate verti, ir žinosite fotografijos raktą “. George'as Eastmanas
Man labiau nei bet kas, fotografija yra susijusi su šviesa, o išmokti atpažinti įdomią šviesą yra vienas geriausių įgūdžių, kuriuos reikia išmokti. Šviesa, kuri daro kažką įdomaus, arba yra graži ar spalvinga; imsis gero dalyko ir pavers jį visiškai nuostabiu.
Šviesa yra mano atspirties taškas fotografuojant. Tai dalykas, kurį apsvarstau pirmiausia, ir tai, kas labiausiai paveikia mane nusprendžiant, ką fotografuoti. Ieškokite šviesos, darančios keistus ir nuostabius dalykus - sukuriant ilgus šešėlius, išsklaidytą šviesą, krentančią per nulūžusią sieną, atspindinčią, kuriančią spalvų pliūpsnius. Ieškokite ir šviesos spalvos: šalta mėlyna šviesa prieš aušrą, šalta, beveik skaidri žiemos popietės šviesa, sodri oranžinė beveik prieblandos šviesa - ir kaip tai veikia jūsų objektą. Galvok visada: kaip aš galiu kuo geriau išnaudoti fotografuojamą šviesą?
Aukščiau esančioje nuotraukoje graži šviesa yra akivaizdi. Aš panaudojau kolonos siluetą, kad kontrastuočiau purtomą šviesą, kuri gražiai apšviečia debesis. Dėl šio kontrasto šviesa atrodo įspūdinga, nes ji rodo savo spalvų gamą ir gylį prieš sunkią tamsią koloną.
Išmokti pastebėti šviesą visomis formomis ir spalvomis yra puikus būdas patobulinti savo kompozicijas.
Pamatę objektą, kurį norite fotografuoti, pažvelkite į jį supančią šviesą. Jei tai neįdomi šviesa - jei ji plokščia, nuobodi ar nusausina spalvų pojūtį, pažiūrėkite, kas dar vyksta su oru. Gal galite palaukti, kol praeis debesys, grįžti vėliau ar anksčiau dienos, pažiūrėti, ar galite organizuoti kompoziciją, kad joje būtų šviesa iš kitų šaltinių. Tai neturi būti natūrali šviesa. Dirbtinė šviesa, ypač natūralios ir dirbtinės šviesos žaidimas, gali būti įkvepiantis derinys.
Štai dar viena nuotrauka, kurioje pagrindinis objektas yra šviesa, tačiau ši yra subtilesnė. Šviesos nebuvimas yra ryškiausias šiame kadre, ir tada staiga aušros šviesos spindesys atsispindi languose. Vėlgi, yra tamsos ir šviesos kontrastas.
Šioje nuotraukoje yra daug neigiamos erdvės, pramoninio blankumo, dykvietių perkrova. Tada šie du pastatai ir staigus žavios šviesos spindesys.
2. Paprastumas: mąstykite trise
„Gebėjimas supaprastinti reiškia nereikalingo pašalinimą, kad būtini galėtų kalbėti“. Hansas Hofmannas
Paprastumą dažnai yra labai sunku įgyvendinti, jis gali būti sudėtingesnis nei sudėtingesnės kompozicijos. Manau, gali kilti nesusipratimas, kaip pasiekti savo nuotraukų paprastumą. Žmonės dažnai galvoja apie vieno objekto fotografavimą. Bet iš tikrųjų aš retai fotografuoju nuotraukas, kuriose yra tik viena tema. Paprastai turi būti vienas subjektas, turintis bent vieną, bet paprastai du pagalbinius elementus. Taigi man patinka sakyti - mąstyk trise.
Žmonės mėgsta mąstyti trise - (pusryčiai, pietūs, vakarienė; praeitis, dabartis, ateitis; ir maži, vidutiniai, dideli). Mums patinka rasti ritmų ir modelių visame kame.
Ši nuotrauka aukščiau yra labai geras pavyzdys. Kiek elementų sudaro ši nuotrauka? Na, pirmiausia turite gražų mėlyną graduotą dangų, tada laukinį, chaotišką plikų šakų modelį. Visa tai labai malonu, tačiau tai yra trečiasis elementas, kuris yra tema, ir kuri iš tikrųjų daro nuotrauką - du vyrai įsilieja į šakas ir sukuria aiškias žmogaus formas. Nuotrauka be vieno iš elementų nebūtų tokia įdomi.
Aš ypač mėgstu labai paprastų kompozicijų fotografuodama žmones ir dažnai naudoju paprastą ir spalvingą foną. Žemiau esančioje nuotraukoje vėlgi yra trys stiprūs elementai: ryškios pastelinės spalvos, du vaikinai ir stiprios linijos.
Tai taip pat veikia fotografuojant balandžius! Kita nuotrauka, kurioje yra trys elementai: pilkas, šiek tiek nenuoseklus balandis, spalvos plovimas ir šlapių grindinio akmenų tekstūra ir linijos.
3. Judinkite kojas
Kai žiūrite į profesionalaus fotografo darbą, vienas dalykas, kurį jie daro daugiau nei fotografas mėgėjas, yra judesys. Gali būti, kad prieš tave bus surengtas žudikas, tačiau vis tiek turite rasti žudiko kampą, kuris padarys šūvį tikrai ypatingą. Kiekvienas kadras turi puikų kampą, ir jūsų darbas jį rasti. Jei fotografuojate mėgstamą objektą, tada žiūrite į savo atvaizdus ir esate nusivylęs tuo, ką radote, garantuoju, kad tai darote todėl, kad neradote tobulo kampo.
Atsikelkite ant to stogo, atsigulkite ant grindų, judinkite kojas tol, kol tai, ką matote rėmelyje, yra geriausias įmanomas kampas, geriausia įmanoma padėtis, į kurią galite manevruoti. Jei reikia, susitepkite. Tam reikia kantrybės (ir gero kelio), o kantrybė yra vienas dalykas, kuris, mano manymu, daugumai fotografų mėgėjų turi išsiugdyti.
Mūsų rinkinyje yra vienas konkretus kaltininkas, kuris atgraso mus nuo judėjimo ir daugelį iš mūsų tingina - priartinimo objektyvas. Tai NIEKADA neturėtų pakeisti judėjimo scenoje ir rasti geriausią kampą. Nepatekite į spąstus, kad vien todėl, kad objektą turite kadre, galite tiesiog priartinti, kad jį gautumėte. Sukurkite geriausią įmanomą kadrą kadre, priartinkite tik tuo atveju, jei tai yra visiškai teisinga, o ne kaip numatytąją judėjimo parinktį. Geriausias mano artinimo patarimas yra židinio nuotolio pasirinkimas, tada judinkite kojas ir raskite reikiamą kampą.
4. Susiartinkite
Robertas Capa sakė - „Jei jūsų nuotraukos nėra pakankamai geros, nesate pakankamai arti“.
Ši koncepcija man primena, kai kažkada skaičiau apie garsų virėją, kuris mano, kad namų virėjai skiriasi nuo profesionalų tuo, kad namų virėjai bijo karščio ir nepakankamai aukštai pakelia savo dujines kaitlentes. Taip yra ir su fotografija - akivaizdu!
Jei jaučiate, kad nenorite artėti, tuomet tai tikrai idėja, kurią turėtumėte ištirti. Savo vaizduose beveik galėsite pastebėti tą baimės barjerą, kurį nustatėte artėti, nes bus atstumas iki jūsų objekto. Perženkite šią baimę, o jūsų vaizdams bus naudingi intymesni vaizdai. Garsus kelionių fotografas Steve'as McCurry'as visada fotografuoja objektus per kelias pėdas nuo savęs. Jam tai yra atstumas, kuris jaučiasi intymiausias. Tai yra jo stilius.
Giliai įkvėpkite, sulaikykite savo baimę ir tiesiog priartėkite. Tyrinėkite taip, tarsi niekas jūsų nesulaikytų.
5. Sukurkite savo nuotrauką
Kai klaidžioju ieškodamas daiktų, kuriuos reikia nušauti, ieškau elementų, kuriuos galėčiau sujungti. Dažnai tai prasideda nuo vieno dalyko; tai gali būti bet kas - keistai atrodantis žmogus, gražus šviesos šachta, nuostabaus grafičio gabalas ant betoninės sienos. Jei mane užklumpa vienas dalykas, pradedu dairytis, kad galėčiau rasti ką nors kito, kas paremta tuo pirmuoju elementu, kad būtų įdomiau.
Šioje aukščiau esančioje nuotraukoje, manau, sutiksite, kad jei nuimtumėte šviesą lange, turėtumėte puikų kadrą. Tačiau ta šviesa verčia ją veikti. Tai tas papildomas elementas, sukuriantis kitą gylio sluoksnį ir suteikiantis beveik tos pačios spalvos bažnyčios šviesos atgarsį. Aš praleidau šią vietą daug rytų ir dažnai dariau būtent šį kadrą, bet vieną rytą degė lango šviesa ir tai pakeitė iš gražios scenos į puikų vaizdą.
6. Pažvelk už nugaros
Aš šaudau tose vietose, kur dažnai atsiduriu apsuptas kitų fotografų - Eifelio bokštas auštant, saulėlydis ant Vestminsterio tilto - ir mane nuolat svaigina tai, kad beveik kiekvienas (ar net kiekvienas) fotografas rodys tą patį kelią ir šaudys tą patį . Be abejo, dabar purpuriškai rožinis saulėlydis virš Parlamento rūmų yra puikus, tačiau ta šviesa taip pat padarys neįtikėtinų dalykų viskam, kas yra aplink jus. Taigi, kol visi žvelgia į akivaizdų akiratį, daryk ką nors kita - apsisuk, eik tuo alėjos keliu, daryk tai, ko nedaro visi kiti.
Kai buvau Paryžiuje, mane gąsdino miesto šaudymas. Tai labiausiai lankomas miestas žemėje (taigi ir labiausiai fotografuojamas). Tai nedidelis miestas ir daug kas nuostabaus fotografuoti buvo nušauta. Norėjau kitaip nušauti Eifelio bokštą. Štai vienas kadras man patiko. Jūs turite prabangų auksą, gražų aušros dangų, žymųjį Eifelio bokštą - visa tai iki šiol gana gražu, bet tada jūs turite švirkšti tai, ko dauguma fotografų būtų išvengę - valytojų.
Turėkite kantrybės tyrinėdami kitus kampus.
Gatvių valytojai yra ryškus kontrastas su prabangiu auksu, ir nors kadroje laikiau ikonišką Eifelio bokštą, tai iš tikrųjų yra tik kaip fonas. Paryžius yra apsėstas savęs tvarkymo, todėl tai yra ir malonus mažas miesto komentaras.
7. Supaprastinkite savo rinkinį (ir su juo tikrai susipažinkite)
Manau, kad dauguma žmonių paprastai turi per daug rinkinio. Jei turite daug ir nenaudojate to kasdien ar net kas savaitę, neturėsite tokių intymių žinių, kaip tai reaguoja į situacijas ir dalykus. Pabandykite kurį laiką redukuoti tik iki vieno objektyvo ir tikrai jį pažinti.
Turėdami objektyvą, kurį tiksliai žinote, ką jis veiks kiekvienoje situacijoje, galėsite atlikti dar įdomesnes kompozicijas, nes nepaliekate dalykų atsitiktinumui. Šansas yra tai, ko profesionalūs fotografai stengsis išvengti.
8. Raskite grožį kasdienybėje
Įspūdingą kadrą lengva gauti, kai turite įspūdingą objektą. Bet kad paprasti, nuobodūs ar kasdieniški dalykai atrodytų įdomūs - dabar tai iššūkis! Bet tai iššūkis, kurį kviečiu tave priimti, nes tai nuostabus būdas lavinti akį, kad atskleistum bet kurios temos grožį.
Tai man yra geras pavyzdys. Šioje nuotraukoje yra trys įdomūs dalykai (ar galite atspėti?) Jūs turite drąsių spalvų, o po to šiek tiek šviesos, krentančios ant sienos, sukuriant kontrastą, ir linijas. Dabar, jei šviesa krisdavo ant visos sienos arba jei jos visai nebuvo, nuotrauka būtų visiškai nuobodi. Bet ar galite pamatyti, kaip tik trys paprasti elementai, dirbdami kartu, gali padaryti nuotrauką?
Kadangi esu apsėsta spalvų ir šviesos, žaviuosi šiuo kadru.
Tai ilgesnės istorijos, kurią dirbu Stambule auštant, dalis, bet man tai rodo, kad nėra objekto, kuris nebūtų vertas jūsų fotoaparato dėmesio.
9. Iš anksto vizualizuokite
Aš myliu savo skaitmeninį fotoaparatą, bet vis dar naudoju filmą, o dabar, kai esu daugiausia skaitmeninis, vertinu discipliną ir įžūlumą, kurį gavau mokydamasis kino. Šiuos įgūdžius aš naudoju man dabar.
Vienas itin svarbus įgūdis, kuris tikrai padės jūsų kompozicijoms, yra išankstinis vizualizavimas. Tai įgūdis, kurį turėjai turėti, kai filmavai filmą, nes kitaip tiesiog fotografavai atsitiktinai.
Išankstinė vizualizacija yra „Gebėjimas numatyti gatavą vaizdą prieš darant ekspoziciją“ (Anselis Adamsas sakė, kad ne aš). Man tai patinka, kad sukurta erdvė tarp kadro matymo ir jo paėmimo. Tai yra pasirengimas, apgalvojimas, ką norite užfiksuoti, pažvelgti į visus šviesos elementus, padėties nustatymą ir pan., O po to mintyse įsivaizduoti, kaip atrodys galutinis vaizdas. Pavyzdžiui, įsivaizduokite, kad jūsų galutinis rezultatas buvo atspaudas. Įsivaizduokite spaudą savo rankose. Kaip tai atrodytų? Jei tai aiškiai matote, iš anksto vizualizuojate. Jei ne, tada dirbkite toliau, kol pamatysite vaizdą savo galvoje. Kai galvojate apie vientisą vaizdą, nufotografuokite.
Taip pat galite naudoti išankstinę vizualizaciją, kai galvojate apie laiką. Daugelis kraštovaizdžio fotografijų iš tikrųjų yra apie laukimą, kada bus puiki akimirka, ta puiki šviesa. Čia yra viena situacija (aukščiau), kai aš žinojau, kad scena turi potencialą, bet buvo gana plokščia, ir jei nieko neatsitiktų, nebūtų įdomu. Taigi, aš laukiau, kol saulė dar šiek tiek pakils ir pinga, debesys buvo užpildyti rausva šviesa, suteikiančia nuotraukai daugiau gylio.
10. Ieškokite modelių
Raštai būna įvairių formų ir yra labai malonūs akiai. Modelis yra viskas, kas kartojasi, paverčianti jūsų objektą nuo įgimtos savybės abstrakčiau. Taigi žmonės daugiau žiūrės ir reaguos į jo daromą modelį ir formą, o ne į patį objektą.
„Bet koks emocinis atsakas, kurį sukelia vienas dizaino elementas, padaugėja, kai jis kartojamas pagal modelį.“ - Bryanas Petersonas
Šablonai yra ypač veiksmingi, kai užpildote kadrą savo objektu ir visiškai nukirpote likusį vaizdą. Tai ypač įdomu pažvelgti.
Kitas būdas sukurti modelius yra atspindžiai. Man patinka žaisti su apmąstymais. Bet kur jūs turite šiek tiek vandens, net tiesiog lietų gatvėje ar blizgančią dangą, turite galimybę žaisti su atspindžiais.
Pradėję ieškoti modelių, juos matysite visur.
Laikas praktikuotis
Norėčiau sužinoti, ką jūs manote apie šias idėjas ir jei jas įgyvendintumėte. Kurias kompozicijos technikas naudojate savo nuotraukoms patobulinti?