Šiuolaikiniame pasaulyje visi turi fotoaparatą. Tai gali būti taip paprasta, kaip fotoaparatas jų telefonuose, bet jie vis tiek turi. Tai reiškia, kad kiekvieną dieną fotografuoja milijonai, o gal ir milijardai žmonių. Ką tai reiškia tau? Tai reiškia, kad jūs turite konkuruoti su visais, kad jūsų vaizdai išsiskirtų. Jūs turite rasti būdą skirtis, bet kaip? Geriausias būdas yra sukurti stilių, kuris yra unikalus jūsų.
Žmonės, žiūrėdami į jūsų darbą, iškart supranta, kad jis jūsų, arba kažkas bando jį nukopijuoti. Jūsų stilius yra tai, kaip jūs tapote žinomas ir kaip priverčiate save išsiskirti.
Žvilgsnis į šiaurę palei uosto Esplanadą.
Ką reiškia fotografavimo stilius?
Iš esmės, kad padarytumėte ką nors savo vaizdams, kad jie skirtųsi, nesvarbu, ar tai daroma, kai kadras daromas, ar po apdorojimo, ar gal abu. Kad ir ką darytumėte, norite, kad žmonės pamatytų vardą iškart, kad vaizdas yra jūsų. Visi jūsų vaizdai turėtų būti panašūs, ir jie atrodo lyg priklausantys.
Tai beveik prieštarauja tam, kas yra žmonės, ir mūsų poreikiui prisitaikyti. Jei norite, kad jūsų atvaizdai išsiskirtų, turite rasti būdą, kaip juos atskirti nuo to, ką daro visi kiti. Pagalvokite, kaip galite dirbti ne tas pats. Tai gali būti apie to paties fotografavimą, bet jūs tai darote taip.
Kai mokiausi dailės mokykloje, mums vėl ir vėl buvo pasakyta, kad niekas nebėra originalus. Viskas, ką norėjai padaryti, jau buvo padaryta. Daugeliu atvejų tai tiesa, tačiau tai nereiškia, kad neturėtumėte bandyti rasti kitokio darbo būdo.
Kaip kuriate stilių?
Paklauskite bet kurio menininko ar fotografo, kuris turi savo išskirtinį stilių, ir jie jums atsakys kitaip. Daugumai bus kažkas, kas paskatins juos kurti darbus tam tikru būdu.
Kuriant savo unikalų stilių reikia atsižvelgti į keturis pagrindinius dalykus; kodėl atliekate darbą, temą, techninį procesą ir vėlesnį apdorojimą. Pažvelkime į tai atskirai ir pamatysime kelis menininkus, kurie taip dirba.
Ilga pastato Docklands ekspozicija.
Kodėl tu tai darai
Tai šiek tiek panašu į menininko teiginį, kad jūs žinote, ką bandote padaryti su savo vaizdais. Daugelis menininkų dirba tokiu būdu. Jie supranta, ko siekia, ir turi žvilgsnį ar istoriją, kurią bando gauti.
Australijos menininkė / fotografė Tracey Moffat pažvelgia į čiabuvius ir kultūrą bei į tai, kaip jie suprantami kultūriškai ir socialiai. Ji sako, kad jai labiau rūpi kurti savo tikroves, o ne susidoroti su realybe. Nuo pat pradžių Moffat turi idėją, ko ji siekia.
Mano pačios darbas prasideda nuo idėjos, koks būtų pasaulis be žmonių. Man įdomios tokios vietos kaip Pripjatas, darbininkų miestelis, kuris buvo evakuotas po Černobylio atominės katastrofos 1986 m. Nuo to laiko negyvenama, ir vaizduose tvyro tyla, kuri man atrodo gana patraukli. Bandau nufotografuoti vietas, kuriose nėra žmonių, norėdamas sužinoti, ar galiu mėgdžioti tą tylą. Tuo pat metu man patinka sukurti savo vaizduose pasaulį, kuris neatrodo gana realus.
Ne gatvėje prie įėjimo į pastatą.
Tema
Paprastai tas, kuris kuria ar turi stilių, turi tam tikrą dalyką, kurio laikosi - tai gali būti kalnai, naktinis dangus ar kriokliai. Tai bus tai, ką jie nori fotografuoti, ir jie linkę daryti tik tą dalyką. Nors kai kurie gali būti tokie griežti sau, dauguma fotografų turi keletą mėgstamų fotografuoti dalykų. Tačiau tai nereiškia, kad visi vaizdai tilps pagal tą patį stilių.
Vienas mano mėgstamiausių tapytojų Rickas Amoras daro daug architektūrinių paveikslų. Jis kuria savo realijas išgalvotuose miestuose, tačiau taip pat mėgsta piešti scenas iš paplūdimio ir daro daug autoportretų. Jo kūryboje yra įvairovės ir kiekvienas turi savo stilių.
Galima sakyti, kad man labiausiai patinka architektūra, bet iš tikrųjų mane domina žmogaus ranka. Man įdomu viskas, ką žmogus pastatė ar sunaikino. Aš linkęs sutelkti dėmesį į miestus, galbūt todėl, kad gyvenu viename, ir ten lengva nuvykti fotografuotis. Tačiau jei pažvelgtumėte į mano „Instagram“ puslapį, pamatytumėte, kad man taip pat patinka fotografuoti bet ką su vandeniu. Daugelis vaizdų neatitinka mano temos, tačiau ne visada galite padaryti meno vaizdus, o man patinka kartkartėmis fotografuoti kitus dalykus.
„Etihad“ stadionas uždarytas.
Techninis fotografavimo procesas
Geriausias būdas gauti atvaizdus yra mokėti naudotis fotoaparatu ir kuo geriau išnaudoti. Yra fotografų, kurie pasikliauja savo kameromis, kad suteiktų jiems tai, ko nori, o techninės detalės tampa labai svarbios. Fotografijos menas kyla iš techninių aspektų.
Jei esate techninis fotografas, tuomet ieškotumėte konkrečios technikos, kurią galėtumėte naudoti ir kuri padėtų visiems jūsų vaizdams suteikti tą patį jausmą. Koks bus tas techninis aspektas, priklauso tik nuo jūsų. Yra daug fotografų, kurie siekia labai techniško vaizdo, o kūrybinė dalis nebūtinai yra tokia svarbi.
Pastebėsite, kad daugelis kraštovaizdžio ir gamtos fotografų yra labiau techniškai valdomi. Australijos povandeninis fotografas Matty Smith daro viską, kad viskas būtų užfiksuota. Jam patinka sumažinti tai, kiek jis turi atlikti papildomą apdorojimą, todėl jam labai svarbu, kad jis gautų tai, ko nori lauke ar po vandeniu.
Nesu techninis fotografas. Neleidžiu techniniams fotografijos aspektams diktuoti mano įvaizdžio. Tai nereiškia, kad aš jų nepažįstu, jie tiesiog man ne tiek daug reiškia.
Naudojant po apdorojimą
Pastebėsite, kad techniniai fotografai daug neatlieka vėlesnio apdorojimo, o kiti - daug. Nėra taisyklių, ką turėtumėte naudoti, tačiau pastebėsite, kad daugelis fotografų, turinčių tikrai išskirtinių stilių, išvaizdą gauna redaguodami nuotraukas.
Brooke Shaden pirmiausia yra menininkė, kuri fotografiją naudoja kurdama savo išvaizdą. Ji daro portretus įvairiomis aplinkybėmis ir dažnai naudoja jiems kostiumus. Dalykas, kuris ją išskiria, yra jos vėlesnis apdorojimas. Ji turi savitą stilių, kuris yra jos. Pamatysite daug panašių vaizdų, tačiau dažniausiai tai yra žmonės, bandantys imituoti tai, ką ji daro.
Mano darbai dažniausiai kuriami su vėlesniu apdorojimu. Turiu dalykų, kuriuos mėgstu daryti su vaizdais, o žaisti „Adobe Photoshop“ man yra taip pat smagu, kaip fotografuoti. Aš praleidžiu kur kas daugiau laiko apdorodama, nei fotografuodama. Man patinka žaisti su šviesa, norėdamas pamatyti, ką aš galiu su ja padaryti, ir man vaizdas yra baigtas, kai jis atrodo beveik kaip nejudantis, ne visai tikras filmas.
La Trobe gatvė, nukreipta į Bolte tiltą.
Menininkai, kurie turi savo stilių
Yra tiek daug fotografų, kurie turi labai savitą stilių. Jei norite sukurti savo stilių, turėtumėte pažvelgti į jų darbus, kad pamatytumėte, ką jie daro. Pažiūrėkite, ar galite rasti įkvėpimo.
Pateikiame sąrašą fotografų, kurie tam tikru etapu turėjo įtakos mano fotografijai ir padėjo sukurti savo stilių.
- Joelis Grimesas
- Peteris Eastway'as - taip pat žiūrėkite: Antarktidos magija su specialiuoju svečiu Peteriu Eastway'u
- Kristy Mitchell
- Joelis Tjintjelaaras
- Julija Anna Gospodarou
- Menas Volfas
Pradėkite nuo kelių.
Uosto esplanada žvelgdama tramvajaus bėgiais.
Ar turėtumėte kopijuoti
Taip lengva nukopijuoti tai, ką daro kitas fotografas, ypač jei jie kažkur moko, bet ar tikrai turėtumėte nukopijuoti tai, ką jie daro? Buvo fotografų, kurie tai padarė ir visi tik sako: „O jie kopijuoja taip ir taip“.
Gerai nukopijuoti tai, ką daro fotografas, kad išmoktų naujų įgūdžių, bet galų gale, jei norite savo stiliaus, unikalaus, turite išsiaiškinti, ką daryti su savo atvaizdais.
Per daug įgijau vaizduojamojo meno laipsnį, daug sužinojau apie stiliaus kūrimą ir darbą kaip menininkas. Taip pat žiūrėjau daug vaizdo įrašų apie tai, kaip kiti fotografai sukūrė savo darbus. Pasiimdavau patarimų ir tada galėdavau juos pritaikyti savo darbe. Aš eksperimentavau su tuo, ką jie padarė, kad galėčiau jį naudoti, bet taip pat, kad jis atrodytų kitaip.
Netoli Collins gatvės galo.
Kaip išsiugdyti savo stilių
Atlikite visus veiksmus čia ir sužinokite, kurie jums tinka. Išsiaiškinkite, kuo norite užsiimti savo darbu ir kaip galite sužinoti, koks esate jūs, ar kiti žino, kad tai jūsų, neieškodami vardo.
Atminkite, kad norint, kad jūsų stilius būtų unikalus, turite skirtis nuo kitų. Tai gali būti kažkas paprasto, o gal ir sudėtingesnio. Tai neįvyks iškart ir gali užtrukti, kol susikursite savo išvaizdą.
Galite pastebėti, kad pradėjote vieną dalyką, o tada pasikeisite. Tai normalu, o pradžioje tai labai pasikeis. Laikui bėgant jis taip pat vystysis. Tai, ką darau dabar, visiškai skiriasi nuo to, ką dariau prieš 20 ar net prieš 10 metų. Kai kas gali pasakyti, kad tai per pastaruosius dvejus trejus metus labai pasikeitė.
Pradėdami apie tai galvoti, taip pat galite pastebėti, kad jau turite stilių ir net nežinote apie tai, kas nutiko man. Užtrukau, kol pažiūrėjau, koks mano stilius, nors daugelis kitų tai galėjo pamatyti prieš mane. Tačiau aš tai žinau dabar ir geriau suprantu.
Jei norite pamatyti, kaip progresuojate tokiose vietose kaip „Instagram“, gali būti tobula. Jūs matote visus ten esančius darbus ir lengva žiūrėti į vaizdus kartu ir laikui bėgant.
Pagaliau
Tiesiog eksperimentuokite ir išbandykite dalykus. Niekada negali žinoti, kur tai atsidurs. Be to, ne visada klausykite kitų, ypač dėl pritarimo, darykite savo reikalus ir galų gale kiti tai priims.
Ar sukūrėte unikalų savo fotografijos stilių? Kaip tu tai padarei? Prašau pasidalinti savo komentarais ir mintimis žemiau.
Ilgas buvimas virš vandens ties Docklands.