Kaip fotografuoti apsilankymus muziejuje - kūrybinių iššūkių apribojimai

Turinys:

Anonim

Ar jaučiatės nusivylęs, kad jums neleidžiama daryti asmenukių muziejuose? Ar šviesos atspindys sugadino jūsų mėgstamiausio meno kūrinio nuotrauką? Ar kiti lankytojai visada trukdo jūsų tobulam kadrui? Tada šis straipsnis skirtas tau, kad padėtų fotografuoti kitą apsilankymą muziejuje!

Muziejai yra puiki vieta pasisemti įkvėpimo, tačiau kiekvienos parodos puikios komandos turi labiau rūpintis meno kūrinių išsaugojimu nei savo nuotrauka. Todėl fotografavimas muziejuje kelia du didelius iššūkius.

Pirma, kelias taisykles, kurių turite laikytis, nepamirškite visada jų gerbti, nes jos egzistuoja ne dėl priežasties. Antra, tai, kad negalite pakeisti sąlygų, kuriomis turite šaudyti. Bet tai nereiškia, kad negalite padaryti puikių nuotraukų, iš tikrųjų galite jas pakeisti ir naudoti šiuos apribojimus, kad savo fotografiją pakeltumėte į kitą lygį.

Kiekviename muziejuje galioja skirtingos taisyklės, todėl apžvelgsiu keletą dažniausiai pasitaikančių:

NĖRA PAVYZDŽIAI

Daugelis pasaulio muziejų, pavyzdžiui, Rūmų muziejus Pekine, Van Gogo muziejus Amsterdame, Metropoliteno meno muziejus Niujorke ir daugelis kitų uždraudė asmenukę. Nesijaudinkite, tai neturėtų sutrukdyti atsiminti save su mėgstamais meno kūriniais.

Nesvarbu, ar rėmelyje, ar vitrinoje, dauguma muziejų objektų yra apsaugoti stiklu. Taigi, jūs galite naudoti savo atspindį ant stiklo, kad padarytumėte asmenukę. Taip pat galite naudoti veidrodžius ir kitus atspindinčius paviršius, kuriuos galite rasti.

Kristalai, Teylers muziejus, Harlemas, Olandija.

Albergo Diurno Venezia, Flavio Favelli parodos „Senso 80“ metu, „Milano meno savaitė 2017“, Milanas, Italija.

Norėdami dirbti su atspindžiais, turite suprasti, kaip veikia šviesa. Neinant į sudėtingą fizikos pamoką, reikia žinoti, kad šviesa sklinda tiesiomis linijomis.

Štai kodėl jūs galite gauti tuos erzinančius šviesos signalus, kurie gali sugadinti jūsų nuotraukas. Taigi, kad išvengtumėte nepageidaujamų atspindžių, turite gerai žinoti visus kitus kambario objektus.

Aš, kaip Mapplethorpe, 2009. Gillian, dėvintis RA (pagal Roberto Mapplethorpe'o darbą: Autoportretas, 1988), eksponuojamas Gemeente muziejuje, Hagoje, Olandijoje.

Dabar, kai žinote, kaip tai veikia, žinote, kaip judėti erdvėje, kad valdytumėte savo atspindį. Keli patarimai, į kuriuos reikėtų atsižvelgti:

  • Kuo tamsesnis fonas, tuo geriau matysite atspindį. Pvz., Jei darote asmenukę prieš nespalvotą nuotrauką, padėkite save taip, kad atsispindėtumėte tamsiausioje nuotraukos vietoje, taigi labiau išsiskirsite. Jei dėvite baltus ar šviesios spalvos marškinius, tai dar geriau.
  • Išbandykite įvairias pozicijas, kad neužblokuotumėte svarbios meno kūrinio dalies. Galite net pabandyti su juo bendrauti.
  • Jei kūrinyje yra metalinis paviršius ar veidrodis, naudokite jį savo naudai ir pripažinkite savo buvimą (šypsena, banga ir pan.), Kad tai neatrodytų klaida.
  • Suraskite šviesos šaltinį ir tada padėkite sau taip, kad šokinėjanti trajektorija nepataikytų į jūsų fotoaparato objektyvą, tačiau ji atsitrenkia į visus objektus, kuriuos norite atspindėti.

NĖRA blykstės

Tai yra viena universaliausių taisyklių muziejuose. Taip yra todėl, kad šimtai tūkstančių lankytojų, kuriuos pritraukia kai kurie meno kūriniai, susumuotų su dideliu šviesos kiekiu, kurio kai kurios medžiagos negali sugadinti. Taigi turėsite kuo geriau pasinaudoti muziejaus apšvietimu, kuris skirtas išsaugoti subtilius meno kūrinius arba sukurti nuotaiką, papildančią visą parodos koncepciją.

Kitaip tariant, dažniausiai bus labai tamsu. Čia yra jūsų fotoaparato (ir net kai kurių išmaniųjų telefonų) nustatymai.

Kadangi šiame straipsnyje kalbama ne apie ekspoziciją, nesigilinsiu į daug detalių, bet pateiksiu jums trumpą vadovą, kaip jį pritaikyti, kad geriau fotografuotumėte esant silpnam apšvietimui. Teisinga ekspozicija priklauso nuo trijų dalykų:

ISO

Fotografijoje tai reiškia Tarptautinę standartinę organizaciją, kaip ir kiekvieną kitą ISO, apie kurį girdėjote. Tai, ką ji šiuo atveju standartizuoja, yra jautrumo šviesai matavimo skalė. Kuo didesnį ISO numerį pasirinksite, tuo didesnis bus jūsų prietaiso jautrumas. Daugelis žmonių bijo eiti labai aukštai, nes yra pavojus, kad jūsų atvaizdas gali sukelti triukšmą, kuris yra panašus į grūdą, kuris anksčiau buvo filmo fotografijoje.

Šiais laikais dauguma fotoaparatų gali išlaikyti kokybę net esant didesniam skaičiui, todėl išbandykite visus nustatymus, kad nustatytumėte, kuris iš jų yra didžiausias, jei galite naudoti savo įrangą. Tačiau, mano patirtimi, gaunama mažiau triukšmo iš didelio ISO, nei einant žemyn ir vėliau bandant ištaisyti nepakankamą ekspoziciją „Photoshop“. Štai pavyzdys:

Šis vaizdas buvo padarytas pagal ISO 320.

Prieš…

Šis vaizdas buvo padarytas su 3200 ISO.

Diafragma (f skaičius)

Paprasčiausias paaiškinimas, kurį galiu pasiūlyti, yra tai, kad diafragma yra jūsų objektyvo skylė, leidžianti praleisti šviesą. Todėl kuo didesnė skylė, tuo daugiau šviesos pateks.

Bet čia yra kebli dalis, diafragmos atskaitos skalė yra atvirkščiai proporcinga. Taigi, priešingai nei jūs manote, mažesnis skaičius reiškia didesnę skylę, taigi ir daugiau šviesos. Pavyzdžiui, nuotrauka, padaryta naudojant f / 8, bus lengvesnė nei nuotrauka, padaryta naudojant f / 11.

Šis nustatymas taip pat kontroliuoja jūsų vaizdo lauko gylį (sritį, kuri bus sufokusuota). Taigi atsargiai perkelkite šį, nes galite prarasti šiek tiek ryškumo tose vietose, kurios yra toliau nuo jūsų fokusavimo taško, jei naudosite mažesnius f skaičius. Žemiau esančiame paveikslėlyje atkreipkite dėmesį, kaip objektai praranda dėmesį nugaros link.

Kristalai, Teylers muziejus, Harlemas, Olandija.

Užrakto greitis

Šis nustatymas kontroliuoja, kiek laiko jutiklį veikiate šviesoje. Kadangi jutiklis (arba filmas) yra kaupiamasis, kuo daugiau laiko jį eksponuosite, tuo šviesesnis bus jūsų vaizdas. Užrakto greitis yra labai paprastas ir tai gali būti geriausias pasirinkimas, išskyrus tai, kad viskas, kas juda, atrodys kaip neryškus, jei eisite per lėtai.

Net jei viskas vis dar yra, jei nenaudojate trikojo, judate JŪS. Taigi neleiskite, kad jis liktų per ilgai atidarytas. Kai kuriuose muziejuose jums leidžiama naudoti trikojį, jei mokate papildomą mokestį, todėl drąsiai klauskite.

Taip pat naudinga žinoti, kad teleobjektyvams reikia didesnio užrakto greičio, kad būtų išvengta neryškumo nei plataus kampo objektyvams. Taigi, jūs taip pat galite apsvarstyti galimybę pertvarkyti savo vaizdą kaip kitą pavyzdį.

Užrakto greitis 1/8, f / 5,6, ISO 800, židinio nuotolis 55 mm.

Užrakto greitis 1/8, f / 5,6, ISO 800, židinio nuotolis 22 mm.

Taip pat galite naudoti šį nustatymą kūrybiškai. Šiai nuotraukai norėjau, kad tramvajus, einantis tarp dviejų skulptūros dalių, paliktų neryškią liniją, kad gautų dinamiškesnį rezultatą ir parodytų daugiau konteksto, kaip skulptūra turėjo sąveikauti su erdve.

Užrakto greitis 1/2 sekundės, f / 11, ISO 400; židinio nuotolis 18mm.

Užrakto greitis 1,3 sekundės, f / 11, ISO 400; židinio nuotolis 18mm.

Dabar, kai žinote, ką daro kiekvienas nustatymas, galite juos pritaikyti pagal savo poreikius. Atminkite, kad jie yra tarpusavyje susiję, taigi, jei perkelsite vieną, turite atitinkamai pataisyti kitus. Pavyzdžiui, jei uždarote diafragmą, nes norite didesnio lauko gylio, nepamirškite jos kompensuoti palikdami užraktą ilgesniam laikui arba padidindami ISO jautrumą (didesnis skaičius). Visada stebėkite ekspozicijos matuoklį!

NELIESTI

Atsižvelgiant į tai, kad negalite pakeisti savo aplinkos ar pertvarkyti meno kūrinių, turėsite būti ypač kūrybingi ir lankstūs.

Pasirūpinkite kompozicija.

Fotografuodami meno kūrinį muziejuje, nebandykite jo tiesiog atgaminti. Norėdami tai padaryti, visada geriau nusipirkti atviruką ar katalogą. Norite užfiksuoti tai, ką jis jums perduoda. Naudokitės galerijos architektūra, leiskite jai sąveikauti su kitais parodos elementais, pabandykite užfiksuoti atmosferą. Kitaip tariant, pasidaryk tai savo. Atkreipkite dėmesį, kaip šiame pavyzdyje aš nefotografavau jokio konkretaus meno kūrinio, tik erdvę ir atmosferą.

„Rijksmuseum van Oudheden“, Leidenas, Olandija.

Pakeiskite savo poziciją.

Jei norite išvengti atspindžių ir negalite perkelti meno kūrinių ar apšvietimo, perimkite temą iš „No Selfie“ lazdelės. Atlikite tai taip pat norėdami žaisti perspektyvoje, įtraukdami ar neįtraukdami objektų į savo rėmą ir tiesiog išbandykite kuo daugiau kampų.

Šį kitą vaizdą žaidžiau su perspektyva ir apskritų lempų padėtimi, kad jie atrodytų kaip statulos aura.

„Rijksmuseum“, Amsterdamas, Olandija.

Žinok apie kitus lankytojus.

Jums bus labai sunku turėti muziejų sau, todėl pasistenkite būti pagarbūs kitiems ir netrukdyti. Nebijokite į savo nuotrauką įtraukti ir žmonių, tiesiog būtinai palaukite tinkamo momento, kad jie papildytų jūsų įvaizdį.

Het Dolhys, Harlemas, Nyderlandai.

„Museo de la luz“, Meksikas, Meksika.

AUTORIŲ TEISĖ

Paskutinis, bet ne mažiau svarbus dalykas, yra viena taisyklė, kurios nematysite ant muziejaus iškabų, tačiau ji egzistuoja ir yra labai svarbi - autorių teisių klausimas.

Nors įkvepia kiti menininkai, puiku, nepamirškite, kad fotografuojate kolegų menininkų darbus, todėl jie yra saugomi autorių teisių. Tai gali būti taikoma nuo eksponuojamo meno kūrinio iki muziejaus architektūros, todėl tai gali būti labai sudėtinga suprasti.

Patariu išsamiau apie tai informuoti. Bendra taisyklė, kurios visada galite laikytis, yra tai, kad negalite naudoti vaizdo komerciniais tikslais be kūrėjo leidimo ir (arba) atpildo. Bet kuriame kitame švietimo tikslais (pvz., Šioje pamokoje ar konferencijoje) visada turėtumėte duoti kreditus. Būkime pagarbūs vieni kitiems.

Kitą kartą eidami į muziejų galite įkvėpti ir būti kūrybingi. Mėgaukitės ir dalinkitės savo nuotraukomis!