Willo Kempo svečio pranešimas.
Ar kada norėjote sukurti daugiau dramos savo maisto fotografijoje?
Norite atitrūkti nuo įnoringo cupcake šūvio?
Kartais įkvėpimas kyla ne iš instagramo, o jūsų vietiniame muziejuje.
Tiksliau, klasikiniai paveikslai.
Aš mokau pradedančius menininkus suprasti spalvų, kontrasto ir kompozicijos svarbą mokantis tapyti. Aš taip pat esu aštrus fotografas ir tarp jų yra daug panašumų.
Tapyba, kaip ir fotografuojant, labiau susijusi su įdėmiu stebėjimu, o ne su naujausiu blizgančiu sabalo šepetėliu. Kaip tapytojas žinote, kad tą patį vaizdą studijuosite gal 10–20 valandų, todėl norite įsitikinti, ar jis teisingas.
Žemiau yra 5 geriausi patarimai, kaip atkurti senojo meistro išvaizdą.
1. Naudokite vieną šviesos šaltinį
Tai labai efektyvu tapant, nes tai tikrai padeda suteikti gylio iliuziją ir tai yra vienas kebliausių dalykų, kuriuos reikia pasiekti, kai bandai įtikinti žiūrovą savo tema.
Kai naudojate vieną šviesos šaltinį, sukuriate gražių formų, vadinamų lietiniais šešėliais, kaip objekto mestame šešėlyje. Dažnai labiau studijuoju šešėlius nei objektą. Jums nereikia brangios šviesos, aukščiau pateikta nuotrauka buvo apšviesta naudojant 5 USD deglą.
Komponuodami savo fotografiją galite naudoti šią techniką, kad pabandytumėte ją padaryti tikrai paprastą, taigi ji atrodo dramatiškesnė.
2. Kontrastas yra karalius
Ne, ne turinys, kontrastas. Pradedantieji tapytojai dažydami dažnai nedažo pakankamai tamsių šešėlių, todėl nesuteikia gylio iliuzijos.
HDR negalite pritaikyti paveikslui, todėl turite jį sukurti priešais save, o ne po įvykio. Pabandykite apriboti „Photoshop“ iki mažiau nei 5 minučių.
3. Naudokite savo akį kaip mastelį
„In“ gali būti labai pagunda nuolat priartinti ir nutolinti objektą, perkelti kampą aukštai ir žemai.
Paveikslais turite fizinių apribojimų akimis. Apytiksliai 50 mm ekvivalentinis apkarpymo koeficientas, todėl eksperimentuokite laikydamiesi vieno pagrindinio objektyvo ir judinkite kojas, o ne mastelį.
4. Sukurkite harmoniją su papildomomis spalvomis
Norėdami nutildyti tapybos oranžinę spalvą, pridedate papildomą mėlyną spalvą.
Tai padeda sukurti harmoniją ir pusiausvyrą savo kūrinyje.
Jei pažvelgsite į vietinę svogūnų spalvą, tai šiltas oranžinis, pridedamas prie labiau nutildytos vėsios dubenėlio mėlynos spalvos, padeda svogūnams pasirodyti.
Viena stipri spalva, oranžinė pusiausvyra su prislopintomis papildomos spalvos versijomis, mėlyna padeda subalansuoti, ir ši formulė vėl ir vėl buvo naudojama senųjų meistrų paveiksluose.
5. Raskite susidomėjimą ordinaru
Kaip tapytojas išmoksti domėtis viskuo, ką matai, kaip šviesa tiesiog pataiko į daiktą, ir neigiamos erdvės galia, šiuo atveju - dubenėlio rankena ir sviedinio šešėlis ant stalviršio. Abi yra tikrai naudingos, kad galėtumėte tiksliau nupiešti objektus.
Taigi nelaukite, kol turėsite puikų daiktą, tobulą apšvietimą ar tobulą įrangą.
Jums to nereikia. Tiesiog pradėkite paprastai ir mėgaukitės!
Willas Kempas yra profesionalus menininkas, šiuo metu savo tinklaraštyje dėstantis klasikinės tapybos metodus ir ką tik išleidęs internetinį kursą „Akrilo meno menas“.