Žodžiai figūra ir forma fotografijoje kartais vartojami pakaitomis. Tačiau terminai iš tikrųjų yra dvi skirtingos vizualinės savybės. Šiame straipsnyje mes apžvelgsime formos ir formos skirtumą ir jų pritaikymą fotografijoje.
Kas yra forma?
Iš esmės forma apibūdina plokščią, uždarą erdvės plotą. Formos gali būti sukonstruotos spalvomis ir linijomis, tačiau visos formos apsiriboja dviem matmenimis - pločiu ir ilgiu.
Kreivės ir kitos netaisyklingos, tekančios formos yra žinomos kaip organinės formos, o kampinės formos, tokios kaip kvadratai ir trikampiai, yra geometrinės formos.
Ankstyvasis roko menas yra ankstyvas formos naudojimo vizualinėje kultūroje pavyzdys. Renesanso laikais (ir daugelį metų po to) forma buvo vyraujanti dvimatės dailės savybė. Tačiau, atsiradus šiuolaikiniam menui, menininkai grįžo prie formos naudojimo abstrakčiuose ir minimalistiniuose meniniuose judėjimuose.
Menininkai, tokie kaip Pietas Mondrianas, Picasso, Wassily Kandinsky ir Agnesas Martin, pritaikė formos kalbą, norėdami perteikti vizualinę patirtį.
Kas yra forma?
Vizualiojo meno formos skiriasi nuo formų, nes yra suvokiamos kaip trimatės - jos veikia plotį, ilgį ir gylis. Formos gali būti geometrinės arba laisvos formos, be konkretaus apibrėžimo ar vizualinės ribos. Dviejų matmenų formatais, tokiais kaip tapyba ir fotografija, sukuriamos trimatės formos su tokiais aspektais kaip linija, judėjimas ir vertė (tamsa ir lengvumas).
Menininkai nuo Leonardo da Vinci ir Mikelandželo iki Marko Rothko ir Džordžijos O’Keeffe yra gerai žinomi dėl savo formos vykdymo.
Forma fotografijoje
Nuo Anos Atkin cianotipijos įspūdžių iki išlyginto Granto Mudfordo architektūrinio vaizdavimo - fotografijoje forma nuo pat jos pradžios buvo stipri.
Lewisas W. Hine‘as Garlaivis, žymiai vaizduojantis 1870-ųjų pramonės darbą, naudojamos stiprios, plokščios formos, pabrėžiant objekto formą.
Ir Harry Gruyaertas, ir Edas Petersas į savo gatvės fotografiją įtraukia drąsių formų.
Forma fotografijoje
Forma taip pat nuolat dalyvavo fotografijos istorijoje.
Carleton E. Watkin Cukraus kepalų salos yra tekstūros pakėlimo formos pavyzdys.
Ir Hiroshi Sugimoto Apleistas teatras serija tiria skulptūros formos ir laiko šviesos galią.
Philippe'o Halsmano garsusis Dali Atomicus sujungia figūras ir formas, kad sukurtų dinamišką ir siurrealistinį Salvadoro Dali portretą.
Ir Roberto Franko Paradas, Hobokenas, Naujasis Džersis apeliuoja į mūsų formos ir formos pajautimą fotografijoje, kad sukurtume intriguojančią gatvės perspektyvą.
Kaip naudoti formą ir formą fotografijoje
Yra begalė fotografijos galimybių tiek formai, tiek formai. Susitelkimas į tokius aspektus kaip šviesa, perspektyva, lauko gylis ir spalvos / juoda ir balta padės pritraukti jūsų fotografijos formą ir formą.
Dėmesys šviesai
Priklausomai nuo šviesos šaltinio kampo, šviesa gali objektą pakelti arba išlyginti. Jei norite, kad vaizdas susidarytų iš dramatiškų formų, siekite kampinio apšvietimo, kad paskatintumėte šešėlius.
Kita vertus, siluetai objektus paverčia tamsiomis dvimatėmis formomis. Norėdami sukurti siluetą, nufotografuokite objektą, išdėstytą šviesiame fone, mažai apšviesdami priekį arba jo visai nedarant.
Gaukite šiek tiek perspektyvos
Kartais formą galima paskatinti pasikeitus perspektyvai. Fotografavimas priešais objektą gali išlyginti formas į formas. Priartėjus prie objekto kampu, atsiskleidžia šešėliai, kurie lavina formą.
Pasinerkite į lauko gylį
Lauko gylis turi įtakos formų ir formų skaitymui.
Mažas lauko gylis atskiria objektą nuo vaizdo fono (o kartais ir priekinio), perteikdamas labiau matmeninį vaizdą.
Neaiškių formų kraštai taip pat sukuria fotografijos veiklos jausmą, prisidedant prie formos suvokimo.
Eksperimentuokite su spalva / juoda ir balta
Norėdami labiau pabrėžti formą, daugelis fotografų renkasi juodą ir baltą spalvą. Dažnai pastebėsite, kad gylį galima labiau pabrėžti naudojant juodos ir baltos schemos toninį jautrumą.
Kita vertus, vientisos spalvos pabrėžia formos „lygumą“. Paryškintų spalvų blokų naudojimas yra būdas sustiprinti dvimatių struktūrų betarpiškumą.
Judėjimas
Forma dažnai vizualizuojama su skystomis ribomis. Šį efektą galima sukurti naudojant tyčinį fotoaparato judėjimą (arba ICM). ICM apima fotoaparato judėjimą ilgos ekspozicijos metu (paprastai 1/125 ar mažiau). Rezultatai yra abstrakčios formos, kurios yra unikalios, patrauklios ir įdomios!
Išvada
Nors forma ir forma fotografijoje vaidina skirtingus vaidmenis, kiekvienas ugdo skirtingą poveikio ir įsitraukimo lygį.
Naudodami šviesą, perspektyvą, lauko gylį, spalvas / nespalvotą ir judesį, mes galime naudoti formą ir formą, kad pagerintume vaizdo konstrukciją.