Šviesos ir peizažų

Anonim

Ketvirtoje tolesnių straipsnių serijoje Šviesos kokybė, Aprašysiu savo interpretaciją apie šviesos ir estetikos sankirtą kraštovaizdžio fotografijoje, taip pat minties procesą, sukūrus pavienės kraštovaizdžio nuotrauką. Mano tikslas šiuo rašiniu yra paskatinti kolegas kraštovaizdžio fotografus įkvėpti šviesos vizualizacijos procese.

Praėjusią vasarą perskaičiau galingą Rowello žinomą leidinį, Kalnų šviesa: ieškant dinamiško peizažo, kuris, be abejo, yra vienas įspūdingiausių ir įkvepiančių fotografijos darytų šviesos ir peizažų. Viename iš patraukliausių Rowello knygos skyrių „Selektyvi vizija“ jis refleksiškai rašo apie fotografo imperatyvą, paverčiant meninę viziją realybe, siekiant sukurti emocinį ryšį su žiūrovu:

Kai mus labai jaudina kraštovaizdžio fotografija, mes dažniausiai reaguojame į tai, ką aš vadinu „atrankine fotografo vizija“, o ne į pačios scenos ištikimybę.

Fotografuoti pavyksta ne tada, kai originali vizija sukuriama fotografiškai, bet tada, kai nuotrauka sugeba sukelti ar iš naujo sukurti panašią viziją kiekvieno žiūrovo galvoje. Jei perkurimas nesuprantamas, nėra aktualus ar nepakankamai galingas, vaizdas nepavyksta. Bet jei ypatinga fotografo surasta kompozicijos vienybė sukelia stiprių emocijų, vaizdas turi sėkmės galimybę.

Rowello pranešimas kraštovaizdžio fotografui yra galingas. Jis mano, kad kraštovaizdžio fotografijos tikslas turėtų būti peržengti vien fizinio pasaulio reprodukciją, matomą per fotoaparato objektyvą, kad būtų sukurtas emocinis poveikis, kuris rezonuoja žiūrovą. Be jokios abejonės, šis meninis imperatyvas kraštovaizdžio fotografijoje yra vizualizacijos proceso įsikūnijimas, tačiau tai yra sudėtingas imperatyvas. Ar peizažo fotografui pavyks įgyvendinti šį veiksmą, priklausys nuo jo meninės vizijos, jo interpretacijos ir manipuliavimo šviesa bei įgūdžių.

Panagrinėkime šią nuotrauką, kurią padariau praėjusią žiemą Mirties slėnio nacionaliniame parke. Dar kartą įkvėptas šviesos, struktūros ir nuotaikos, ėmiausi konstruoti kraštovaizdžio fotografiją su Rowello filosofija priešakyje savo vizualizacijos procese. Kaip galėčiau sukurti kraštovaizdžio vaizdą, kuris peržengtų fizinio pasaulio replikaciją, kad sukurtų emocinį poveikį mano žiūrovui?

img043-1300 "

„Tachihara 8 × 10“, „Caltar II-N“ 240 mm f / 5,6, „Kodak Ektar 100“, „Hoya 81A“

Šiuo tikslu norėjau sukurti pakilią nuotaiką, kurią suteiktų „Auksinės valandos“ šiluma ir vibracija. Ankstesnėse kraštovaizdžio fotosesijose gausiai naudojau šią šviesos kokybę - deja, ne visada geriausiais rezultatais kuriant emocinį poveikį. Mano tikslas su šia nuotrauka buvo sukurti vaizdą, kuriame žiūrovai patirtų šios stebuklingos šviesos virpesius, įnešdami gyvybingumo į dykumos kraštovaizdį. Jei kažkaip galėčiau priversti savo žiūrovus pajusti tą patį ryškų šviesos švytėjimą ant mano vizualumo, kai stovėjau už fotoaparato, tada galėčiau pasiekti savo meninį tikslą.

Aš pasirinkau vieną iš mano pageidaujamų šviesos savybių - įstrižas apšvietimas (apšvietimo ir šoninio apšvietimo derinys). Kaip aš jau anksčiau diskutavau Šviesos, šešėlių ir peizažų tyrimas (SLSL), įstrižas apšvietimas yra instrumentinė priemonė, leidžianti atskleisti faktūras, apibrėžti formą ir sukurti gylio pojūtį kraštovaizdyje. Norėdamas sukurti estetinį efektą, kurio siekiau, pasinaudojau šios šviesos apšvietimo komponentu. Nors daugelis kraštovaizdžio fotografų stengiasi išvengti pristatymo paūmėti į jų nuotraukas (įskaitant ir mane patį) dėl rimtos priežasties, šioje konkrečioje nuotraukoje aš sąmoningai siekiau įvesti ribotą liepsnos kiekį šioje nuotraukoje. Kodėl ?? Kadangi norėjau pabrėžti ankstyvo ryto saulės, besimaudančio kraštovaizdžiu, emociją šaltą žiemos dieną dykumoje, vizualizavau kuklų žybsnio išvaizdą kaip galimą kraštovaizdžio estetinę kokybę ir sukeliančią pakilią emociją.

Kai svarstiau, kur rėmelyje įdėti paryškintus elementus, norėjau vengti jų (taigi ir bet kokio blyksnio) į viršutinį rėmo vidurį, nes tai būtų pernelyg blaškę dėmesį. Taigi aš nusprendžiau ekspoziciją padaryti taip, kad objektyvo ašis būtų nukreipta į kraštovaizdį, kad krintantis apšvietimas atsirastų įstrižu kampu nuo viršutinio kadro kampo. Kaip aš aptariau SLSL, viena iš stiprių aukštų vertybių panaudojimo kompoziciškai tuščioje kadro dalyje spąstų yra ta, kad ji gali atitraukti žiūrovo akis nuo domėjimosi kraštovaizdžiu objekto. Norėdamas subalansuoti stiprius dangaus akcentus, turėjau sukurti struktūrinį susidomėjimą priekiniu planu, kuris taip pat buvo stipriai apšviestas intensyvumo ir pločio požiūriu, ypač todėl, kad aš pasirinkau plataus kampo objektyvą - šiuo atveju regėjimo lauką tai panašu į tą, kurį suteikia 32 mm židinio nuotolis 35 mm formatu.

Komponavimo kortelė

Dieną prieš lemiamą ekspoziciją aš studijavau sceną per save kūrimo kortelė žvalgybinėje kelionėje. Po kruopštaus kraštovaizdžio tyrimo susidomėjimo artimiausiu priekiniu planu struktūra, kuri, mano manymu, gali subalansuoti stiprias aukštas dangaus vertybes, buvo išlinkusios badlando uolų dalys.

Skautų nuotrauka, „iPhone 6S“

Dėl šiurkščios šių priekinių uolienų prigimties ir nuožulnios šviesos kokybės, kurią įsivaizdavau, jaučiau, kad stipriai apšviestas priekinis planas ir su juo susijusios tekstūros sėkmingai „atsvers“ stiprias aukštas vertes ir liepsną viršutiniame kairiajame kadro kampe. ir atkreipti žiūrovo akis į kraštovaizdžio širdį.

Be to, nustačius pradinę sudėtį, buvo aišku, kad dalis greitkelio būtų buvusi įtraukta į rėmą. Paprastai į savo kraštovaizdžio nuotraukas neįtraukiu gatvių, kelių ar jokių žmogaus sukurtų statinių; tačiau šioje nuotraukoje kelio įtraukimas į kadrą nuskambėjo man ir pasiteisino dviem tikslais. Pirma, kelias būtų suteikęs kuklų mastą Badland kraštovaizdžio didybei. Antra, estetiniu požiūriu kelias gali suteikti kraštovaizdžiui miesto atmosferą, kuri taip pat gali atsiliepti žiūrovui.

Tamsi skaidrė

Kita techninė pastaba: norėdamas sumažinti apšvitos kiekį ekspozicijos metu, aš naudojau tamsią 8 × 10 plėvelės laikiklio skaidrę kaip mechaninį skydą. Išsikėlęs ant trumpo laiptelio, esančio kairėje kameros pusėje, ištiesiau tamsią skaidrę ištiesta ranka priešais objektyvo ašį ir virš jos, kad apsaugotų pašalinę šviesą (ypač šviesą). ne formuojantis vaizdo ratą) patekus į objektyvą.

img043-1300 "
„Tachihara 8 × 10“, „Caltar II-N“ 240 mm f / 5,6, „Kodak Ektar 100“, „Hoya 81A“

Po to, kai padariau ekspoziciją ir atėjo laikas studijuoti galutinį produktą, buvau patenkintas rezultatu. Viršutiniame kairiajame kadro kampe žiūrovo akis iškart sutinka šiltas tekančios saulės spindesys, kurį lydi sumažėjęs vietinis kontrastas toje kadro srityje dėl šydo atspindžio (ne taip, kaip matytų žmogaus akys).

Tiesioginiame priekiniame plane esančios stiprios kraštovaizdžio vertybės gražiai papildo stipriomis aukštomis dangaus vertybėmis. Čia prekes pristatė pasvirusi šviesos kokybė. Tiesioginiame priekiniame žvilgsnyje žiūrovo akys sutinka ryškų grubių faktūrų ir stipraus lokalaus kontrasto masyvą - tai įmanoma keičiant ryškumą ir šešėlius, kurie rėmuojasi per kadrą kampu, nukreiptu į objektyvo ašį. Tada akys nukreipiamos į kraštovaizdžio širdį, kur ne tokie ryškūs akcentai, kurie keičiasi su giliais šešėliais, suteikia gilumą ir paslaptingumą į purvą panašioms žemumų kalvoms, kai akys viliojamos tyrinėti kalnus atstumas. Tikimės, kad jei šviesa, tekstūra, struktūra ir gylis paveiktų vizualiai ir emociškai, žiūrovas būtų įkvėptas pakartoti patirtį pakartotinai įtraukiant stiprius dangaus akcentus.

Žiūrėdamas šį vaizdą, nuoširdžiai jaučiuosi taip, tarsi vėl stovėčiau tiesiai priešais šį didingą kraštovaizdį, norėdamas išgyventi patirtį. Žiūrėdamas iš estetikos perspektyvos, matau ir jaučiu, kaip šiltas kylančios saulės spindesys maudosi mano veidą ir priverčia akis žvilgtelėti, kai stebiu kraštovaizdyje besiskleidžiantį grožį. Tikslingai įvestas uždangstymas praturtino šio vaizdo estetinį pojūtį. Ar man pavyko sukelti tą pačią emociją savo žiūrovams, dar reikia nustatyti; bet manau, kad alternatyvus požiūris, kurį naudojau kurdamas šią kraštovaizdžio nuotrauką, buvo ištikimas mano pačios vizualizacijos procesui. Tai buvo maloni ir įsimintina patirtis.

Paskutinė techninė pastaba: objektyvo pasirinkimas yra naudingas norint sušvelninti šydą ir neleisti jam (ir vaiduokliui) sabotuoti ekspozicijos. Be to, kad mechaniškai apsaugotas ne vaizdo apskritimas, formuojantis šviesą, kad nepatektų į objektyvą (pvz., Tamsios skaidrės, objektyvo gaubto, rankų, skrybėlės ar bet kokio objekto naudojimas), daugiasluoksnio objektyvo naudojimas, kuriame yra palyginti nedaug objektyvo elementų būtinas daugiasluoksnis filtras (jei taikoma). Šiuolaikiniai daugiasluoksniai lęšiai ir lęšių filtrai (pvz., UV, poliarizatoriai, juodos ir baltos spalvos kontrasto filtrai) yra specialiai suprojektuoti taip, kad sumažėtų apšvietimas. Pavyzdžiui, didelio formato objektyvų „Caltar / Rodenstock“ derlius yra legendinis dėl savo pavyzdinio daugiasluoksnio ir didelio kontrasto stiklo; jo objektyvai yra nuolatiniai išskirtiniai atlikėjai. Konkrečiame objektyve, kurį naudojau darant šią nuotrauką, yra nedidelis elementų skaičius (šeši iš keturių grupių), o tai taip pat padeda sumažinti įsiplieskimo laipsnį.

Išvados

Kraštovaizdžio fotografijoje meninės vizijos ir šviesos suvienijimas siekiant sukurti patrauklią kraštovaizdžio nuotrauką, kuri skambėtų jūsų žiūrovams, yra vienas iš sudėtingiausių, tačiau maloniausių šio fotografijos žanro aspektų. Kaip kadaise rašė neprilygstamas Galenas Rowellas: „Vizija yra tiek proto, kiek akies darbas“. Kurdamas bet kokį meno kūrinį menininkas turi Pajausk tai ir tuo tiki . Galų gale, ar jūsų kraštovaizdžio nuotrauka bus sėkminga, priklausys nuo to, ar žiūrintieji žiūrovai taip pat tai jaučia ir tiki. Konstruodamas šią kraštovaizdžio fotografiją nusprendžiau netradiciškai manipuliuoti šviesa ir panaudoti kompozicinį elementą, kurio sąmoningai vengiau ankstesniame darbe, kad sukeltų tam tikrą vizualinę ir emocinę reakciją. Nuotrauka buvo ne tik peizažo reprodukcija, bet ir vaizdavimas, kuris, tikiuosi, sukels tą patį vaizdinį ir emocinį atsaką, kurį jaučiau lemiamu langinės atidarymo momentu.

Pranešimas „pasiimti namo“ yra paprastas: tyrinėdami savo vizualizacijos procesą, nedvejodami pagalvokite už rėmų ribų arba išeikite už savo komforto zonos ribų. Netradicinių fizinių elementų įvedimas į kraštovaizdžio nuotraukas neturėtų sulaikyti jūsų meninės vizijos pavertimo potencialiai paveikiu vaizdu. Jei darote peizažines nuotraukas kaip ir visi kiti, nedarote kraštovaizdžio nuotraukų ir galbūt neišnaudojate savo meninio potencialo. Šviesa ir peizažas laukia tu.

Dar kartą dėkoju „Northcoast“ fotografijos paslaugos už šios nuotraukos filmų kūrimo paslaugas. Puikus darbas, Bonnie & Scott!

Visos šios nuotraukos yra saugomos autorių teisių. Visos teisės saugomos, Rickas Kelleris © 2022-2023. Galite ne kopijuoti, atsisiųsti, išsaugoti ar atgaminti šiuos vaizdus be aiškaus rašytinio Ricko Kellerio sutikimo.

Siūlomas skaitymas

  1. Kalno šviesa: ieškant dinamiško peizažo, Galenas Rowellas.
  2. Šviesa vaizduojamiesiems menininkams, Richardas Yotas.
  3. Šviesos, šešėlių ir peizažų tyrimas
  4. Šviesos kokybė
  5. Kas yra „Ghosting and Flare“?, Nasimas Mansurovas.