Nepriklausomai nuo fotografo lygio, jūs tikrai sukaupėte taškų atsargas.
Tiesiog taip yra šiais laikais. Nesvarbu, ar esate tas žmogus, kuris užkemša kietąjį diską, palaipsniui lėtindami „Mac“ ar asmeninį kompiuterį, kol būsite priversti kažką daryti. O galbūt jūs jau esate labai organizuotas, laikydamas negatyvus, kompaktinius diskus, DVD diskus, kietuosius diskus, reidų sistemą ar net debesį?
Iš tiesų, bet kokį pasirinktą saugojimo būdą jums reikia kataloguoti failus pagal pavadinimą, įvykį ir metus, todėl ieškodami mėgstamiausio failo galite jį gauti be išskaidymo. Juk fotografavimas turėtų būti įdomus, o ne skausmas.
Daugelis fotografų naudoja „Lightroom“, kuri yra puiki programa ne tik redaguoti, bet ir tvarkyti jūsų vis didesnę pikselių krūvą. Bet kas tada? Ką tu tada su jais darai? Manau, jūs sutiktumėte, kad mes visi praleidžiame per daug laiko prie ekranų? Taigi kodėl turėtumėte savo šedevrus užrakinti skaitmeniniu formatu?
Sukurti tą žudikų skaidrių peržiūrą, kuria nustebinsite savo draugus, yra labai smagu, ypač jei turite didelį televizorių ar skaitmeninį projektorių. Tačiau būkite atsargūs dėl skaidrių demonstravimo turinio. Nieko blogesnio už apsilankymą pas draugą, kad būtų galima peržiūrėti kiekvieną atostogų metu užfiksuotą momentą. Skaidrių demonstravimas neturėtų būti ilgesnis nei dešimt minučių, arba žmonės apskritai praranda susidomėjimą. Palikite juos paprastus ir ne per daug kvepiančių efektų, o tai tiesiog priverčia žiūrovą jaustis nejaukiai!
Taigi, jūs turite šį katalogą, kuriame gausu puikių vaizdų, o kas toliau? Sakyčiau, mėgaukitės jais. Leiskite spausdinti ir įrėminti savo mėgstamiausius. Fotografija yra asmeniška, kaip ir bet kuri kita meno forma. Spausdindami savo specialius vaizdus ir pakabindami juos namuose, jūs ne tik džiaugiatės savo darbo vaisiais, bet ir kuriate individualizuotą sienų meną. Tai rodo draugams jūsų talentus, nereikalaujant ilgą skaidrių demonstraciją.
Laikui bėgant galite pastebėti, kad įrėmintos nuotraukos jums daugiau ar mažiau reiškia. Tai gana natūralu augant, taip pat keičiasi mūsų skonis ir įpročiai. Nesijaudinkite, bet jūs visada galite juos pakeisti naujais vaizdais. Nėra taip, kaip senais laikais, kai tavo tėvų portretas per amžius liko tam tikroje vietoje. Tiesą sakant, atgaiva kartais keisti savo vaizdus. Kaip ir tapetai ar kiti interjero dizaino dalykai, eikite toliau. Tik tada, kai galėsite atsigręžti į nuotrauką, kurią padarėte galbūt prieš 10, 20 ar 30 metų, ir vis tiek ją mylėsite, žinosite, kad tai laikytojas!
Mano kilmė - portretų ir vestuvių specialistė. Pažvelkime į mano portfelio vaizdą. Aprašysiu procesą nuo užfiksavimo iki redagavimo ir galiausiai įrėmintą kūrinį sienai (viršuje).
1 - gaukite tai tiesiai fotoaparate
Kaip matote, sena kėdė ir švelni natūrali šviesa puikiai tiko šio portreto pagrindu. Aš padėjau motiną pirmame atvaizdo trečdalyje, padėdamas kojas ant kėdės atramos, kad šiuolaikinė išvaizda būtų laisvesnė. Mano nurodymai jai buvo tiesiog priartėti ir pažvelgti į tavo gražų berniuką. Viskas, ką tada turėjau padaryti, buvo tai, kad mažylis atrodytų tinkama linkme, kad išraiška būtų tinkama. Girgždantis žaislas dažnai gelbsti dieną!
Motina yra profilyje, o mažylis yra trijų veidų veidas, pridėdamas susidomėjimą ir skirtingus vaizdo kampus. Apšvietimas buvo didelis langas (be stiprios saulės šviesos) iš dešinės pusės. Aš taip pat įdėjau atšvaitą tiesiai po mamos auliniais bateliais, kad šviesa vėl patektų į akis ir švelniai apsivyniotų šešėlyje. Ekspozicija buvo 1/250-oji dalis (užšaldant mažylį) su diafragma f / 5,6, naudojant 70 mm židinio nuotolį, nes mano nugara buvo prispausta prie tolimiausios kambario sienos.
Taigi apibendrinant; Jaučiu, kad išraiškos užfiksuotos gerai. Apšvietimas yra tinkamas, minkštas ir kryptingas. Vaizdas turi stilių ir yra gerai subalansuotas kompoziciškai. Bet tam reikia tik kažko daugiau. Fotografavimo etapas yra toks svarbus, kad būtų teisinga. „Photoshop“ nereikėtų laikyti taisytoju. Puikusis Anselis Adamsas kalbėjo apie „virtuoziškumo spausdinimą“ ir vien todėl, kad dabar vaizdus kuriame ekrane, o ne tamsoje, vis tiek svarbiausia kokybė ir apdaila.
Taigi pažvelkite į redaguotą paveikslėlį žemiau.
2 pagrindiniai „Photoshop“ arba „Lightroom“ koregavimai
Pirmiausia, jums reikės išlyginti vaizdą „Photoshop“, pritraukiant slankiklius, kad histograma būtų tiesiog užklijuota iš abiejų galų. Tai užtikrina gylį juoduose ir geruose švariuose baltymuose. Vidutinis tonas iš tikrųjų yra jūsų „X“ faktorius, tačiau atminkite, kad turite išsamios informacijos apie visus tonus, jei tai jūsų išvaizda. Būkite atsargūs, jei padarysite per lengvą, vaizdas gali atrodyti pieniškas. Jei vidurinius tonus padarysite per tamsius, vaizdas gali atrodyti purvinas.
Antra, aš pakoregavau vaizdo sodrumą ir atspalvį, kad pasiekčiau reikiamą spalvų paletę. Dažnai galite pereiti tarp lygių ir sodrumo ir padaryti mažus pakeitimus, kai vaizdas įgauna formą.
3 - pridėkite tekstūros perdangą (nebūtina)
Tada galite padaryti taip, kaip aš čia, pridėjau tekstūros perdangą. Pajutau, kad jis komplimentavo kėdę dėl jos subjauroto prašmatnaus stiliaus. Aš nufotografavau sienos gabalą, tada sumaišiau du vaizdus, naudodamas nepermatomumą sluoksnių padėkle. Pridėjau sluoksniuotą kaukę, tada pertryniau minkštu šepetėliu, kad sukurčiau subtilų vaizdą, kurį matai čia. Tada pridėjau minkštą Gauso neryškumą iš PS filtrų, sumaišydamas du sluoksnius.
 |  |
# 4 - vietinis tono valdymas
Pagaliau, kad užbaigčiau savo įvaizdį, man reikėjo „Dodge and Burn“. Kaip matote, tai tikrai yra subtilus apdailos įgūdis, ir jo nereikėtų palikti „Photoshop“ filtrui. Būsimame straipsnyje aš paaiškinsiu, kaip tiksliai išsisukinėti ir įrašyti savo atvaizdus kaip profesionalams, nukreipdamas žiūrovo akį į svarbias vaizdo dalis. Bet kol kas pažiūrėkime paskutinį kūrinį, kuris buvo pakabintas ant mano galerijos sienos.
# 5 - atsispausdinkite
Aš atspausdinau vaizdą ant „Fuji“ vaizduojamojo meno 300 mgs grubios tekstūros popieriaus, kuris man patinka. Popierius yra ne tik puikus spalvų perdavimui, bet ir nuostabus dantis, suteikiantis tekstūrą ir gylį. Portretą įrėminau ant paprasto natūralaus ąžuolo ir baltojo rūgšties kalno. Aš pasirinkau skaidrų stiklą. Nors apie neatspindintį stiklą kalbama daug, tai vaizdą tiesiog išlygina ir nualina; Aš nerekomenduočiau. Pabaigtas portretas giria jo aplinką ir puikiai dera prie dekoro ir vietos.
Kaip sakiau straipsnio pradžioje, svarbu rodyti mėgstamus vaizdus, o ne slėpti juos kompiuteryje. Džiaugiuosi galėdamas pasidalinti su jumis, kad čia aš tai ir padariau. Tai mano mergina Yvonne ir mano sūnus Milesas.
Kai kurie fotografai mieliau spausdina savo atvaizdus. Tai gali būti labai geras būdas paspartinti darbo eigą ir pasiekti tiksliai jums reikalingas spalvas. Pastaraisiais metais spausdintuvai tapo mažesni, o rašalai ir popierius - archyviškesni. Šiuos metus galbūt investuosiu tik dėl patogumo naudoti ir laikytis klientų terminų. Galbūt vienas klausimas, pasak draugų, kurie spausdina patys, yra tas, kad jūs turite pakankamai daug atliekų profiliuojančių popierių ir rašalo. Jei nesate ypač didelės apimties, didelio fotografo fotografas, rašalo šuliniai gali užsikimšti ir sukelti pigmento purslų. Tačiau manau, kad abi šios problemos dabar yra beveik išnaikintos, nes metai iš metų tobulėja technologijos.
Jei nuspręsite, kaip ir daugelis profesionalių fotografų, naudoti profesionalų laboratoriją, turite nuo pat pradžių uždaryti spalvų kilpą. Aš naudoju „Spyder 4“, kaip parodyta toliau pateiktose ekrano kopijose, o mano laboratorija naudoja „Epson 9900“ ir „4900“ man reikalingiems „Giclee“ vaizduojamojo meno popieriams spausdinti.
Jis prijungtas USB jungtimi prie jūsų monitoriaus ir paprastas, laikantis ekrane pateikiamų instrukcijų. Iš esmės tai vėl sugrąžina spalvas į jūsų naudojamą spalvų erdvę. Iki šiol dauguma laboratorijų siūlė sRGB, nes ekrane matytos spalvos buvo beveik tokios, kokias buvo galima atspausdinti. Kita dažnai naudojama erdvė yra „Adobe 98“, tačiau ne visos spausdinimo mašinos gali pateikti tokių spalvų subtilybių. Pažanga juda ir yra mašinų, galinčių spausdinti „Adobe 98“, tačiau mano patarimas dabar būtų laikytis sRGB (paklauskite savo laboratorijos, jei norite sužinoti, kurią jie naudoja).
Kadangi dirbate tam tikroje spalvų erdvėje, laboratorija gali atitinkamai nustatyti savo monitorius, o su kvalifikuotu techniku kilpa turėtų būti uždaryta. Kartais galite pastebėti, kad spaudinys yra šiek tiek per tamsus arba šviesus. Taip gali nutikti dėl to, kad jūsų ar jūsų spausdintuvo kambarys šiek tiek skiriasi. Geri darbo santykiai yra tai, ko reikia naudojant laboratoriją. Paprašyti perspausdinti vaizdą, jie turėtų dirbti su jumis ir prireikus pasiūlyti patarimų bei pagalbos; tai yra visų interesai. Retai turiu spausdinimą, kuris yra išjungtas, bet jei atliksiu savo laboratoriją, tiesiog atspausdinsiu nemokamai.
Taigi, kaip turėtumėte paruošti failus? Vykdykite šį kontrolinį sąrašą, kad būtų lengviau naudoti:
- Visada šaudykite žaliai. Daug daugiau detalių užfiksuota per ryškų atspalvį.
- Išsaugokite neapdorotą failą, bet sukurkite darbo tiff.
- Kai būsite patenkinti baigtu TIFF eksportu kaip JPG.webp, jei siunčiate į laboratoriją.
- Eksportuokite arba spausdinkite visada 300 dpi, kad gautumėte geriausią kokybę.
- Patikrinkite spaudinius pagal monitorių ir, jei reikia koreguoti, pirmiausia pasitarkite su savo laboratorija.
- Niekada nepažeiskite spausdinimo dydžio kompozicijos, t. Y. Jei jūsų vaizdas atrodo geresnis 10 × 5,5, o ne 10 × 8, padarykite jį tokiu būdu ir numeskite ant artimiausio galimo popieriaus dydžio. Paprasčiausiai pasidarykite kilimėlį, kad tiktų jūsų šedevrui.
Negalima pakabinti gatavų spaudinių tiesioginių saulės spindulių. Kaip ir viskas, kas turi natūralių skaidulų ir dažų, jie išnyks. Teisingai pakabinti rašaliniai spaudiniai dabar laikomi labai stabiliais ir yra alternatyva tradicinei laboratorijos chemijai dėl aplinkosaugos, tačiau taip pat geresnės kokybės spalvų ir padidėjusio tonų diapazono.
Žemiau esančiuose komentaruose pasidalykite savo padarytų spaudinių nuotraukomis ir pakabinkite ant savo sienų. Taip pat užduokite visus klausimus, susijusius su procesu, ir aš pabandysiu jums padėti.