7 būdai sukurti autentiškus ir galingus portretus

Anonim

pateikė Stevenas McConnellas

Ar prisimenate laiką, kai mokėtės vairuoti automobilį?

Jei esate kaip ir dauguma žmonių, tai prasidėjo kaip grynai techninė, logiška veikla. Turėjai pagalvoti apie kiekvieną savo žingsnį. Reagavote į savo aplinką, o ne numatėte.

Laikui bėgant tai tapo nesąmoningos kompetencijos forma. Vairuoti pradėjote jausdami automobilį, o ne galvodami apie jį.

Išmokti fotografuoti portretą yra panašiai. Be mechaninio, logiško pasaulio, susijusio su pavara, ISO, f-stopai ir židinio nuotoliai - tai sritis, kurioje galite jaustis aplinkoje, bendrauti su savo objektais, liudyti jų istorijas ir dalytis jomis su pasauliu per savo nuotraukas.

Lengva pasakyti, girdžiu sakant. Bet kaip pradėti judėti ta linkme?

Man asmeniškai tai buvo mano dėmesio centras per pastaruosius kelerius metus ir jaučiu, kad aš tik pradedu draskyti paviršių. Kiekvieną kartą, kai atrandu ką nors naujo, matau, kiek dar liko atidengti.

Čia siekiu pasidalinti su jumis kai kuriais savo pagrindiniais atradimais. Tikiuosi, kad pamokos, kurias išmokau tapdamas portretų fotografu, padės jums padėti.

1. Pamirškite LCD ekraną

Matau, kad tiek daug fotografų padaro kelias nuotraukas, o paskui pasilenkia patikrinti, ką jie gavo savo fotoaparato gale.

Tuo tarpu jų subjektas tiesiog stovi. Jų nuotaika žlunga. Jų galvoje pradeda lįsti visokios keistos mintys.

Kaskart tikrinti histogramas yra svarbu, tačiau pagrindinis jūsų, kaip portretų fotografo, darbas yra žinoti ir valdyti subjekto galvos erdvę.

Negalite to padaryti efektyviai, jei praleidžiate daugiau laiko su fotoaparatu nei su objektu. Turite būti visiškai šalia fotografuojamo žmogaus.

Tai reiškia, kad jums reikia fotografuoti daug ir dažnai, kol su pakankamu pasitikėjimu nesuprantate, kada užfiksavote kadrą - netikrindami jo LCD ekrane.

2. Naršykite „Av & Tv“ (diafragmos ir užrakto prioriteto režimai)

Fotografų bendruomenėje yra nuostata, kad visada turite fotografuoti rankiniu fotoaparato režimu, nes „tai daro rimti fotografai“.

„Manual“ suteikia jums puikių kūrybinių galimybių tam tikrose situacijose, pavyzdžiui, kai derinate aplinkos šviesą su strobomis.

Tačiau žinokite, kad jums to ne visada reikia - ir kartais tai jums šaus į koją.

Pavyzdžiui, jei naudojate tik natūralią šviesą ir ji greičiausiai keičiasi, kol objektas juda, paskutinis dalykas, ko norite, yra praleisti akimirkas, kol vaikote ekspoziciją.

Pabandykite fotografuoti diafragmos prioriteto režimu („Av“), naudodami diafragmą, kad valdytumėte lauko gylį kaip kūrybinį elementą, rinkdami ekspozicijos kompensaciją į lauką arba iš jo, kad tiksliai sureguliuotumėte ekspoziciją.

3. Pameskite riebalų lęšius

Fotografuoju su pagrindiniu objektyvu, nes man patinka, kad tarp mano ir tiriamųjų būtų kuo mažiau fizinių barjerų.

Jei negaliu žiūrėti jiems tiesiai į akis, kai fotografuoju, tada noriu į juos žiūrėti per kuo mažiau metalo, plastiko ir stiklo.

Be to, manau, kad reikia daug ką pasakyti apie visko, kas įmanoma, pašalinimą, kuris įbaugins jūsų tiriamuosius.

Būdami fotografai, mes linkę į įrankius žiūrėti kaip į tai, kuo jaudintis. Bet tai darydami pamirštame, kad kažkas panašaus į 70–200 f / 2,8 (net 24–70 f / 2,8!) Priekyje DSLR, daugeliui žmonių gali būti nemalonu.

4. Tyrinėkite savo dalykus

Pradėjęs fotografuoti, atlikau pakankamai tyrimų apie fotoaparatus, kad galėčiau pacituoti beveik bet kokio ten esančio DSLR korpuso privalumus ir trūkumus.

Bet jei manęs paklaustų, koks nori būti mano fotografuojamas žmogus, kai jis užaugs, aš nė neįsivaizduočiau.

Kaip fotografas gali pasakoti istoriją apie objektą per nuotraukas, jei nieko apie jas nežino?

Kokios yra jūsų tiriamojo svajonės? Apsėdimai? Baimės? Ledų pirmenybės? Kodėl jie ryte keliasi iš lovos? Kokią asmenybę jie turi - savita, rami, stipri, burbuliuojanti ar intelektuali?

Atsakymai į šiuos klausimus yra puikus jūsų, kaip fotografo, kūrybinio pasirinkimo taškas.

5. Padėkite fotoaparatą žemyn

Ši idėja kilo, kai žiūrėjau šį Annie Leibovitz vaizdo įrašą, fotografuojantį Keithą Richardsą:

Atkreipkite dėmesį, kaip 1:55 ji padeda fotoaparatą, kad nurodytų jam kryptį. Tai nėra atsitiktinė - taip elgdamasi ji įneša sveiką dozę šilumos ir intymumo į jų sąveiką. Ji primena Keithui, kad jį fotografuoja tikras žmogus.

6. Kontroliuokite savo tikslą

Tai, kaip jūs susiduriate su savo subjektais, bet kurią akimirką labai įtakoja jūsų tikslas. Tai nulems, kaip jie elgiasi aplink tave.

Mano numatytasis tikslas yra „Štai aš, fotografas, tuoj fotografuosiu tave“. Nereikia nė sakyti, kad tai nėra labai palanku sukurti ryšį, palengvinantį ypač šiltą dinamiką.

Prieš fotografuodamas turiu tiesioginį kontekstą, per kurį žiūriu sesiją, pakeisti į tą, kuris man padeda nustatyti šiltesnį toną.

Jei fotografuoju vaikus, greičiausiai pasikeisiu į erdvę „Pažaiskime - aš atsinešu savo fotoaparatą“. Jei būsiu su suaugusiais, tikriausiai imsiuosi dalykų link „Ei, pažinkime - ir pakeliui nufotografuosiu“.

Ryšys užima pirmą vietą, fotografija - antrą.

7. Medituok

Tai atrodo keista, kaip patarimas fotografijos tinklaraštyje. Bet štai kodėl manau, kad tai naudinga.

Būdami fotografai, mes linkę būti gana analitiški - einame per pasaulį galvodami apie tai, o ne jausdamiesi. Mes praleidžiame daug laiko užsiėmę savo mintimis, o tai gali suteikti mūsų emociniam tonui šiek tiek tolimą kraštą.

Medituodami 10–15 minučių per dieną, galėsite lengviau įsitaisyti ir pasijusti labiau centre. Jūs susidursite kaip šiltesnis, prieinamesnis ir pasitikintis savimi fotografas. Taip pat būsite labiau patenkinti savo tiriamųjų poreikiais ir galėsite į juos reaguoti (o ne reaguoti į juos).

Tai svarbu, nes jūsų subjektai daugiausia atspindės jūsų emocinį atspalvį. Lengviausias būdas padėti jiems įsitaisyti ir užmegzti ryšį su jumis yra tai, kad jūs pats esate ramus.

Stevenas McConnellas yra šeimos fotografas iš „Family Photography Sydney“. Su juo galite susisiekti sistemoje „Google+“. ir „Twitter“.