Kaip ir visos meno formos, fotografija gali būti sudėtinga ir prieštaringa terpė. Tai paprasta, bet sudėtinga; asmeniškas, tačiau tuo pačiu metu pagrįstas ekshibicionizmu. Pastaraisiais metais bene keisčiausias ir paradoksaliausias įvykis fotografijos pasaulyje yra mintis imituoti kino nuotraukas su mūsų skaitmenine fotografija. Pagalvokite apie tai sekundę ar dvi. Mes (daugumai) perėjome nuo fizinio fotografinio filmo naudojimo prie skaitmeninių jutiklių ir vis tiek ieškome to proceso, kurį palikome, jausmo ir estetinės kokybės.
Skaitmeninė nuotrauka suskaidyta geltonai šešėlyje ir mėlyna ryškiausiose vietose. Išblukęs ir galiausiai įdėtas grūdelis, kad maždaug imituotų ISO 800 plėvelę.
Paliksime diskusiją apie šiuo metu populiarų „analoginį renesansą“ kitai dienai. Kol kas pakalbėkime apie tai, kaip galite imituoti fotografinio filmo išvaizdą. Tiksliau, kurti senovinius ar pasibaigusius filmus atrodo naudojant „Adobe Lightroom“. „Adobe“ pastaruoju metu padarė keletą didelių „Lightroom“ atnaujinimų, kurie padeda „senoviniam filmui atrodyti“ efektyviau ir lengviau nei bet kada anksčiau! Bet kurio filmo išvaizdos modeliavimas susideda iš keturių pagrindinių matmenų: spalvos, kontrasto ir grūdelių. Prieš pradėdami filmo „Lightroom“ imitavimo būdą, pirmiausia trumpai pakalbėkime apie kai kurias painiavas, susijusias su kino fotografija apskritai.
Kino fotografijoje gausu kintamųjų
Yra klaidinga nuomonė, kad filmo išvaizda yra akmenyje; tai reiškia, kad „XXX tipo filmas visada atrodo taip, o„ XXXX “tipo filmas visada atrodo taip“. Niekas negali būti toliau nuo tiesos! Yra įvairių veiksnių, kurie vaidina ritinį (filmo humorą), kaip žiūrovui atrodo galutinis neiginys ar atspaudas.
„Nikon F3“ 35 mm kino kamera. Fotografuotas skaitmeniniu fotoaparatu … sukurtas panašus į senovinį filmą. Ironiškas.
Filmo amžius, jo laikymas, kuriant naudojamų cheminių medžiagų tipas ir temperatūra, kūrimo trukmė, netgi tai, kaip mes maišome aplink filmą esančias chemines medžiagas, vaidina svarbiausią vaidmenį, kai pasirodo baigtas filmas. Be to, kalbant apie galutinį spausdinimą, yra dar daugiau kintamųjų, kurie gali turėti įtakos paveikslėlio išvaizdai. Priežastis, kodėl aš visa tai sakau, yra įsitikinti, kad suprantate, jog senovinių filmų išvaizdos imitavimas yra susijęs tiek su jūsų kūryba, tiek su filmo veikimo pagrindų supratimu. Nėra aiškios teisingos ar neteisingos! Taigi atsipalaiduok ir pradėkime dirbti mokydamiesi imituoti senovinių filmų išvaizdą „Lightroom“.
Spalva
Spalva yra efektyviausia modeliavimo proceso dalis ir yra daugybė būdų, kuriais galime manipuliuoti senovinių filmų simuliacijų spalvomis. „Vintažinė išvaizda“ atsiranda pažodžiui pažengus laikui. Blogėjant šviesai jautriai filmo emulsijai, atsiranda visokių funky spalvų tonų ir niuansų. Norėdami imituoti šį spalvų senėjimo efektą, naudosime išbandytą ir tikrą „Split Toning Panel“ ir vieną didžiausių ir naujausių „Lightroom“ funkcijų: „Creative Profiles“.
„Split Toning“
Nesijaudinkite, padalytas tonizavimas gali atrodyti šiek tiek bauginantis, bet tai tikrai ne! Padalintas tonavimas yra tik būdas mums pridėti konkrečių spalvų tonų prie šešėlių ir paryškinimų mūsų nuotraukoje.
Norėdami pakeisti paryškinimų spalvų toną, perkelkite ryškiausių spalvų slankiklį į jums patinkantį spalvų toną arba pasirinkite jį iš spalvų paletės.
Taip pat galite pakeisti paryškintų spalvų sodrumą naudodami prisotinimo slankiklį. Tas pats pasakytina ir apie šešėlių spalvų tonavimą.
Pusiausvyros slankiklis yra tik būdas mums kontroliuoti skaldytų tonų šališkumą, kad būtų palankiau paryškinti arba šešėliai. Paslinkus balanso slankiklį kairės link, šešėlio atspalvis tampa ryškesnis, o pastumiant į dešinę, paryškinama spalva išsiskiria. Yra begalė spalvų ir sodrumo balansų derinių, todėl drąsiai eksperimentuokite. Tiesiog nepamirškite, kad šešėlių ir paryškinimų papildomos spalvos (mėlyna ir oranžinė, geltona ir violetinė) visada yra geras pasirinkimas, kai reikia padalyti tonusą. Be to, spalvų pakeitimai pasibaigusio filmo galiojimo laikui yra gana subtilūs, todėl turėkite tai omenyje ir savo toną.
Kūrybiniai profiliai
Viena iš šauniausių ir universaliausių „Lightroom“ pastaruoju metu siūlomų funkcijų yra „Kūrybinių profilių“ pristatymas. Profiliai jau seniai yra „Lightroom“ dalis, tačiau dabar turime galimybę pritaikyti savo pasirinktus profilius, kuriuos įsigijome arba patys sukūrėme. Norėdami sužinoti daugiau apie visą „Adobe“ kūrybinių profilių galią, peržiūrėkite dar vieną mano straipsnį čia. Mūsų tikslais kūrybiniai profiliai leidžia mums įvesti spalvų klasifikavimą į mūsų senovinių filmų simuliacijas.
Puikūs dalykai apie kūrybinius profilius yra tai, kad jie patys taiko, netrukdydami jokiems jūsų kūrimo nustatymams. Be to, galite surinkti profilio stiprumą naudodami tankio slankiklį. Galimybė naudoti kontroliuojamą spalvų rūšiavimą kartu su kūrybiniais profiliais atveria ne tik naują pasaulį imituojant senovinius filmus, bet ir visose jūsų po apdorojimo darbo eigos srityse.
Kontrastas
Skirtingai nuo spalvų, senovinių filmų kontrasto imitavimas „Lightroom“ yra daugiau ar mažiau paprasta mintis. Paprastai senstant fotografinio filmo emulsijai, jo kontrastas paprastai mažėja. Taip yra dėl filmo šviesos jautrumo sugedimo.
4 × 5 didelio formato neigiamas
Prarasto kontrasto dydis priklauso nuo daugybės dalykų, tokių kaip filmo amžius, jo laikymo būdas ir tikrasis paties filmo tipas. Atimkite tai, kad gera senovinių filmų modeliavimo gairė yra iš esmės „išblukinti“ vaizdą, sumažinant jo kontrastą. Tai galite pasiekti keliais būdais. Paprasčiausia naudoti kontrasto slankiklį, kad sumažintumėte kontrastą. Tačiau yra tikslesnis ir neabejotinai patrauklesnis būdas išblukinti nuotrauką; naudojant tono kreivę.
Norėdami sumažinti kontrastą ir galiausiai imituoti vaizdo išblukimą, mums tereikia paimti valdymo tašką tono kreivės apačioje kairėje ir perkelti jį tiesiai į viršų. Tai kontroliuoja nuotraukoje esančių tamsų ryškumo vertes ir daro tas sritis lengvesnes, o tai savo ruožtu daro jas mažiau kontrastingas. Daugeliu atvejų norėsite pridėti bent dar vieną valdymo tašką dešinėje nuo to, kurį koreguojate, ir likusią tono kreivę atitraukti atgal. Žinoma, tai yra visiškai subjektyvu. Drąsiai pridėkite kitų valdymo taškų ir žaiskite su tono kreive, kad iš tikrųjų valdytumėte, kaip jūsų išblukimas atrodo jūsų nuotraukoje. Atminkite, kad nėra tinkamo blukimo kiekio, todėl eksperimentuokite tiek, kiek norite!
Grūdai
Paskutinis mūsų senovinių filmų modeliavimo įprastas aspektas yra pridėti ir kontroliuoti imituojamus grūdus prie mūsų nuotraukų. Negalima painioti su skaitmeniniu triukšmu, plėvelės grūdeliai yra tiesioginis atskirų sidabro kristalų, esančių plėvelių šviesai jautrioje emulsijoje, matomumas. Kuo daugiau / didesnių kristalų yra emulsijoje, tuo plėvelė yra jautresnė šviesai ir tuo aukštesnė jos ISO reitingas. Nors bendra grūdelių išvaizda priklauso nuo daugybės kintamųjų, bendra taisyklė yra ta, kad kuo didesnis filmo ISO, tuo ryškesnis tampa plėvelės grūdelis. Taigi, jei bandote, kad jūsų modeliavimas atrodytų kaip labai šviesai jautrus filmas, pvz., ISO 1200 ar ISO 3200, į modeliavimą reikia įdėti daugiau grūdelių. Jei savo senovinių filmų modeliavimui filmuojate mažesnę ISO juostą, tarkime, ISO 80 arba ISO 100 greičiu, pridedate mažiau grūdelių arba net jų visai nėra. Štai vaizdas iš vidutinio greičio 35 mm filmo, kurio galiojimas pasibaigęs, „Kodak Tri-X 400“. Jis buvo sukurtas aukštesnėje temperatūroje ir gana jaudinosi, kad išgautų daugiau grūdų.
Norėdami kontroliuoti grūdų, kuriuos dedame „Lightroom“, buvimą, mums pateikiami trys slankikliai: kiekis, šiurkštumas ir dydis.
Pagalvojus apie kiekvieną iš šių slankiklių, lengva įsivaizduoti, kaip jie veikia jūsų vaizdą, jei įsivaizduosite juos kaip fiziškai kontroliuojančius šviesai jautrius sidabrinius filmo emulsijos kristalus. Slankiklį Kiekis pridėtų daugiau ar mažiau kristalų. Šiurkštumas yra tai, kaip iškilę ar nelygūs tie kristalai. Galiausiai slankiklis „Size“ valdo, kokie dideli ar maži tie kristalai atrodo. Aš žinau … tai vis tiek gali būti šiek tiek painu. Taigi aš parengiau trumpą vadovą, kuriame galite pridėti savo grūdus, ir pateikiau keletą įprastų realių 35 mm filmų atsargų kaip atskaitos taškus:
- ISO 50–100 („Kodak Ektar 100“, „Ilford FP4 Plus“, „Fujichrome Velvia 50“)
Suma: 15
Dydis: 10
Grubumas: 10 - ISO 200–400 („Kodak Tri-X 400“, „Ilford HP5 Plus“)
Suma: 30
Dydis: 10
Grubumas: 10 - ISO 800-1600 („Fujifilm Superia X-Tra 800“, „Fujifilm Superia 1600“, „Kodak Portra 800“)
Suma: 45
Dydis: 40
Šiurkštumas: 15 - ISO 3200 ir naujesni („Kodak T-Max P3200“, „Ilford Delta 3200“)
Suma: 60
Dydis: 40
Grubumas: 45
„Lightroom“ automatiškai nustato „dydžio“ ir „šiurkštumo“ slankiklius atitinkamai į 25 ir 50. Jei prie savo nuotraukos pridedate JOKIĄ kiekį grūdų, nepamirškite, kad tie numatytieji nustatymai yra už vartų. Be to, reikėtų nepamiršti, kad grūdų kiekis labai priklauso nuo originalaus skaitmeninio jūsų nuotraukos ISO. Aukščiau išvardytos vertės yra tik bazinės apytikslės.
Senovinių filmų modeliavimas: kodėl?
Net kai mes įsiskverbiame į skaitmeninio šiuolaikinio fotografijos pasaulio vandenis, aš vis tiek turiu meilę ir geismą filmuoti. Filmas, ypač pasibaigęs ir senovinis filmas, turi estetiką, kuri peržengia skaitmeninių „1“ ir „0“ vaizdo failų ribas. Kalbėdamas tik dėl savęs, didžiąją dalį savo profesinės veiklos sudaro skaitmeninė fotografija, o ne filmas. Tuo tikslu esu tikras, kad kai kurie iš jūsų vis dar galvoja: „Jei norite filmo išvaizdos, tiesiog nufilmuokite filmą“. Taip, aš suprantu, kad net ir paprasčiausiais atvejais filmų fotografija netinka visiems. Štai kodėl sugebėjimas suderinti tiek daug skirtingų filmų išvaizdą „Lightroom“ yra toks nuostabiai paradoksalus dalykas. Mes vis dar galime mėgautis skaitmeninės fotografijos prieinamumu ir patogumu, visiškai neaukodami filmo „jausmo“. Be to, dėl naujausių spalvų profilių pažangos „Lightroom“ dabar galime derinti ir maišyti savo nustatymus, kol pasieksime tą tobulą netobulumą, kuris užfiksuoja organišką senovinių filmų nenuspėjamumą. Tai pagalvojus turėtų mums kiekvienam suvokti, kaip nepaprastai pasisekė, kad gyvename tokiu šauniu metu, kad būtume fotografai.
Išbandykite šio straipsnio idėjas ir išbandykite keletą senovinių filmų simuliacijų. Rezultatus būtinai paskelbkite komentaruose. Mes norėtume juos pamatyti!
Šie straipsniai apie senovinius metodus taip pat gali būti naudingi:
Kaip pridėti žaislinio fotoaparato efektą prie skaitmeninių vaizdų naudojant „Photoshop“
Kaip imituoti skaitmeninį cianotipą naudojant „Photoshop“ su lengvumu
Kaip sukurti litografijos efektą naudojant „Photoshop“
Kaip imituoti kryžminio apdorojimo efektą „Photoshop“
Kaip lengvai imituoti Lomografiją „Photoshop“