Sebastiano Michaelso vaizdas
Šį įrašą parašė Sebastianas Michaelsas - „Photoshop Artistry: Fine Art Grunge Composition“ kūrėjas (šiuo metu specialus dPS skaitytojams).
Vienas klausimas. Ar aštrinate beveik visus savo vaizdus? Jei taip … turėtumėte sustoti. Būdami fotografai, mes norime, kad mūsų vaizdai būtų tobuli: tobulas išlaikymas, puikus baltos spalvos balansas, tobulas ryškumas. Bet ar jums truputį nepavargsta nuolat būti tokiam tobulam? Leisk man jus įkalti. Menas ne visada turi būti toks gražiai gražus. Ką daryti, jei vietoj to jūs leisite sau šiek tiek atsipalaiduoti, atsipalaiduoti ir smagiai praleisti laiką? Ką daryti, jei leisite sau šiek tiek netvarkyti? Gal ne pilnavertė grunge. Bet kaip dėl „vaizduojamojo meno grunge“?
Pradėkite čia: šiek tiek daugiau neryškumo, šiek tiek daugiau triukšmo, netikėtas kampas ar apkirpimas, galbūt koks nors ryškus šviesos efektas kartu su objektu, apie kurį niekada negalvojote pagalvoti.
Nuotraukų kreditas: Catherine King (kurso studentė)
Kartais pamirštame, kad savo esme esame MENININKAI. Turint „Canon 5D Mark III“ platformą ir pakankamai apšvietimo įrangos, kad būtų galima surengti „Pink Floyd“ susitikimo turą, tai nepakeičiama. Tai, kad praleidžiame tiek laiko bandydami užfiksuoti tobulą kadrą, dar nereiškia, kad negalime jo kartais perjungti ir traktuoti savo vaizdų (net klaidų, net ir sprogusių kadrų) kaip nieko, išskyrus atskaitos tašką. įmantresnės meninės kompozicijos.
Čia yra protinis triukas, kuris padės jums pradėti. Pagalvokite apie keletą mėgstamiausių kadrų. Užuot įsivaizdavę, kad visos nuotraukos atspausdintos gražiai ir tobulai, įsivaizduokite jas daugiasluoksnes, sujungtas su kitais vaizdais ir perteiktas kaip tapyta drobė.
Pagalvokite apie dažus ant drobės. Ne todėl, kad jums reikia tiesiog paleisti dažų filtrą savo nuotraukose. Tai čia nepjaus. Pagalvokite, užuot tapę ant drobės laukinių akių tapytojo prasme su aliejiniais dažais plaukuose, iš kišenių išsikišusiais šepetėliais ir įspaustais tarp dantų - užpulti drobę siautulingai kūrybiškumo ir aistros dėka. Kada paskutinį kartą kreipėtės į savo fotografiją tokiu intensyvumu? Kada paskutinį kartą leidote sau išeiti už savo rimto fotografo vaidmens ir iš tikrųjų pasijutote menininku, kuriančiu puikią drobę?
Nuotraukų kreditas: Li Li Wee (kurso studentas)
Toks meniškumas yra tavyje. Pažvelkime, kaip galėtumėte pradėti jį naudoti.
PIRMAS ŽINGSNIS: Fotografuok daugiau galimybių
Šiek tiek apie tai minėjau anksčiau. Galbūt jau turite keletą kadrų, kuriuos kitu atveju ištrintumėte iš rankos vien dėl to, kad jie yra neryškūs arba kontrastas yra įsuktas. Pažvelkite tiems antrą kartą. Gal ką nors meniško galėtumėte padaryti su jais. Gal galėtumėte juos kūrybiškai apkarpyti.
Fotografuodami išbandykite kampus, kurių paprastai net nebandytumėte. Šiuo klausimu pabandykite fotografuoti kai kuriuos objektus už įprastos komforto zonos ribų. Pasivaikščiokite tamsia alėja (arba miško taku) ir pamatykite, su kuo išėjote.
Galbūt pasitelkite keletą modelių, kurių paprastai nebūtumėte pasirinkę, arba sukaupkite keletą keistų objektų ir išneškite juos į keistas vietas. Kitaip tariant: eksperimentuokite daugiau. Išeik iš komforto zonos ir išbandyk ką nors naujo. Rizikuok savo meną.
ANTRAS ŽINGSNIS: meskite kai kuriuos mišinio režimus (o gal ir kai kurias tekstūras)
Stebina, kiek įdomesnis vaizdas gali tapti paprasčiausiai paplekšnojus ant jo „Curves“ sluoksnį (ar net paprasčiausiai dubliuojant fono sluoksnį) ir priskyrus tam sluoksniui „Blend Mode“. Išbandykite ir pamatykite.
Geriausias pasirinkimas yra beveik visada naudojant „Multiply“ arba „Screen blend“ režimus arba pakaitomis su „Overlay“, „Hard Light“ arba „Soft Light“. Aš rekomenduoju įsiminti sparčiuosius klaviatūros klavišus tiems, kad galėtumėte greitai juos peržiūrėti ir pasirinkti geriausią. Taip pat galite sumažinti sluoksnio neskaidrumą (arba galite dubliuoti tą sluoksnį naudodami „Cmd / Ctrl + J“, padvigubindami efektą arba suteikdami šiam dublikato sluoksniui kitokį „Blend“ režimą).
Taip pat galite užsiklijuoti sluoksnio kaukę ir nudažyti tiksliai ten, kur norite, kad šis efektas būtų rodomas. Kiekvienas vaizdas yra skirtingas, o sluoksnių derinimo režimai gali sukurti puikių rezultatų.
Aš taip pat rekomenduoju išbandyti kai kurias tekstūras kartu su „Blend Modes“ ir „Layer Mask“. Tekstūra ar perdanga gali būti tokia pat paprasta, kaip gruntuoto betono pleistro nuotrauka, arba tai gali būti nuskaitytas akvarelės plovimas. Tai pats savaime gali būti sudėtingo sluoksnio gabalas, susidedantis iš nuskaitytų dažų pavyzdžių, subraižyto popieriaus su kavos dėmėmis, nuspalvinto „Hue / Saturation“ sluoksniu ir suteikiančiu tamsią vinjetę. Kai nuspręsite patyrinėti fotomeną, pradėsite rinkti daugybę tokio tipo tekstūrų ir perdangų.
Bet ką naudojate, numeskite jį per vaizdą ir suteikite „Blend Mode“; vėl galite pakoreguoti neskaidrumą arba naudoti sluoksnių kaukę. Jau atrodo, kad jūsų įvaizdis atrodo dramatiškesnis ir meniškesnis. Šiuo metu tikriausiai yra šiek tiek „grungy“, ir tai yra gerai. Priimti jį. Jau galite nustebti; atrasti ką nors paveikslėlyje, kurio niekada nežinojote, buvo iki šios akimirkos.
TREČIS ŽINGSNIS: Gaukite dramatiškesnį apšvietimą arba eksperimentuokite su kai kuriais filtrais
Niekada negali žinoti, kur tave nukels vaizdas. Viskas, ką galite padaryti, tai išbandyti keletą dalykų ir pamatyti, ar vienas iš jų atrodo ypač šaunus. Vienas iš būdų, kurį galbūt norėsite išbandyti, yra užklijuoti kitą „Curves“ sluoksnį ant vaizdo (arba „Brightness / Contrast“, jei dirbate su „Elements“) ir sąmoningai užtamsinti visą vaizdą. Grįžkite naudodami teptuko įrankį, kad nudažytumėte sluoksnio kaukę mažu drumstumu ir iš esmės tapytumėte apšvietime, kur norite. Nepamirškite naudoti minkšto krašto apvalaus šepečio, kurio neskaidrumas yra tik apie 20%, sluoksniuodami savo brūkšnius naudodami juodai baltą spalvą ir perjunkite tarp jų paspausdami „x“ klavišą.
Čia tapote ten, kur norite šviesos. Bet jūs galite padaryti kažką labai panašaus su bet kuriuo iš efektų, esančių filtrų galerijoje. Štai kaip:
- Eikite į viršutinį sluoksnių kamino sluoksnį ir vykdykite tai, kas buvo vadinama „The Move“: „Cmd-Option-Shift-E“ „Mac“ (arba „Ctrl-Alt-Shift-E“ asmeniniame kompiuteryje), kad „viską sujungtumėte“. matomas “ant savo naujo sluoksnio.
- Pasirinkite naują ką tik sukurtą sluoksnį ir paspauskite „Cmd“ / „Ctrl“ + J, kad jį nukopijuotumėte.
- Paleiskite filtrą iš filtrų galerijos tame sluoksnyje. Išbandykite vieną ar kelis tapybos filtrus, tačiau eksperimentuokite ir su kitais bei jų sąveika.
- Užtepę filtrą ant pasikartojančio sluoksnio, ant jo užklijuokite sluoksnio kaukę ir vėl naudokite juodą arba baltą minkšto krašto šepetėlį su mažu drumstumu, norėdami dažyti efektą į vidų arba į išorę, kaip jums patinka. Pabandykite šiek tiek užmaskuoti efektą didžiausią dėmesį skiriančiose vietose, palikdami viską kraštuose labiau patobulintą. Eksperimentuokite ir pamatykite, kur vaizdas jus nukelia.
KETVIRTAS ŽINGSNIS: Pirmyn ir pridėkite krašto efektą ir parašą
Dabar, kai turite įdomų meninį įvaizdį, malonu suteikti tam tikrą menišką krašto apdorojimą. Yra pusšimtis būdų tai padaryti (netgi galite pasiimti „OnOne“ programinę įrangą, specialiai sukurtą krašto efektų kūrimo užduočiai), tačiau grynus „Photoshop“ metodus galime palikti kitai mokymo programai.
Galbūt net norėsite ant kūrinio kampo užklijuoti meniškesnį parašą, nes šiuo metu greičiausiai jaudinatės, nes dabar žiūrite į drobei tinkantį kūrinį.
Nuotraukų kreditas: Irene Hofmann (kurso studentė)
Jūs surizikavote ir tai pasiteisino. Kitą kartą gal net grungiškiau, nes dabar matai, kad „grunge“ yra tik dar vienas būdas pasakyti „menišką“. Visų pirma, kad ir kokie būtų jūsų įrankiai ir koks būtų jūsų požiūris, pirmiausia esate menininkas.
Norėdami sužinoti apie šį procesą ir geriau suprasti, koks yra kursas, peržiūrėkite šį vaizdo įrašą:
Šį įrašą parašė Sebastianas Michaelsas - „Photoshop Artistry: Fine Art Grunge Composition“ kūrėjas (šiuo metu specialus dPS skaitytojams).