Paprasčiausia forma fotografija yra labai ribotos erdvės dalies vaizdavimas labai ribotu laiko momentu. Šiame straipsnyje kalbama apie tai, kokią mažą tikrovės dalį reprezentuoti, ir kaip šis pasirinkimas gali padaryti fotografiją kur kas daugiau nei tik laiko įrašą.
Akivaizdžiausi bet kurios nuotraukos elementai yra objektas, priekinis planas ir fonas. Šviesa ir laikas, kurio reikia nuotraukai sukurti, yra vienodai svarbūs. Šiame straipsnyje daugiausia dėmesio skirsiu ingredientui, kuris gali būti mažiau akivaizdus, kartais net nepastebimas, bet niekada jo nėra: rėmelis.
Koks rėmas?
Pagal rėmelį turiu omenyje ne paveikslo rėmelį, o nuotraukos kraštus.
Pažvelkite į aukščiau esančią nuotrauką. Kas vyksta? Yra objektas (katė) priekinis planas, suoliukas, fonas (rausva siena) ir tam tikra šaka. Taigi, ką rėmas turi bendro su visu tuo?
Nuotraukos rėmas yra tai, kas atskiria akivaizdų dalyką nuo numanomo. Tai yra dalis to, kodėl gera nuotrauka skirtingiems žmonėms reiškia skirtingus dalykus, nes tai, kas daroma išvada, yra subjektyvu.
Dar kartą apsvarstykite katės nuotrauką. Katė ruošiasi pašokti, o tai reiškia, kad kažkas vyksta už rėmo ribų. Gal eina kita katė, o gal ant žemės yra skaniai atrodantis paukštis.
Tai, kas yra už kadro ribų, yra ne mažiau svarbu
Tai, kas liko už kadro ribų, gali papasakoti savo istoriją arba būti esminė nuotraukos temos dalis? Sukurdami įtampą tarp akivaizdžių ir numanomų, jūs naudojate galingą įrankį dar geresnėms fotografijoms. Kiekvienas vaizdas yra susijęs su likusiu pasauliu, nors artimiausia aplinka nėra akivaizdi arba atrodo, kad nieko neprideda.
Taigi, kaip pradėti galvoti už kadro ribų?
Aš jums parodysiu keletą pavyzdžių, kad gautumėte idėją.
1 - Akivaizdu
Akivaizdus būdas yra aiškiai pasakyti, kad už kadro yra kažkas, kas nerodoma. Lengviausias būdas tai padaryti yra užfiksuoti įdomų žvilgsnį arba nufotografuoti detalę.
Aukščiau esančiame paveikslėlyje jaunikis žiūri ne į kamerą, o link kažko įdomesnio už kadro ribų. Tiems, kurie atpažįsta aplinką, gali būti akivaizdu, kad jis žiūri link bažnyčios durų, kurios netrukus atskleis nuotaką; kitiems aiškinimas gali būti kitoks.
Šios nuotraukos rodo kažko didesnio dalį. Rankos siūlo žmogų ir netgi gali ką nors atskleisti apie tą žmogų. Spiralinis medis sukuria kilpinę liniją, kuri tęsiasi už kadro ribų.
2 - Susiekite objektą su nustatymu
Rėmelio viduje esanti scena gali būti susieta su didesne nuostata, objektui tiesiogiai ar netiesiogiai neliesti rėmo. Tai gali priversti objektą atrodyti dideliu ar mažu, sukurti atvirą ar klaustrofobišką jausmą arba suteikti aplinkai tęstinumo jausmą.
Pažvelkite į aukščiau esančią nuotrauką. Apsupus mažą objektą viena stipria spalva, ši spalva beveik visada jaučiasi, kaip ji tęsiasi toliau. Ar šiame paveikslėlyje tai suteikia komforto ar klaustrofobijos jausmą?
Idėja su nuotrauka aukščiau yra šiek tiek panaši, tačiau jos jausmas yra gana skirtingas. Štai žaismingas gyvūnas, atrodo, beribis elementas, siūlantis neribotą malonumą. Arba matai ką nors visai kitokio?
3 - naudokite modelį ar ritmą
Naudodami piešinį ar ritmą nuotraukoje, galite sukurti efektą, leidžiantį žiūrovui įsivaizduoti begalybę. Idėja yra tokia pati kaip ir aukščiau pateiktame pavyzdyje, tačiau vykdymas ir poveikis skiriasi. Čia pats modelis ar ritmas gali būti tema, ir būtent ta tema nukreipia žiūrovą už kadro ribų.
Įtrūkusio jūros ledo raštas veikia kaip spalvų blokas. Bet kadangi jis yra įdomesnis nei vien tik viena spalva, jis gali atsistoti pats ir leisti akiai klaidžioti po nuotraukoje esančias detales, o protas toliau.
Jūros peizažas, panašus į aukščiau esantį vaizdą, gali parodyti be galo didelį vandenyną vien rodydamas nenutrūkstamą horizontą. Vandenynas tęsiasi ne tik nuotraukoje, bet ir toliau į šonus ir už nuotraukos kraštų. Debesų ritmas pabrėžia šią iliuziją.
4 - apmąstymai
Apmąstymai taip pat yra veiksmingas būdas pasiūlyti platesnį pasaulį, kuriame nėra fotografijos apribojimų. Tai tiesesnis būdas parodyti platesnį kontekstą.
Betoninės sienos gali pasiūlyti daug ką, tačiau dėl atspindžio lange tampa visiškai aišku, kad nuotrauka daroma ne betoninėse džiunglėse, o žaliuojančioje ir saulėtoje vietoje. Skaityti išraišką subjekto veide tampa visai kitaip dėl platesnio konteksto.
Išvada
Fotografija visada yra sąmoninga ar ne. Kuo daugiau fotografuosite, tuo tikslingesni taps jūsų pasirinkimai. Tai žinodami, galite labiau kontroliuoti savo kūrybinį procesą. Kūrybingi sprendimai, kuriuos galite priimti remdamiesi tais pasirinkimais, daro fotografiją menu.
Tai, kaip fotografuojate rėmelius, yra tik vienas iš dalykų, į kuriuos reikia atsižvelgti fotografuojant.
Ar atkreipiate dėmesį į tai, ko paliekate fotografuodami? Ar turite pavyzdžių ar minčių, kuriomis norėtumėte pasidalinti apie tai, kaip panaudojote rėmelį ir kas yra anapus, kaip elementas jūsų fotografijoje? Norėčiau išgirsti apie tai ir pamatyti jūsų nuotraukas komentaruose žemiau.