Neryškumas yra įrankis, o ne triukas
Pridėti nuotraukoje neryškumą ar judesį vien dėl jos yra tas pats, kas stebuklingas triukas; razzle-akinti, bet be tikslo. Naudoti suliejimo efektą yra prasminga, kai iš tikrųjų norite pasakyti ką nors konkretaus su nuotrauka. Kartais tai sukuria greičio pojūtį, o kartais - kadrą papildo eterine, švelnia atmosfera, tačiau tai nėra kažkas, ką reikėtų naudoti vien todėl.
Žinok, ką nori perduoti
Nors tiesa, kad kartais atsitiktinis ar atsitiktinis kadras duoda gerų vaisių, dažniausiai yra didesnė tikimybė padaryti puikią nuotrauką, jei iš anksto pagalvojate apie sąranką. Pridėti neryškumą yra puiki galimybė, tačiau jį reikia naudoti saikingai ir visada planuoti. Pažvelkite į savo scenarijų ir pagalvokite, ko iš jo norite; judesys, greitis, maža eterinė paslaptis? Kiekvieno iš jų pasiekimas nuotraukoje užpuola skirtingai, todėl prieš fotografuodami suplanuokite iš anksto.
Kietas, palyginti su minkštu, neryškus ir aštrus
Geros fotografijos reiškia kontrasto supratimą; šviesa, palyginti su tamsiu, minkštu ir aštriu kraštu, sutelkiant dėmesį į priekinį planą ar foną ir kt. Kalbant apie neryškumą, jis visada būna geriausias, jei suliejimo įrankis naudojamas tik dalyje nuotraukos. Tokiu būdu aiškesnė, aštresnė vaizdo dalis yra priešinga neryškumui, ir būtent šis kontrastas perteikia greičio pojūtį.
Viskas yra klaidų!
Kartojimas yra gerai. Panašiai kaip sportininkams ir eskizų dailininkams reikia sušilti, nufotografuoti keletą bandomųjų kadrų, žaisti greičiu ir f-stopais yra puikus būdas pasiruošti paskutinei nuotraukai. Naudokite šiuos kadrus, norėdami sužinoti savo kryptį, pamatyti, ką duoda kiekviena ekspozicija. Kaip minėta anksčiau, gerą neryškų vaizdą reikia šiek tiek suplanuoti - todėl skirkite laiko planavimui. Skaitmeninis fotografijos ir tiesioginio žiūrėjimo amžius suteikė mums daug naudos, kalbant apie galimybę eksperimentuoti bandymų ir klaidų būdu, todėl galite ramiai peržiūrėti ir išsiaiškinti, ką tiksliai ketinate daryti.
Pasirinkite geriausią greitį
Pagrindinė fotografavimo technika yra neryški - naudoti ilgą užrakto greitį. Priklausomai nuo objekto ar objekto greičio, taip pat nuo jo santykinės krypties ar kampo jums ir jūsų fotoaparatui, jums reikės žaisti su užrakto greičiu. Jei kas nors eina tiesiai, atsisukęs į jus, greitis, reikalingas idėjos judėjimui sukurti, bus lėtesnis, galbūt 1/8 sekundės. Jei tas pats asmuo eina iš kairės į dešinę statmenai jums, jums reikės didesnio greičio, galbūt 1/20.
Fotografuodami nejudančius objektus, sėdinčius, stovinčius ir pan., Jūsų greitis gali būti mažiausias kaip ¼ sekundės.
Net jei fotografuojate tokiu greičiu, nejudantis kadras gali nerodyti judesio, jei objektas nejuda. Paprastai fotografuojant einant gatvėje greitis bus nuo 1/8 iki 1/15.
Vėlgi, reikia prisiminti mantrą, kad skirtingi scenarijai reikalauja skirtingų dalykų. Bhaktoms, besimaudančioms Varanasyje, kam nors, einančiam pro galeriją, ar dviratininkui lenktynių viduryje, reikės labai skirtingo užrakto greičio. Taip pat turite nustatyti judėjimo laipsnį, kurį norite pavaizduoti.
Bhaktų Varanasyje atveju nenorėjau atspindėti greičio, kaip paslapties, labai menko judesio jausmo, tarsi tai būtų sapnas.
Norėdami sukurti masinio judesio jausmą, ir turiu omenyje mažas minias, kurios, pavyzdžiui, vaikšto po galerijas, kartais reikės naudoti atvirą ekspoziciją. Tai reiškia, kad žmonėms leidžiama sulieti vaizdą judant, nes tai sukurs kontrastą su viskuo, kas lieka nejudantis.
Pasirūpinkite „F-Stops“ ir ISO
Atminkite, kad greitis yra tik vienas iš trijų veiksnių, susijusių su teisingu ekspozicija. Kiti du veiksniai yra diafragma (f-stopai) ir ISO. Mano patarimas yra nustatyti fotoaparato užrakto prioritetą (galbūt „S“ jūsų fotoaparatui) ir leisti jam sureguliuoti f-stop. Pažiūrėkite, ar pastaroji jums tinka, ir atitinkamai sureguliuokite ISO.
Nepalikite visko sėkmei
Be abejo, jei yra vienas laikas, kai jums reikia šiek tiek sėkmės, tai užfiksuojant ką nors judant.
Visada turėtumėte susiplanuoti ir nusistatyti save, jei norite geriausių galimybių gauti laimingą kadrą, ypač kai norite dirbti su kažkuo taip nenuspėjamu kaip judesio kadrai. Paprastai aš atsiduriu pasirinktoje vietoje ir fotografuoju po paveikslėlį įvairiu greičiu. Man neįprasta žvilgtelėti į laikrodį ir suprasti, kad buvau toje pačioje vietoje daugiau nei pusvalandį. Bet viena akimi žiūrėdamas į fotoaparatą, o kitas - scenoje priešais save, aš gerai supratau, kada pasiseka mano keliu, jei tik turiu kantrybės ir atsidavimo jos laukti.
